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東陽木雕
(浙江省東陽市傳統美術)
鎖定
東陽木雕,浙江省東陽市傳統美術,國家級非物質文化遺產之一。
據東陽《康熙新志》載,唐太和年間,東陽馮高樓村的馮宿、馮定兩兄弟曾分任吏部尚書和工部尚書,其宅院“高樓畫欄耀人目,其下步廊幾半里”。陸氏墓與唐元和年間進士、宰相舒元輿的墓同在20世紀初被盜,均有精雕的陪葬木俑出土,可見唐代太和年以前東陽木雕已發展到一定程度。現存宋代建隆二年所雕的善才童子和觀音菩薩像造型古雅端莊,足以説明東陽木雕當時的水平與風格。傳統的東陽木雕屬於裝飾性雕刻,以平面浮雕為主,有薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、高浮雕、多層疊雕,彩木鑲嵌雕、圓木浮雕等類型,層次豐富而又不失平面裝飾的基本特點,且色澤清淡,不施深色漆,保留原木天然紋理色澤,格調高雅,被稱為“白木雕”。東陽木雕選料嚴格,多用椴木、白桃木、香樟木、銀杏木等材質。
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- 中文名
- 東陽木雕
- 遺產編號
- Ⅶ-43
- 遺產類別
- 傳統美術
- 批准時間
- 2006年5月20日
- 申報地區
- 浙江省東陽市
- 遺產級別
- 國家級
東陽木雕歷史淵源
東陽木雕起源於商周,溯源自唐,發展於宋,鼎盛於明清。據文獻記載,唐朝太和年間,東陽馮高樓村有馮氏兄弟兩人,兄馮宿曾任劍南節度使、吏部尚書;弟馮定曾任工部尚書,成為顯赫一時的權貴豪富。其住宅規模宏大,雕飾精美,“高樓畫欄照耀人目,其下步廊幾半里”。馮家樓的建築表明,東陽木雕在唐朝時已具備雛形。
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宋代以前的木雕無實物可考。1963年4月24日,東陽縣城南郊始建於五代越國時期的南寺塔倒塌,從中發現了一尊善財童子佛像和一尊殘損的觀音菩薩像,距今已有1000多年的歷史,是發現較早的東陽木雕。早在1000年前,東陽木雕就能夠在如此小的木料上精雕細刻,刻畫出人物的神情風貌,反映出東陽木雕在宋代已經有了相當高的藝術水平。南宋紹興二十六年(1156年)建築的東陽黃門暉映樓,1230年重建,在東陽鄉賢陳樵《暉映樓賦》中就有“飛閣中起,虹採相宜,則有羣書漆版,汗簡華緘”“琢桂為户,文錦楹兮,名翠引翼,翠螭騰兮”等句,都可窺見東陽木雕裝飾的特色。
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唐宋元明時期,是中國文學藝術、手工業大發展時期,唐詩、宋詞、元曲的廣泛傳播,需要藉助印刷業。印刷業首先要依賴雕版刻字。因此,東陽木雕藝人的雕刻技藝被廣泛應用於印染業和印刷業,形成了一支技術嫺熟、專門從事刻版印書的製版隊伍。據葉德輝的《書林清話》記載,刻版印刷有婺州東陽湖倉王宅桂林堂等32家,宋版《三蘇先生文粹》,即為湖倉王氏鐫印。
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明代盛行雕刻木版印書後,東陽逐漸發展成為明代木雕工藝的著名產地,主要製作羅漢、佛像及宮殿、寺廟、園林、住宅等建築裝飾。當時婺州書畫界或文學界,如徐良甫、徐原父、王伯姬、宋濂、宋遂等都對雕刻木版有過記載。徐良甫還曾是桃花塢木刻年畫著名的刻版工,可惜當時的刻版都不會注個人名字,而是店鋪名。這時東陽建築木雕形成了裝飾完整的手法和風格。盧宅“肅雍堂”、“都憲”木牌坊、郭宅“永貞堂”、壽塔頭方氏宗祠前之旌節坊的東陽木雕裝飾都較具代表性。
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至清代康熙、雍正、乾隆年間,東陽木雕已聞名中國,在選材、工藝、題材、藝術風格等方面都已發展成熟,形成了一套完整的工藝體系。其畫面構思擺脱模式複製傾向,注重對生活與大自然的觀察揣摩,品類有建築裝飾和傢俱陳設。
