李強強

李強強並不明確一種沿襲的圖像，他似乎是有意識的將語言的邊界打破，從而建立一個隨着自己內心和視覺觀察變化而產生新的觀念。正如他的作品“向自己開刀”一樣，受啓發於西醫解剖，將傳統的繪畫空間打破，組織實驗性的空間。不僅如此，他大多數的作品，沒有高的識別度，同時意味着有更多的自由，探索更多元的邊際。李強強似乎有意識的挑戰傳統繪畫的形式，打破繪畫的邊界，在探索自我和現實世界的關係上不斷探索和挖掘以期形成強有力的視覺。

李強強沒有按照風格化藝術史的路徑探索挖掘，他關注的焦點，也不再是一元化社會的特質，而是隨着自己關注的和感興趣的問題從個人展開。一面是對社會的直擊，另一面則是對於愛情的感官。時代在發生裂變，年輕一代，也不再是兇猛般殺入社會，而是以觀察者的角度將自己放置在自己的世界中“躺平”。通透、眼界，都意味着他們的視野更開闊。

福西永在《形式的生命》裏説：“白日夢會使幻想家的作品復活，同樣，記憶的訓練也在某些藝術家心中培養起一種精神的形式，這形式既不是一幅圖像，也不是純粹的記憶。而是一種可讓這些藝術家擺脱範本強力支配的形式。”因為“私人”和“自我”的存在，在當下的時代。藝術家可以參考和借鑑的形式變得愈發多樣，突破和形成個人的風格愈加的困難，在這樣的背景之下，藝術家開始不斷摸索嘗試，把靈魂注入了不同的表達“形式”，延綿的不再是“形式”而是靈魂，它們構成擺脱範式的“風格”，而後成為了“內容”本身。

這樣的風格不再是單純的形式語言，不是如同客觀的被截取的真實一般的照片，同樣被放在四邊直角的平面空間裏的可讀的圖示。