李安生

李安生，畫家，多年潛心於寫意人物畫創作，在水墨藝術實踐中，尋求以線構形的人物結構與筆墨意趣的完美契合，對傳統與現代，國畫與西畫，寫實與寫意融會貫通。作品追求既有嚴謹的寫實精神，又有文人畫的散逸旨趣。注重思想品位和文化內涵，代表性作品有《大風歌》、《煮酒論英雄》和《泣血雄魂》等。作品題材多取自歷史故事、古典文學和古人詩意。他曾多年從事水粉、水彩等西畫工作，代表性作品有《仰望星空》，另外還參與許多大型壁畫、浮雕組畫的設計與製作如：《天津建衞600週年》大型浮雕組圖設計（48幅）（現陳列於天津火車站前廣場）。大型壁畫設計《八方來客集津門》（天津城市景觀所）。大型壁畫設計《迎客松》（黃楊木雕，天津國賓館）。設計大型浮雕組圖《鐵翼雄師》。2009年為天津設計《歷史天津金融街》（人民大會堂天津廳）。 ^[4-5] 

1982年國畫作品《行軍路上》參加《慶祝中國人民解放軍建軍55週年河北省美術作品展覽》獲優秀作品獎；

1990年國畫作品《聽聲》入選《中國首屆風俗畫大獎賽》；

圖冊(44張)

1990年國畫作品《江河水》參加《中國現代書畫大賽》優秀獎；

1994年國畫作品《唐山記憶》入選《慶祝建國45週年河北省美術作品展覽》；

1998年國畫作品《司馬遷》入選中國美協《中亨杯全國書畫大展》；

1999年國畫作品《滄海橫流》參加《河北省廉政清風書畫攝影展覽》獲得二等獎；

1999年作品《悲壯的樂章》入選《慶祝建國50週年河北省美術作品精品展》；

1999年作品《孔子游晉》入選中國美協《紀念孔子誕辰2550週年全國美術作品展》；

1999年作品《母親，我要歸來》參加中國美協《慶祝建國50週年暨澳門迴歸全國詩書畫大展獲優秀獎》；

2002年作品《厚土》入選中國美協《2002年迎奧運全國中國畫大展》；

2002年作品《厚土情深》參加中國文聯《秦皇島之夏中國書畫名家邀請展》；

2004年作品《使命》入選中國美協《2004年全國中國畫作品展》；

2005年作品《鐵血雄魂》參加《紀念抗日戰爭勝利60週年大型書畫藝術作品展》；

2005年作品《磐石》入選人民日報社《紀念中國人民抗日戰爭勝利60週年大型書畫展》；

2005年作品《一別瑤池向蓬萊》參加《八仙過海杯全國書畫大展》獲二等獎；

2007年作品《朱德總司令》應邀參加人民日報社《慶祝中國人民解放軍建軍80週年書畫作品展》；

2008年《天津建衞600週年》大型浮雕組圖設計（48幅）（現陳列於天津火車站前廣場）。大型壁畫設計《八方來客集津門》（天津城市景觀所）。大型壁畫設計《迎客松》（黃楊木雕，天津國賓館）。設計大型浮雕組圖《鐵翼雄師》。

2009年為天津設計《歷史天津金融街》（人民大會堂天津廳）。

2009年浮雕壁畫設計《地中海風光》（廣州地中海國際酒店）。壁畫組圖設計《二十四節氣組圖》（山西旅遊景區訂製）；

2012年國畫作品《叼羊》入選中國美協《美麗家園魅力新疆---第七屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展》；

2017年國畫作品《赤壁懷古》參加《香港全球水墨大展》；

2018年國畫作品《寒梅氣節醒獅精神》入選中國美協《“香凝如故”全國美術作品展》。 ^[4] 

