東南美

Matzka(5張)

《東南美》專輯製作是Matzka與專輯製作人荒井十一合作完成的，雖然兩人是相識多年的好友，但荒井是第一次參與Matzka的專輯製作。兩人制作專輯的宗旨主要在專輯裏還原Matzka的本真。

出生於台東縣的Matzka廣受山川河海的薰陶，造就了簡單和快樂的性格。Matzka所代表的原住民羣體甚至很多時候比生活在城市的人更有資格感謝生活和抒發快樂，音樂中更是秉承了這種自由自在的豁達。台東縣位於台灣的東南部，“東南美”即是台東美，Matzka用本土人的角度表達對台東的風土人情，也在用一個局外人的角度表達對台東山河江海的讚美。Matzka把對台東的情感譜成了專輯裏的11首音樂。

而專輯另外一個名字“Vu Vu Reggae”，“Vu Vu”是原住民語中“祖母”的意思，Matzka從小在祖母身邊成長的原因，專輯創作靈感很多來自於從小祖母告訴他的故事。祖母獨特的人生觀是Matzka心中真正的“Reggae”精神之所在。因此他將這張專輯取名《東南美》。 ^[1] 

《東南美》是一張很有意味的專輯，僅僅看專輯的名字就已經讓人嗅到了原住民音樂文化的氣息。不過《東南美》專輯又並不是一張純粹的原住民音樂專輯，而是融合了原住民的音樂元素，用以流行的方式進行包裝的專輯。Matzka在《東南美》專輯中將原住民音樂元素與流行進行結合並非隨意湊合而成。他的用心，他的巧妙編排讓這兩種具有時代衝突的元素毫無違和地融合在了一起，給人以全方位的感受。好比在《哎一》這首歌中就無縫地融入了排灣族古調《老鷹之歌》，而在歌曲的後半段Matzka還加入了嘻哈元素再用以用排灣族語進行的Rap，最終是讓歌曲保留了原住民音樂的風采，同事也用以了現代的手法創造出全新的格局給人以耳目一新的感受。同樣《部落 Party Night》也是如此，歌曲在內容、立意方面對流行與原住民元素的結合起到了穿針引線的作用，Funky元素的加入讓歌曲本身不落於時代，而副歌部分加入的原住民部落式合唱，整個部落Party有最本質的保留，也有流行的元素，帶來了部落文化新風貌。還值得一提的是Matzka與A-Lin合作的《嗚哇嗚》，唱的是原住民在台北這座繁華都市的辛苦打拼，字面上有喊累，心裏反而洋溢着能代表故鄉人民在都市中唱出一片天的驕傲 ^[4]  。這是專輯中最能將原住民音樂中最本質、最本真的特色、韻味散發出來的作品，A-Lin的聲音有着原生態的柔和美，Matzka的聲音充滿着力量與質感，兩者的結合就是一種渾然天成的自然美，原住民的色調與味道無處不在。

《東南美》有着Matzka對排灣族音樂文化的傳承與追憶，同時也有着他對Matzka樂隊的風格精髓的保留。因此，在《東南美》專輯中可以感受到很鮮明的雷鬼風，這個風格幾乎是貫穿於整張專輯之中。當然雷鬼風之外，還能感受到Soul、搖滾、嘻哈、Funky等不同的風格，而這些風格元素的出現則是豐富了專輯的可聽性，也展現出了Matzka在音樂風格上強大的駕馭能力。不見得這些作品都能討好大眾的耳朵，只是Matzka的詮釋也無懈可擊，驚喜連連。與家家合作的《原來》會讓人驚歎，原來對於Soul的駕馭，Matzka也十分有韻味，都到的詮釋方法令人叫好。當然不可否認家家在其中起到的催化作用也很重要，關鍵是遇到了一個好的對手，繼而合作起來就如魚得水，釋放出了最佳效果。而本土搖滾風很濃郁的《大叔》口味雖重，卻也有另一番的味道，特別是那很接地氣的歌詞讓整首歌充滿詼諧的色調，着實令人體驗到了地道的台式市井文化。

《東南美》專輯整體聽起來似乎很複雜，又是多種風格的融合，又是原住民音樂文化，但實際上整張專輯的架構很簡單，有的就是Matzka的生活經驗，原住民的文化底藴以及原生態的雷鬼風。而這三個要素在這張專輯中並不是獨立存在而是相互融合，相互纏繞，這才豐富了整體的聽感帶來了盡興而特別的感受。

《東南美》專輯在某種程度上來説就是這麼一樣傳播原住民音樂文化的專輯。相對於做一張純粹的原住民音樂專輯，用以流行進行包裝、融合，又更有利於、有效地傳播，能用以最“親民”的流行方式讓更多人感性地接觸、感受到原住民音樂元素的獨特魅力。 ^[5]