柯九思

柯九思博學能詩文；善書，四體八法俱能起雅去俗。素有詩、書、畫三絕之稱。他的繪畫以“神似”著稱，擅畫竹，並受趙孟頫影響，主張以書入畫。他的書法於歐陽詢筆法之外融入魏晉人之韻，結體嚴整，字體恬和雅逸，深受趙孟頫推崇尚晉人書法觀的影響。 ^[4] 

柯九思出生於羣山簇擁、碧溪環繞的今仙居縣田市鎮柯思岙村。也許是自幼飲神龍瀑之甘泉，受括蒼山秀靈之氣薰陶之故，長大後，柯九思才華橫溢，藝冠畫壇，成為元代著名書畫家。其父柯謙，曾任翰林國史檢閲、江浙儒學提舉，是元朝仙居較為顯揚的一個官宦。

柯九思受其父的影響，自幼愛好書畫，聰穎絕倫，被視為“神童”。延佑元年（1314）以父蔭補華亭縣尉，不就。天曆元年（1328），柯九思遊學建康經人引薦結識了懷王圖帖睦爾。不久懷王繼位稱帝，是為文宗。柯九思被授予典瑞院都事（正七品，掌管瑞寶和禮用玉器）一職。天曆二年，元文宗仿宋閣學制，柯九思被遷升為奎章閣鑑書博士（正五品），專門負責宮廷所藏的金石書畫的鑑定。凡內府所藏古器物、書畫均命柯九思鑑定。經他鑑定收入內府的有王獻之《鴨頭丸》、虞世南臨《蘭亭序》、楊凝式《韭花貼》、蘇軾《寒食帖》等。皇帝對柯九思頗信任，為讓他能自由出入禁中，皇帝特“賜牙章得通籍禁署”，使其與奎章閣侍書學士虞集一起常侍皇帝左右。柯作畫，虞題詩，“寵顧日隆”。虞集寄詞柯九思的長短句《風人松》中提到的“晚值金鑾殿”、“花裏停驂”、“書詔許傳宮燭”就是當時的一種實錄。後因朝中官僚的嫉忌及文宗去世，柯九思束裝南歸，退居吳下，流寓松江（今屬上海市）姻脂橋。

“報道先生歸也，杏花春雨江南。”柯九思的南歸使名士雲集的江浙文壇增添了活力。但這位“先一奈是丹丘仙，迎風一笑春翩翩”，“狂逸有高海嶽之風”的風流名士受此油印重打擊後，心情十分悒鬱。據柯德《春花秋花草堂筆記》載，至元五年（1339）柯九思曾迴轉故鄉仙居，“每憶大都，皆不堪往事。”一老道請他作畫吟詩，心情不佳的他以“山不入目不能畫，水未入懷不能吟”為由婉言謝絕。至正三年（1343）十月，柯九思暴卒於蘇州，年僅五十四歲。 ^[3] 

柯九思 老人星賦(19張)

“自許才名今獨步”，作為文學侍從之臣，柯九思仕途失意，並不得志。但在文學藝術領域卻是多才多藝、卓有成就。他工詩文、好詩翰、識金石，可謂集詩人、詞家、金石鑑賞家於一身。然，柯九思最擅長的還是書和畫，素有詩、書、畫三絕之稱。他的書法作品傳世絕少，行楷是其所長，字體早期秀逸，晚年沉鬱。雄偉中具質樸之骨力，厚重中見挺拔之秀氣，具有獨行的藝術魅力。柯九思繪畫成就最高，影響極大。所畫山水，蒼秀渾厚，丘壑不凡；花鳥石草，淡墨傳香，饒有奇趣。他的存世書跡有《老人星賦》《讀誅蚊賦詩》《重題蘭亭獨孤本》等。

他尤善畫墨竹，發展了墨竹畫鼻祖文同的畫法，別開生面將中國古代的書法融於畫法之中，“寫幹用篆法，枝用草書法，寫葉用八分或用魯公（即顏真卿）撇筆法”。柯九思筆下的墨竹“各具姿態，曲盡生意”，新竹拔地而起，枝茂葉盛，欣欣向榮；老竹稍稍倚斜，枝葉扶疏，勁節健骨；幼竹奮發向上，稚葉初長，充滿朝氣。正如元朝國子祭酒劉鉉所讚歎的“晴雨風雪，橫出懸垂；榮枯稚老，各極其妙。”此外，明朝劉伯温、清朝乾隆皇帝對柯九思的墨竹都有題詠之作。 藝術是永恆的。柯九思的畫見於後代著錄者頗少，但因其名聲大，偽作也不少。如今尚存比較可靠的精品是保存在故宮博物院的《清閟閣墨竹圖》和上海博物館的《雙竹圖》。

博學能文，善寫墨竹，師文湖州。長於畫山水、人物、花卉；槎芽竹石，師蘇東坡。畫大樹枝幹，皆以一筆塗抹，不見有痕跡，形神俱備。其蒼松翠柏，林木煙梢，古氣磅礴，別有淡逸之趣。凡內府所藏法書名畫，皆由鑑定，又善鑑識金石。作品留傳至今的有《竹石圖》等。著有《竹譜》一書。能詩文，有《丹丘生集》輯本。

