浮世繪

浮世繪於一九八五年組成，至今已經歷了三代變遷。第一代是由梁翹柏領軍的三人組合，創作都是以英文為主。然後到了第二代，成為了五人組合後，便以中文為主繼續創作，出版了《憂傷都市》和《舞姬》兩首歌后便解散。後來梁翹柏重組浮世繪曲詞兼顧，包辦了所有創作，代表作可數《愛花的少年》、《月滿繁星夜》和《憂傷的美有誰知》等。

樂隊主腦梁翹柏活躍於香港樂壇的幕後製作，浮世繪在當年的一片樂隊熱潮當中，不顧市場的侷限，堅持自我風格之下，創作出天馬行空的前衞風格及極具深度的作品，比起市場上氾濫的流行曲更為出色。因此，浮世繪時至今日仍是一時佳話，不乏認識這個傳奇樂隊的人。 ^[1] 

熱潮當中不顧市場地弄出打後十年的東西，這些人這些事亦成為地下樂隊中一時佳話。相對於現在創作的音樂仍然充滿天馬行空的前衞風格，對比起現在一些無頭無腦的音樂創作者……劉志遠和梁翹柏這兩位創作者真是把流行曲演釋得比他們更出色更有深度。

⊙浮世繪的過去 1984年組成 Life Exhibition 最初面貌 ( 當時亦未有浮世繪之名 ) ，當中成員有梁翹柏和他的好友 Ronnie 和 Rick 這兩名樂手助陣，光輝的一剎可數曾在 David Bowie 的紀錄片“Ricochet ”中演奏 Bowie 的經典作品 Ziggy Stardust 。 起初他們只是玩別人的歌和寫英文歌的樂隊，但後來亞柏發覺寫中文歌亦有一樂趣的描述性質，雖然當時地下樂隊對中文歌詞有一定的抗拒，但在亞柏一意孤行下亦開始創作中文音樂，並把很多前衞理念混合下去，終於創作出第一首中文歌曲“憂傷都市”，並在多場音樂會中演出過，但當時的地下歌迷並未接受依中文歌詞來演譯前衞搖滾關係，所以得來的反應只是一般，但他們並未放棄，仍繼續創作另一首中文歌曲“舞姬”，在一次機緣巧合下，獨立廠牌 IC Records 的人看過他們的演出。