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嘉慶、道光年間,東陽木雕進入了鼎盛時期。數百名木雕藝人應召到京城從事皇宮雕飾。作品風格形式由簡樸向繁華、由粗獷向精細轉變,並借鑑繪畫和其他姐妹藝術的長處,豐富題材內容,改進雕刻技藝,出現了着意模擬繪畫筆意、講究作品詩情畫意的“畫工體”木雕流派。這一風格受李漁《芥子園畫譜》的影響頗大。在民間出現了大興木雕嫁妝之風,“十里紅妝”隨處可見。
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東陽木雕文化特徵
東陽木雕構圖
構圖又被稱為“佈局”或“章法”,是指在平面美術創作中安排和處理審美客體的位置和關係,把個別的或局部的形象組織成整體的藝術作品,以表現構思中預想的審美效果。也就是説,作者根據題材和主題思想的要求,把要表現的形象適當地組織起來,構成一個協調的完整的畫面。它是藝術表達作品思想內容並獲得藝術感染力的重要手段。
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東陽木雕的構圖,是作者把構思、立意要表達的主題思想通過圖形的合理安排構成一幅完整的畫面,達到表現意境、內容的藝術作品。構圖是東陽木雕整個作品骨架,是立意的表現載體。構圖要包括表現的意境、內容和表現方法等,它與作品創作是否成功、整體藝術效果如何有着重要的關係。在構圖時,應該把較能吸引觀賞者目光的這部分主題內容充分表現出來,陪襯的物像要概括地處理,使陪襯的物像起到烘托的藝術效果。東陽木雕的作品就是要選擇自己較熟悉、感受較深的事物,把自己的思想情感和主題內容以及對藝術的見解,通過木雕的載體充分地得到表達。
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東陽木雕構圖飽滿,表現內容豐富,刻劃層次分明,適當保留平面,具有以小觀大的藝術效果。在一定的平面和空間範圍內,它所表現出來的內容可以比西洋浮雕更為豐富。東陽木雕的構圖可以概括為散點透視的構圖方法,其方法是線面結合的造型技巧,適當保留平面、小塊留地與高遠疊壓的層次處理方式等幾個方面。
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東陽木雕的構圖,在藝術手法上,以層次高、遠、平面分散來處理透視關係並以中國傳統繪畫的散點透視或鳥瞰式透視為構圖特點,它所表現出來的內容可以比西洋浮雕更為豐富,可以不受“近大遠小”、“景清”、“遠景虛”等西洋雕刻與繪畫規律的束縛,充分展示畫面內容,可謂“畫中有畫,景中有景”。達到作品內容順理成章、主次分明、主題突出、賞心悦目和藝術魅力。
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東陽木雕藝術表現
(一)運用雕刻技法的藝術表現。東陽木雕以平面浮雕為主,多層次浮雕、散點透視構圖、保留平面的裝飾,形成了較為鮮明的雕琢藝術特色。其雕刻技法有:薄浮雕、淺浮雕、深浮雕、鏤空雕、透空雕(鋸空雕)、高浮雕、多層疊雕、園木浮雕、圓雕、半圓雕、彩木鑲嵌雕、貼片雕、陰雕、彩木多層疊雕等十多種雕刻技法。東陽木雕的傳統藝術藴含着東陽木雕藝人博大的智慧和精深的木雕技藝,是我們中華民族特有的藝術文化結晶。
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運用雕刻技法表現,就是在整件木雕作品中,運用東陽木雕上述雕刻技法的一種、兩種或多種組合,對木雕作品的雕刻創作,以達到一定的藝術表現效果。運用雕刻技法表現的有:陰雕表現法、薄浮雕表現法、深浮雕表現法、鋸空雕與鏤空雕結合表現法、透空雕表現法、鏤空雕結合淺浮雕表現法、高浮雕表現法、多層疊雕表現法、鏤圓雕表現法、多種雕刻技法結合表現法等等。
