杜希賢

杜希賢，首都師範大學美術系教授。從事高等院校美術專業教學工作近四十年。培養了校內外大批學生，被評為高等院校優秀教師。作品多次入選國內外美術作品展覽會和出版發表。首都師範大學美術系教授、中國美術家協會會員、海淀區美術家協會副主席、王雪濤藝術研究會理事等。

出版有《杜希賢中國畫集》、《杜希賢中國畫藝術》等。 ^[1]  藝術簡歷被收入多種美術家人名辭典和名人錄。

1960年畢業於北京藝術師範學院美術系留校任教，併兼任國畫教研室秘書，在校學習和工作期間，受衞天霖、吳冠中、吳靜波、白雪石等先生的教誨，打下堅實的繪畫基本功。1964年隨系轉入首都師範大學美術系，曾參與領導美術系教學工作，長時間擔任國畫教研室主任。從事高等院校美術專業教學工作近四十年。培養了校內外大批學生，被評為高等院校優秀教師。幾十年來教學之餘，從事繪畫創作和美術理論研究工作，作品多次入選國內外美術作品展覽會和出版發表。

我認為中國畫應該允許大家在寫實到抽象一個寬廣的範圍內，每個畫家設計自己的道路充分發揮他們的創造才能，而不要把繪畫新形式新技法的發明權全交到外國人手裏。

我畫的鷹作品因為側重於寫實，曾遭到很多人的反對，其中包括一些好心的和關心我的人。

我基於上述觀點，利用我本身比較細心、愛鑽研、有比較強寫實造型能力的特點，對真鷹進行過長期的深入的觀察和寫生，從而對鷹的特有的形神異常痴迷，在鷹的身上我發現了符合我的審美要素，進而嘗試利用中國畫筆墨和生宣紙的洇墨滲化特性，經過反覆試驗，畫到了目前這種水平。我所追求的，與其他畫鷹高手拉開距離的目的基本上達到了。我的興趣是能踏踏實實地潛心研究繪畫，集中精力畫出一批自己滿意的畫來。

杜希賢這批作品是專為一個小型畫展創作的，受到畫幅的極大限制，這本來是個難題，可他將此做為一次挖掘創造能量的嘗試。其成果，不但讓我們看到了他在駕馭藝術形式上的潛力，在創作意識上的高暢也令人賓服。

以他所説的“鷹走天路”為主題的這批作品，鷹和天似不佔畫面的主體位置，鷹的形象也很小，但體現着創作主旨。大面積的是山峯或樹幹，以此渲染主題。鷹的刻畫很注重細節處理，有的做飛翔狀，有的正在回落，有的低頭尋覓，有的引頸長嘯，有的正待起飛，有的收身休憩，種種姿態展現了靜的超然與動的安然，作為主體形象體現着作品是種種主題。同時透射出畫家的悟入：精神的述情與適興，墨境的濃厚與枯淡，景緻的博搜與淵微，氣習的雅旨與輕俊，作品的通達與偃蹇，等等，明此而識鑑，品味則精當，意隨語出，讀來甚覺暢快。

我們有理由把這種思考看做是他對境界——博大的天地境界、韻趣——神秘的情感因素、筆力——精道的筆墨技藝之自我詮釋。有了這種詮釋，作品就有了底藴。

重要的是，這些作品潛在着一種“詰疑”內涵，道出了畫家內心深處另一種感悟，在我看來可以稱謂“天問之路”。作品裏的鷹在“問”：天路在何方？畫外的藝術家在“問”：藝術的心路何從於我？這種對藝術規律的詰問，其現實意義深在。的確，鷹以天地為守域，所以，人們賦予鷹的種種想象都成了神秘的代碼，而“天問”，就是畫家用自己的作品破譯藝術所要表達的精神境界了。易曰：“法象莫大乎天地”，屈原説“四方之門，其誰從焉？”天地之大觀，藝術之“法象”，必然是藝術家終生追索的命題。

杜希賢的答案是：“有了發現美的眼睛，還需要有把發現的美落實為藝術作品的心手。”

把感悟衍化為作品，是藝術家的天職，是財富。杜希賢到了從心所欲不逾矩的歲月，正是收穫的季節，能極思究精，漸進漸深，走得清邁堅實。

作品風格鮮明，《涼山上》由中國美術館收藏。《佛事》、《江河源頭》、《在這個地方》、《京郊秋遊》、《古崖居》等作品獲北京市美術家協會優秀作品獎，並被市美協收藏，大幅羣鷹圖《長風萬里圖》為中南海收藏。多次被聘為市美協和其它美術活動評委。多次應邀參加中國美術家協會組織的《中國美術家絲綢之路考察團》、《黃河萬里行》等考察活動和理論研討會。參與由教委主持的中學美術教材編寫工作，但任編委和撰稿。參與編寫《中國中學教學百科全書》和《中國小學教學百科全書》任編委和撰稿。現為首都師範大學美術系教授、中國美術家協會會員、海淀區美術家協會副主席、王雪濤藝術研究會理事等，被收入多種美術家人名辭典和名人錄。