流行/搖滾

流行/搖滾看上去像一個借於兩者之間曖昧的名稱，畢竟，人們都認為流行比搖滾更美妙得多，並且從60年代早期開始，幾乎所有的流行都在一方面或幾方面受到了搖滾的影響。但是純正的流行直到70年代（就是第一代的搖滾樂迷已經成年的時期）才在合適的節奏下登上舞台，導致了流行/搖滾成為主流的音樂（作為與支配60年代大部分時期的早期搖滾的反抗）。自然而然的，流行/搖滾首先要有悦耳的音調，儘可能的讓人無法忘卻，不管是搖滾還是民謠或介於其中。但從另一方面來説，流行/搖滾很少顯示專業的技術。歌曲緊湊，絕沒有任何無用的浪費，作品清爽，優美，完全體現了最新的錄音技術。

《American Popular Music》這本書定義流行搖滾為樂觀的搖滾音樂，代表歌手有艾爾頓·強、保羅·麥卡尼、艾佛利兄弟二重唱 、洛史都華、芝加哥合唱團和彼得·佛萊普頓 。相反地，音樂評論家 George Starostin 將流行搖滾定義為Pop音樂的一個分支，使用平易近人的流行風格、明亮歌詞以及吉他為基礎的歌曲。Starostin 主張大部分被稱為“power pop”的音樂都是屬於流行搖滾的分支。他認為流行搖滾中充滿感情的內容是“音樂的次要部份！” ^[1]  。

評論家Philip Auslander 認為，比起英國，美國流行樂和搖滾樂之間的差異更為明顯。他認為美國的流行樂是發源於如派瑞·柯摩等的白人歌手，而搖滾樂則是來自搖滾（Rock and Roll）等受到黑人影響的音樂。Auslander 指出，流行搖滾的概念，與原來彼此對立的流行樂與搖滾樂是不同的。Auslander 和其他學者如 Simon Frith 和 Grossberg，主張流行樂常被認為是不真實、虛假、商業化的一種娛樂型態。而搖滾樂則是真實的、真心的、反商業的音樂，還有一個很顯著的特點：搖滾樂的內容對於社會人文有批判性的獨到見解。並強調由歌手或樂團自己創作，演奏的技巧，和“與聽眾的連結”。

Simon Frith 對於50年代到80年代流行音樂歷史的分析，遭 B. J. Moore-Gilbert 的批評。他認為 Frith 和其他學者太過強調“搖滾樂”的腳色，在每個新音樂類型的字尾都加上“搖滾”。因此，當受到民謠影響的音樂開始在60年代發展，Frith稱他為“民謠搖滾”，而70年代的音樂則稱之為“流行搖滾”。Moore-Gilbert 認為這不合理的方式將搖滾樂放在頂點，讓受到其他音樂影響的特色成為搖滾樂核心的附屬品。

具有該風格的樂隊/藝人名單：

Avril Lavigne

Abba

Aerosmith

Alanis Morissette

the Beach Boys

the Beautiful South

Bee Gees

Blur

Bon Jovi

the Cars

Cheap Trick

Culture Club

David Bowie

Def Leppard

Dire Straits

Duran Duran

Elvis Presley

Eric Clapton

Extreme

Genesis

INXS

John Lennon

Matchbox Twenty

the Moody Blues

Paul McCartney

Paul Simon

the Police

the Pretenders

Prince

Queen

Rod Stewart

the Rolling Stones

Roxy Music

Santana

Sheryl Crow

Simply Red

the Smokie

Talking Heads

Tears For Fears

Texas

U2

Van Halen

Van Morrison

the Who

Wings

Yes

michael jackson