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(二)運用雕刻材料的藝術表現。東陽木雕的雕刻材料應用廣泛,因精雕細刻,較少上色,一般選用色彩較淡的木材作為雕刻用材。如樟木、椴木、白楊木、白樺木、白木、楠木、櫸木等色彩較淡的木材。也有選用紅木、黑檀木、酸枝木、花梨木、鐵梨木、蔭沉木等顏色較深的木材作為雕刻用材的。這主要是根據雕刻設計者和藝術表現的需要而決定。運用雕刻材料表現法,就是在整件木雕作品中,運用各種材料通過雕刻和組合,來達到表現藝術效果的木雕作品。有時根據木雕藝術表現的需要,設計創作者會選用幾種或者多種顏色的木材來雕刻組合成木雕藝術作品。 運用雕刻材料表現的有:彩木鑲嵌表現法、彩木雕刻組合表現法等,具體表現為木質材料色彩的豐富,雕刻技法運用多種多樣,從而增強了作品的藝術效果。
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(三)運用色彩處理的藝術表現。東陽木雕因採用顏色較淡材料雕刻,又不上顏色,被稱為“白木雕”。但有些木雕作品為了藝術表現的需要,對白木雕進行着色處理,來達到藝術表現的效果。運用色彩處理表現,就是運用各種色彩在雕刻的木雕上面着色處理,使其更具有層次感和立體感的藝術效果。運用色彩處理表現的有:淺降山色表現法、淡彩表現法和貼金表現法等。
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(四)運用粘貼技術的藝術表現。東陽木雕是散點透視構圖、講究平面裝飾藝術效果的浮雕。木雕作品要達到裝飾的效果,有時需要將木雕作品單獨雕刻後,進行粘貼或鑲嵌連接組合。運用粘貼技術表現,就是將木雕作品單獨雕刻後,進行粘貼或者鑲嵌到底板上組合而成的一種表現方法。運用粘貼技術表現的有:貼片技術表現法、竹絲鑲嵌貼片表現法和鋸空雕粘貼表現法等。
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東陽木雕製作工序
東陽木雕是以散點透視的平面浮雕,其雕刻材料應用廣泛,因精雕細刻,一般較少漆色,突出表現原木的原汁原味,又稱為“白木雕”。東陽木雕的選用材料主要是分為:內容題材雕刻用材和邊框用材。其內容題材雕刻用材要求木紋細膩,能耐久,無油脂,不易變形,不易開裂,如樟木、椴木、白楊木、白樺木、白木、白桃木、銀杏木、楠木、櫸木等色彩較淡的木材,適合東陽木雕的精雕細刻。對於邊框用材來説,要求木質堅韌、硬性好、質材重。不易損壞,起到加固和襯托作用。如黑檀木、酸枝木、紅木、花梨木、鐵梨木等。選用材料要利用木材的天然色彩和質感,使作品的結構內容與外框造型融合。木雕材料的色澤、肌理是木雕的“肌膚”,木雕作品雕刻後,賦予了雕刻的語言,其材質賦予了一定的材質語言,能深化木雕藝術的感染力。
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近年來,東陽木雕在選用雕刻材料上,不管是邊框,還是主體雕刻部分,全部都選用高檔材料進行雕刻製作,如選用小葉紫檀木、大葉紫檀大、酸枝木、花梨木、金絲楠木、紅豆杉等高檔木材進行雕刻製作。其目的是想通過高檔材料雕刻製作的木雕作品,提升木雕作品的經濟價值。但就藝術表現的精雕細刻來説,沒有色彩較淡的效果好。
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一、刷樣
二、打輪廓線
刷樣後的木板,稱為花板,雕工就在花板上依照圖案花紋打輪廓線,自上而下地錘打鑿柄。第一次輪廓線不能刻得過重和過深,刀口一般扣在物像線外1毫米左右,留有餘地,以免損傷物像形體,刀口要向物像以外傾斜15°,隨着脱地的步步深入,打輪廓線也逐步加深和扣近物像。
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三、脱地