柯九思書畫作品(10張)

柯九思不僅是位書畫家，而且也是元代最負盛名的鑑藏家。他一生好文物，富收藏，精鑑賞。曾得晉人《黃庭內景經》真跡，因題其室曰“玉文堂”。據文獻記載，柯九思收藏的書畫文物範圍很廣，上至晉人名帖，下至元人字畫，以及三代金石鼎彝等，琳琅滿目。他與博雅之士遊歷，臨摹、觀賞名畫法帖，從魏晉“二王”，到隋唐五代、宋元歷朝大家字畫，各種流派，幾無不有。而且皆細心研究，每見佳作，反覆揣摩，用於藝術創作，得心應手。他有意把自己與米芾相比，慘淡經營，30歲時，“庋藏書畫以米家畫舫相比”。他收藏《曹娥碑》，朝野驚歎，虞集贊曰：“敬仲家無此書，何以鑑天下之書耶?”他出入朝野，飽覽飫看公私收藏，逐漸樹立起較高的威望，許多文人都邀請他鑑定各自的藏品。

柯九思《陸浚之皇極賦跋》

早年，柯九思以書畫為重，30歲時，“庋藏書畫以米家畫舫相比”，規模相當，成為一大鑒藏家。他好法書，“多蓄魏晉法書，至宋人書，殆百十函”，收藏過一些照耀書法史的名帖，《曹娥碑》《定武蘭亭五字損本》、晉人《黃庭內景經》、王獻之《鴨頭丸帖》、林藻《深慰帖》、蘇軾《天際烏雲帖》、黃庭堅《動靜帖》《荊州帖》、米芾《拜中嶽命詩卷》都曾為柯氏收藏。

然而，柯九思更精於名畫的鑑賞，他用書畫家的眼光去評價繪畫，富有説服力，從現有資料來看，經柯九思收藏的名畫甚為可觀，而且大都為精品，如隋鄭法士《讀碑圖》、唐張萱《明皇出騎圖》、韋偃《雙騎圖》、五代阮郜《閬苑女仙圖》、宋人《溪山行旅圖》《老子像》、米芾《春山瑞松圖》、揚無咎《四梅圖》、趙孟堅《歲寒三友圖》等。而且他的收藏不僅僅侷限於唐宋名畫，元代前輩畫人的作品也在他收藏之列。如趙子昂《秀石疏林圖》《秋郊飲馬圖》、任仁發《二馬圖》、何澄《歸莊圖》、方從義《惠方舟行圖》、曹知白《遠山疏林圖》都為其收藏，這些作品都不失為中國繪畫史上的名跡。

同許多大鑒藏家一樣，柯九思的收藏用印頗多，主要有“柯九思”、“柯氏敬仲”、“丹丘柯九思章”、“敬仲書印”、“柯氏真賞”、“柯氏秘笈”、“訓忠之家”等朱文印，“柯氏私印”、“丹丘生”、“任齋”等白文印，“玉堂柯九思私印”葫蘆朱文印。凡鈐有柯氏真印的書畫作品，一般多為真跡，且相當一部分為精品。 ^[5] 

《清閟閣墨竹圖》

自跋: 至元後戊寅十二月十三日，留清閟閣，因作此卷。丹丘生題。 賞鑑跋: 畫幅上方有乾隆御題詩，不錄

鈐印：

作者印: 柯氏敬仲 收藏印: 項元汴收藏諸印、清內府諸鑑藏璽

竹，由於被傳統文人賦予了“虛心異眾草，節勁逾凡木”的人格象徵，因此，自宋代文同等人倡導始，到元代已成為極受歡迎的繪畫題材。從技法上看，有勾勒填色的“畫竹”與墨筆寫意的“寫竹”之分。此圖即屬於“寫竹”一路畫法。柯九思曾主張：“畫竹寫幹用篆法，枝用草書法，寫葉用八分或用魯公撇筆法。”（《珊瑚網·畫跋·卷八》）觀此圖畫法，拳石皴法渾厚，實源於董巨一派，而墨竹則全法文同。作者以淡墨寫幹，用筆挺拔圓渾，宛如篆書，竹節兩端再復垂墨，不勾節卻連屬自然。竹葉行筆沉着穩健，一如後人形容他的墨竹 “大葉長梢動冕旒”，以深墨為面，淡墨為背，正是源自文同。（米芾曾言：“……（畫竹）以深墨為面，淡墨為背，自文同始。”）再加上勁健的小枝穿插其間，使叢竹於莊重、淳厚之中顯示出活脱的生韻。 ^[2] 

清人王文治評價：“丹邱書體仿效率更父子，力求勁拔，乃—望而知為元人書，時代為也。”行楷是其所長，他的存世書跡有《老人星賦》《讀誅蚊賦詩》《重題蘭亭獨孤本》等。 ^[4]