民族器樂

民族器樂在與民歌、歌舞、戲曲音樂、曲藝音樂共生共存的發展進程中逐漸形成了共同的美學追求和內在的統一性。即：講究藝術作品的“氣韻”與“意境”，強調藝術表現的“風骨”與“神貌”，注重人與自然的“統一”與“交流”，推崇藝術表現的“藴蓄”與“婉曲”，喜好藝術形態的“諧調”與“中和”，追求藝術表現中的“簡約”與“適度”。形成了以“線”為主的音樂思維方式，簡約相適、動靜相襯的音樂表達方法，勻稱平穩的節奏安排，均衡對稱的結構原則，逐層對稱的展開手法，以五聲音階為骨幹的調式結構，與文學、詩歌、舞蹈、戲曲等藝術門類相結合的綜合表現形式。民族器樂在長期的歷史發展中形成的這些特徵不僅成為中國民族音樂風格的基本特徵，也成為中華民族傳統文化的共同特徵。 ^[1] 

前言

第一講 中國民族器樂概述

第一節 民族樂器的產生與發展

第二節 器樂與樂種

第三節 民族樂器的分類

第四節 民族器樂曲的標題

第二講 笛

第一節 笛子的產生與發展

第二節 笛子的分類與流派

第三節 笛子的演奏特色及應用

第四節 笛子演奏的代表人物介紹

第五節 笛子代表曲目賞析

第三講 簫、壎

第一節 簫的產生與發展

第二節 簫的構造及種類

第三節 簫的定調及演奏特色

第四節 簫、壎演奏的代表人物介紹

第五節 簫代表曲目賞析

第六節 壎的產生與發展

第七節 壎的演奏特色及應用

第八節 壎代表曲目賞析

第四講 嗩吶、管子

第一節 嗩吶的產生與發展

第二節 嗩吶的構造與應用l

第三節 嗩吶演奏的代表人物介紹

第四節 嗩吶代表曲目賞析

第五節 管子的歷史及形制

第六節 管子的演奏特色及應用

第七節 著名管子演奏家介紹

第八節 管子代表曲目賞析

第五講 笙、巴烏、葫蘆絲

第一節 笙的產生與發展

第二節 笙的構造及音域、音區

第三節 笙的演奏特色及應用

第四節 著名笙演奏家介紹

第五節 笙代表曲目賞析

第六節 巴烏的產生與發展

第七節 巴烏的形制及演奏特色

第八節 巴烏代表曲目賞析

第九節 葫蘆絲的產生與發展

第十節 葫蘆絲的形制及演奏特色

第十一節 葫蘆絲代表曲目賞析

第六講 古琴、古箏

第一節 古琴的產生與發展

第二節 古琴的結構與形制

第三節 古琴演奏的代表人物介紹

第四節 古琴代表曲目賞析

……

第七講 琵琶

第八講 柳琴、阮

第九講 揚琴、三絃

第十講 二胡

第十一講 高胡、中胡

第十二講 板胡、京胡

第十三講 打擊樂器

第十四講 傳統音樂中的重奏與合奏樂

第十五講 現代民族樂隊的構成及大型民族器樂合奏

第十六講 著名民族管弦樂團及指揮家