又稱剔除,就是在打完大體輪廓線之後,再進行脱地,用左手緊握平鑿或蝴蝶鑿,鑿刀背向物像輪廓線傾斜,第一步成45°角,以右手緊握無刃小斧用力捶打鑿柄,逐步脱剔空地,鑿刀角度隨着脱地深入,也逐步減低度數,即從45°到30°,再到15°角,最後到0°成為水平線。
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脱地雕刻一般要先雕脱天空位置的空地,因為天空的空地是根據木板厚度決定深淺的,然後再雕脱地面位置的空地。脱地雕刻不能平脱,要留有自下而上的斜度,傾斜度到天地交際線止,也可説從上到下或從外到裏逐步斜脱,呈現出地面視平線。地面外線的深度可以根據木板及圖樣的複雜程度而定,畫面複雜的可脱深些,即木板要厚些,畫面簡單的可脱淺點,木板也可薄些,地面的內深度就定在天空與地面交界線上,地面不能深於天空的深度。
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四、分層次
分層次有的圖稿分三層,有的圖稿要分四層,也有分五層、六層的,也有隻分兩層的,根據不同的花板圖稿而定,不論有幾層可分,在花板雕刻時要從較底下的一層開始,花板是從低到高,圖稿是從遠到近,與脱地從近到遠,從高到低相反。例如,普通箱花板一般分三層:第一層是遠山;第二層是中間的樹;第三層是較近的人物。層次分明,主次明確。
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例如人物和風景重疊時,首先要服從人物,突出人物,在不影響其他物像的情況下,儘量把在人物旁邊的背景物像雕得低些,其他物像和人物沒有高低矛盾的、能保留層面的,需儘量保留層面,以增強立體感和深度感,同時也增加牢度。例如樹林、假山、假石、樓、台、亭、閣等物像,不分前後,能保留層面的都要保留在層面上。
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浮雕如果層次分得不當,就會缺乏深度,發揮不了木板深厚的雕刻效果。凡屬前面的物體千萬不能刻掉層面,遠的物體在深浮雕中可以雕掉層面。初學者要注意前面的物體不能雕得太圓,如前面的雕得較圓,就把後面的中景和遠景都壓扁了,這樣會影響畫面的深度感和空間感;所以在分層次時,先要看清楚圖稿畫面有多少層次,要目視預測分出各層之間的深淺度,然後再動手雕刻。
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五、分塊面
例如人物中的頭部臉型刻分為左、中、右三向面,然後再分出五官的小面。五官要以鼻樑為中心線,分出左右斜向面;再以兩眼間連成橫線面,以兩眉為高點,對比着兩眼留出高點來分面;再以鼻下為橫線,留出嘴唇為高點,進行分面,使五官形體面分出來。人體服裝同樣是從大面到小面:花卉要先分整朵花冠的大面,像牡丹之類,可以先雕成圓球形體,再分出花瓣、花蕊的局部塊面,分出花葉長向和枝幹的轉折關係的塊面。分大塊面時要注意的是側面,下要刻到地面或靠到其他物體中,要保留有坎頭,否則物體與物體之間就沒有空間感。畫面空間距離越遠,坎頭越高;空間距離越近,坎頭越低。分塊面的深淺是根據深浮雕和淺浮雕的不同深度而定的。深浮雕是以塊面為主,面線結合;淺浮雕(薄浮雕)是以線為主,線面結合。
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六、細坯雕
塊面分成之後就進行細坯雕,細坯雕就是刻畫出畫面的細部,例如樹、花朵、枝幹、人物形象、衣紋等。細浮雕一般要從下刻到上,先次要,後主體,以免在操作過程中把上面主要的物像碰壞。特別要注意的是深浮雕的鏤空部位,要注意牢固度,有的鏤空也可以在作品完工前再進行留空雕刻。
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細坯雕主要是雕刀功,有鏟雕、脱地雕、細雕、刻雕、鏤雕、逆雕、順雕、切、剔等刀功。刀功用刀各有技法,主要分輕工雕和重工雕。輕工雕是刻、修、剔;重工雕是用右手的大拇指和食指把雕刀柄夾住緊貼虎口,以食指、中指、無名指在刀柄外往裏扣緊,以小指在刀柄內往外貼近刀柄。
