柳町光男

導演作品海報(7張)

20世紀60年代，考入早稻田大學法學部。在學校期間因立志學電影，曾作為劇作研究所第十八期生學習半年。

1969年，從早稻田大學法學部畢業 ^[1]  。

1970年，開始作為自由職業者為東映教育電影部工作，獲得了劇本家大和屋竺的悉心指導。

1974年，成立“羣狼獨立製片” ^[1]  。

1976年，執導紀錄片《黑暗帝王風馳電掣》 ^[1]  。

1979年，執導個人第一部電影《十九歲的地圖》 ^[2]  ，該片由本間優二、蟹江敬三合作主演，影片被雜誌《電影藝術》評為十佳作品第一名，並選送戛納國際電影節評論家電影周展映 ^[1]  。

1982年，執導劇情電影《再見吧！可愛的大地》，該片以他的故鄉鹿兒島縣為背景，反映了高度經濟成長時代，人與人之間的緊張關係，影片獲得日本《電影旬報》十佳作品獎第二名，他憑藉該片入圍第6屆日本電影學院獎最佳導演獎 ^[3]  。

1985年，以日本各種傳説的發源地熊野縣為背景，執導了交織着現實與神話影像的劇情電影《火祭》 ^[4]  ，該片獲得日本《電影旬報》十佳作品獎第二名、第38屆洛迦諾國際電影節厄內斯特·阿塔里亞獎。

1990年，執導由尊龍、佐藤浩市、賽米·戴維斯聯合主演的劇情電影《龍在中國》 ^[5]  。

1993年，執導愛情電影《愛在東京》 ^[6]  ，該片是一部描寫中國留學生在日本生活的問題片，影片獲得第5屆東京國際電影節主競賽單元-評委會特別獎、日本《電影旬報》十佳作品獎 ^[7]  。

1995年，由其自編自導的劇情電影《跑江湖》上映。

2005年，執導劇情電影《誰是加繆》，該片講述了某大學的電影系學生們籌拍一部描寫青年殺人的電影故事 ^[8]  ，影片獲得第18屆東京國際電影節日本視點獎-日本視點獎：最佳影片獎、日本《電影旬報》十佳作品獎 ^[9]  。

2006年，在紀錄片《超越時代的溝口健二》中出鏡。

柳町光男不同的作品所意指的不同乃至於相悖的文化意識形態自身就是他極為特殊的多元文化視角。在電影《誰是加繆》中，“文化雜糅”無處不在的完美調和，既關乎日本電影，也關乎柳町光男作品多向度含蓄意指的“文化雜糅”。交涉形態的類似並未掩蓋他極力書寫個人電影觀念的“真誠美學”。他對文化雜糅的處理態度是一種指認自身的“作者”身份，渴望與被其直接指涉的眾多西方電影作者，尤其是作者理論的創始人弗朗索瓦·特呂弗，形成一種真誠美學上的呼應。只是在創作形態上，柳町光男保持距離地強調文化母本介入的重要性，特呂弗則個人化親近地突出戲劇性結構。他書寫了個人化的電影理念——“電影的脆弱性正是電影可愛的地方”。這既是對“打碎作者—— 建立作者”的結構圖式和電影中文化雜糅特殊重要性的解碼詮釋 ^[10]  （《北京電影學院學報》評）。