東京奏鳴曲

46歲的佐佐木龍平（香川照之 飾）是一家健康器材生產商的總務課長，但當公司將部分業務遷往中國後，他卻成為冗員慘被解僱。他氣憤離開任職多年的公司，但沒有把壞消息告訴妻子惠（小泉今日子 飾）。

翌日開始，他每天仍然穿上西服，揹着公事包如常上班。事實上他四處尋找新工作，卻不肯接受低下的職位。有機會面試時又因表現差而碰壁，令他十分氣餒。中午他排隊領取免費的救濟餐，一天遇見舊同學黑鬚（津田寬治 飾）。黑鬚原來也失業兩個多月，但自設令手提電話定時響起，假裝公事繁忙，自欺欺人。兩人亦到圖書館消磨時間。龍平的長子貴（小柳友 飾）是個大學生。他想投考美軍的海外募徵。次子健二（井之海 飾）想學習鋼琴，但龍平不答應。他拾回被人遺棄的鍵盤樂器，又用母親給他的午飯月費去交學費，到金子先生（井川遙 飾）的琴室上課。龍平當上商場大樓的清潔工人，惠知道丈夫的情況有異，但一直沒有查詢。一天，一個開鎖了得的蒙面小偷（役所廣司 飾）潛入佐佐木家，因被惠發現逼她交出錢財未果，反被惠看到他的面貌，慌忙間挾持她上車，並叫她開車載他離去 ^[2]  。

參考資料 ^[3] 

參考資料 ^[2] 

《東京奏鳴曲》官方壁紙(3張)

該片的原始劇本是曾經在日本生活過的澳洲劇作家Max Mannix的作品。在2006年，有兩家電影製作公司對這個本子產生了興趣，一家是日本的Entertainment Farm，另一家是大名鼎鼎的荷蘭公司Fortissimo。Fortissimo曾經制作過吉姆·賈木許和王家衞的作品，但以往從未參與過日本電影的製作。起初，該公司抱持着一種半觀望的態度——如果能找到好導演接手，才會正式與Entertainment Farm聯手合作。

在2008年的威尼斯電影節上，事情發生了決定性的轉機。黑澤清的《呼喊》是參展片之一。兩個公司的製片人在一次會議上遇到了黑澤，他們當下決定邀請他來執導此片。當時黑澤拍乏了驚悚恐怖片，正想換換口味。讀過原始劇本後，黑澤覺得這個簡潔而有力的故事深具電影化的潛質，便應承了下來，決心放手一試自己從未把握過的題材。

該片的原始劇本是曾經在日本生活過的澳洲劇作家Max Mannix的作品，拿到劇本後黑澤清進行了大刀闊斧的改編。Max Mannix的本子以父子關係為基幹：父親瞞着一家人假上班，兒子瞞着一家人學鋼琴，由兩人的對立和溝通推動情節的發展。而黑澤在此基礎上加入了母親和哥哥的故事。他想為家庭感最稀薄的哥哥設置一個大秘密，便虛構了一場戰爭。在刻畫母親時，黑澤採納了身為主婦的田中幸子女士的意見。母親雖然是家庭成員們的維繫和依靠，但她其實是家中最孤獨的人，這樣的設定折射出日本主婦的現實狀態。

2007年，黑澤完成了劇本，由此影片進入了拍攝階段。

《東京奏鳴曲》官方海報(6張)

在拍攝佐佐木在職業介紹所和發放救濟食物的公園段落時，黑澤清以一種不以覺察的喜劇方式來表現。一個穿着整潔，打着領帶的中年男子，夾在一羣落魄的老年人中間，顯得如此不和諧。與佐佐木同樣陷入失業困境的黑鬚，竟然自欺欺人自設鈴聲，來令自己感覺仍在上班中，並且依舊把皮鞋擦的鐺鐺亮。

黑澤清的老搭檔役所廣司也沒有缺席。他在片中友情出演入室盜竊的小偷，這個角色雖然不是佐佐木家的成員，但卻起到了舉足輕重的作用。此外，通過嚴格試鏡選拔出來的井之肋海和小柳友分別扮演佐佐木家的兩個兒子，他們的表現也十分出彩。 ^[4] 

從一個四口之家的經歷和關係裏，黑澤清看到的是整個日本在新世紀經濟、社會和政治環境中不適應的躁動狀態，父親的職位被中國人搶了、大兒子要去美國參軍、新聞裏評論員對中國能源資源的分析，都是日本在被強大外力衝擊下的各種反應，黑澤清很準確地把這些因果碎片藏在影片情節中；而僅僅是在失業問題上，他也發散出多個方向的反思：國際接軌下新舊價值觀的衝突、惟利是圖心態下對生命的漠視、整個民族的失落感、倫理道德的脆弱，這些反思既是隨着情節步調層層遞進也是互相交織，黑澤清清楚看到了這些問題，也希望觀眾能看到這些問題。

無論劇本、導演、表演、美術抑或音樂，都值得玩味推敲。影片這樣流暢、幽默、思想豐滿的故事讓人看到黑澤清不只是驚悚題材的玩家，從極端個人化到《東京奏鳴曲》的幽默平和，敍述能力和自我約束能力，都跳脱出類型片導演的窠臼。（網易娛樂評 ^[11]  ）

有影評人認為《東京奏鳴曲》是黑澤清最恐怖的影片，因為其情節與人們有關。人只要明白自己有份創造這世界的瘋狂，自然會不寒而慄。影片充滿塵世瑣事，例如在家吃飯，面試就職，學生上課，主婦購物等。（騰訊娛樂評 ^[2]  ）