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這樣的握刀方法,五根手指的力量分配不均,較明顯小指負擔過重,只好用左手的大拇指作為輔助力,左手五指散開緊貼在花板上,伸出大拇指緊貼雕刀下前方柄內,幫助右手的小指動作,這樣力量均衡,用刀自如。實際是右手為主要動力,術語稱為“鑿勁”。左手是舵手,要把得準確。雙手互相配合得當才能雕得好。細坯雕要刻出人物的動作、形體、衣紋結構,花型結構、枝葉形體,人、景、物的質感要分明。細坯雕的效果如何,直接影響到作品的好壞。細坯雕完成,就基本上看出作品的面貌和效果了。
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七、修光
修光是初坯以後的細加工。修光時,對作品的雕刻從整體到局部要面面俱到再雕刻,但又不是細坯雕的重複。此修光的生產工藝與細坯雕類似,先從空地開始修光,從底下修到上面,因打壞時是用圓有心刀打的,質地不平、不光,修光必須用平刀進行,把洞孔中的刀疤、翹角用平刀進行修光。修光工序的要求:
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一是把整個作品修光,無毛刺,無創疤;二是把線面修整、修平、修準;三是修補粗細坯雕後留下的不足之處,例如橫直線的不正,人物五官不正,衣紋結構的彌補,花枝樹葉的厚薄,葉筋、花蕊的細刻,樹幹的粗細修整等工藝。修光是對細坯雕刻工序的調整和補充。
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八、打砂紙
修光完了要用木砂紙打光。打砂紙的目的,是使木雕品更加精美細膩。打砂紙的方法,一般要用舊的零號木砂紙,順木紋砂,不能橫砂或逆砂。打砂紙是對修光工序的補充,但要掌握不能把具有刀工美的刀鋒砂掉,而是要根據木雕作品的需要,有目的地去砂,砂過之後再用棕刷刷乾淨。
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九、細刻
這是雕工的最後一道工序,是精雕細刻、裝飾花紋的一道關鍵工序。這道工序主要是用三角刀雕刻水波、石紋、松針、鳥的羽毛、獸毛,以及人物眉目、笑容皺紋、髮型結構、衣紋結構、服飾、花紋等。要刀刀細刻,做到線條流暢、疏密勻稱、豐富多彩。刀工要嫺熟,不能含糊,線條粗細要均勻,不能斷斷續續、粗粗細細,以免降低了作品的裝飾性。通過這道細刻工序,木雕作品更完整美觀。
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東陽木雕題材作品
東陽木雕題材內容表現的特色,其類型有:人物、山水、花鳥等。主要內容有:歷史事件、神話傳説、民間故事、古典文學、吉祥動物、寄情花木、風流人物、抽象圖案、山水人物、魚蟲走獸、宗教佛像等。作品的象徵、寓意是用動物、花卉表示吉祥幸福、延年益壽、夫妻恩愛等;以神話故事和民眾所稱道、所供奉、所敬重的具有人格力量的歷史人物來表示借古喻今、尊敬喜愛等等,東陽木雕表現的題材內容非常廣泛。
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隨着全球經濟的快速發展和經濟一體化步伐的加快,東西方文化的不斷交流,藝術創作在不斷的創新,東陽木雕也不例外。近年來,東陽木雕藝人們着力於東陽木雕題材內容的不斷創新,致力於表現當代題材的作品。如:2012 年東陽木雕大師共同創作的”改革開放十大成就”大型東陽木雕組雕《春天的故事》,歌頌改革開放的偉大成就。再如:《新農村》《田野讚歌》《五穀豐登》等等,表現新農村改革開放以來的新面貌,新農村經濟建設和新農村文化建設的景象及農村農業豐收果實的木雕作品。東陽木雕題材內容的創作創新來源於作者的生活,又高於生活,是創作者的生活體驗和思想情感。從東陽木雕題材內容的廣泛性中,挖掘創作創新的題材內容,東陽木雕才會有這樣旺盛的藝術生命力。
