江湖

周華健 張大春 《江湖》(10張)

這張專輯的創意來自兩個人：填詞人張大春和作曲人周華健 ^[3]  。在與台灣作家張大春聊天之後，他們找到了心中關於“俠”的核心精神與價值觀 ^[4]  ，創作主題定為“江湖”，藉由“江湖”的各種面相，傳遞出兩人心中“俠”的核心精神與價值觀 ^[5]  。

《江湖》整張專輯以男人為主題，耗時三年完成，部分歌詞取材於中國名著《水滸傳》之典故，把歷史、文化的歌詞融內搖滾、京劇和民謠等音樂元素的歌曲之中 ^[4]  。專輯中的歌曲全部由台灣著名作家張大春作詞，周華健自己譜曲，以《水滸》故事為主題，所有配樂全都是由西洋樂器完成，格律皆為古典的詩詞歌賦、宋詞元曲 ^{[1]  [4]  [6]}  。

實體專輯的設計當中，請到書法家周良敦先生親筆書寫所有歌詞，並由四度入圍格萊美獎的大師蕭青陽先生擔任設計，在黑、白、紅三個顏色中，展現了幾千年的時空及文化 ^[7]  。

參考資料來源 ^[5] 

周華健這次在《江湖》這張概念專輯裏完全融入了角色，而配樂的精湛讓人的想象力越過了這張唱片的邊界 ^[3]  。

專輯的歌曲依序放在一起是一個生命體，有它的空間和時間感，這是一張豐富而飽滿的專輯，值得反覆推敲，體會個中滋味。序曲一出，已經揭示了江湖這張作品不是我們經驗中的“流行音樂”。潑墨的前奏建立起充滿民族情感的基調，隨之而來一連串的歷史典故則拉開了充滿時間感的畫布。第二首《客夢》帶聽者進入江湖上英雄好漢的內心世界。接下來的《身在梁山》，描繪的並不是梁山上英雄齊聚一堂的場面，反而是孤身踏上征途時的寂寞心境。到了《我上大名府》，英雄好漢們終於聚首，氣勢磅礴的怒吼是各班兵器的名稱，搖滾樂的前奏引出的畫面卻是宋代煙塵滾滾的大地，農民們急切的面容和奮不顧身的腳步，是為了温飽，也是為了討個公道。激情過後，畫面一轉，來到這張作品中唯一的情歌《離別賦》，描繪的是將要遠行征戰的男人和心愛的妻子共度的最後時光。至此，英雄們的壯志與柔情都已歷歷在目，接下來的《笑英雄》卻話鋒一轉，像是局外人般嘲諷起英雄們的人生。《一年三百六十醉》則展現了英雄沙場之外的真性情，與天地搏鬥的同時，其實也有着什麼都不在乎的豪爽。《金縷曲》則是男性之間的情誼。到了《俠客行》，這張作品最核心的精神漸漸完整，描繪了俠的重信義 ^[5]  。

參考資料來源 ^[2]