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東陽木雕傳承保護
傳承價值
傳承狀況
人們的生活發生了較大的變化,傳統木雕不再用來裝飾現代建築,東陽木雕嫺熟而的手工技藝、巧妙而靈動的構思和豐富的傳統內涵失去了賴以存在的環境,逐漸走向衰落。現代的年輕人難以潛心傳統技藝,因此出現了從業人員技藝不精、普遍流失的現象。面對瀕危的東陽木雕技藝,必須儘快對之進行搶救、保護。
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傳承人物
馮文土,男,漢族,1944年3月出生,浙江東陽人。第一批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人,項目名稱為東陽木雕,申報地區為浙江省東陽市。
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陸光正,男,漢族,1945年4月出生,浙江東陽人。第一批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人,項目名稱為東陽木雕,申報地區為浙江省東陽市。
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吳初偉,男,1947年出生於浙江省東陽市。第四批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人,項目名稱為東陽木雕,申報地區為浙江省金華市東陽市。
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黃小明,男, 漢族。第五批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人,項目名稱為東陽木雕,申報地區為浙江省東陽市。
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保護措施
東陽木雕社會影響
重要展覽
- 參考資料
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- 1. 東陽木雕 .中國非物質文化遺產網[引用日期2020-11-28]
- 2. 國務院關於公佈第一批國家級非物質文化遺產名錄的通知 .中華人民共和國中央人民政府[引用日期2020-11-28]
- 3. 張偉孝著,明清時期東陽木雕裝飾藝術研究,上海交通大學出版社,2017.11,第18-20頁
- 4. 郭賢彬. 論東陽木雕藝術特色[J]. 課程教育研究, 2014, (9):247-248.
- 5. 把玩藝術工作室編著,木雕把玩藝術,現代出版社,2015.03,第35-44頁
- 6. 傳承人-馮文土 .中國非物質文化遺產網[引用日期2020-11-28]
- 7. 傳承人-陸光正 .中國非物質文化遺產網[引用日期2020-11-28]
- 8. 傳承人-吳初偉 .中國非物質文化遺產網[引用日期2020-11-28]
- 9. 傳承人-黃小明 .中國非物質文化遺產網[引用日期2020-11-28]
- 10. 文化和旅遊部辦公廳通知 .文化和旅遊部辦公廳[引用日期2019-12-10]
- 11. “寄情與木 明志匠心——黃小明木雕藝術展”在中國國家博物館開幕 .中華人民共和國文化和旅遊部.2017-09-26[引用日期2018-11-22]
- 12. 中國東陽木雕和竹編展在科倫坡開幕 .新華網[引用日期2019-08-13]
- 13. 代表性項目保護單位名單的公告 .文化和旅遊部.2023-11-02
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