李安生人物畫的筆墨語言，選擇“小寫意”水墨風格進行創作，這種兼工帶寫的畫法，既不象大寫意語體那樣因簡筆容易產生的粗率與空乏，也不似工筆語體那樣精謹工整，也避免流於匠氣的風險，而是以筆墨豐富性，形象表現的鮮活性和色彩的潤澤明麗見長，筆力雄勁，墨氣氤氲，不僅構圖，畫法也“窮變化於筆端”。讀他的人物畫，有“滿紙飛動”之勢。這是中國畫的最高原則，即以“氣韻生動”為第一。畫中人物動起來就有了生命，山水動起來就有了情韻，花鳥動起來就有了生機，這是李安生人物畫的核心旨趣，也是他的人物畫風有別於常人的卓犖之處。他以富有動感的“五筆七墨”，去抒寫人物的生動造型、誇張的身姿手勢、迎風飄舉的衣紋，並置於開闊的空間，不乏有起伏的山巒、迅疾的行雲、花木的婆娑、樹影的搖曳及光影的變幻的背景相襯，抑或與坐騎共征程，都力求給人以搖山蕩谷、風馳電摯之動。

讀他的人物畫，有“出舊嬗新”之變。細加推究，李安生人物畫得之傳統很多，這是他的立身之本，而得之於“他山之石”也很多，致使他的人物畫在保持中國畫寫意精神的同時，獲得更強的表現力而具現代感。他把西方的寫實手段引進他的人物畫，以造型帶動筆墨的新變。 ^[5] 

李安生絲毫不忽視中國畫筆墨相對獨立的審美價值，並有着相當強的筆墨功夫。他努力在寫意的筆墨與寫實的造型之間深化造型意識，力矯新老文人畫重筆輕象，重神輕形的弊端，並根據描繪對象的豐富和感悟的新穎，相應地發展前人所無的筆墨，使“筆墨當隨時代”。他把西方的平面構成引進他的人物畫，使構圖不再是傳統的舊有程式，而是讓背景站立起來，成為一種豐富境象的展示，讓人們正看主體，俯瞰襯景，形成視覺可以自由轉換的多種圖式，實現主體人物在特定環境中的音容笑貌。在他的人物畫中，又把西方色彩與傳統色彩、感情色彩與自然色彩交融於一，讓色彩與墨相和，起到以色托墨的作用。同時在以毛筆藉助水墨的用色技巧中，除去平塗、渲染外，還運用了潑墨潑彩、撞水撞粉法，造成了有控制的漬痕與滲化效果，使之與獨特的意境相化合，加強了色彩的感染力。中西畫法、技法及審美、視覺方式的融會，為李安生人物畫的發展開了新生面。讀他的人物畫，有“古意系今情”之想。所謂“古意”，即古人之情。在傳統人物畫中多為文人士大夫一己性情和個人悲歡的宣泄，而李安生筆下的古意人物雖取材於歷史故事、古典名著、古人詩意，但絕非是古人那種消極和孤寂的情調。他的畫“發古人之幽情，接今人之思緒”，是以現代人的心態和情感關照傳統，既有濃郁的古意，又有時代的新鮮感受。他憑藉花鳥、山水、人物兼擅的優勢，毫不牽強地把山水、花鳥融入他的人物畫中，使畫面富有活力和現代感。就整體而言，他的作品無一不灌注了催人奮發而又令人深省的立意，充滿了氣貫長虹的陽剛之美。 ^[5] 

李安生的人物畫畫出了智慧、才藝與生趣，畫出了人情、人性與人格，畫出了自家面貌。 ^[5]  （作者：賈德江，著名出版人、美術評論家、畫家） ^[5] 

李安生人物畫以傳統文化精神為前提，繼承民族審美理念與筆墨傳統，對東西方繪畫全面觀照，對傳統與現代，寫實與寫意有了更深刻的認知與反思之後，尋求以線構面的人物結構與筆墨意趣的完美契合，作品追求既有嚴謹的寫實精神又有散逸的文人畫旨趣，在他的畫中，“情”與“境”相互映襯，呈現一種跌宕錯落、蒼茫與悲情的大美氣象，其畫作的藝術性與觀賞性來自於觀者與畫中人物和畫家創意所產生共鳴。李安生執着於歷史人物畫創作幾十年，這種擇善固執，完全源自於他對中國歷史和傳統文化的由衷執念。他創作的一批批歷史題材人物畫卷，讓你重温歷史，體悟千古風流人物的高風亮節，讓你走進傳統，領略中國傳統文化的博大精深。他畫《大風歌》展現帝王氣象；他畫《竹林七賢》抒寫魏晉風流；他畫《司馬遷》、《滿江紅》昭示正道忠魂；他畫《李白吟嘯圖》、《赤壁懷古》吟唱文人風骨；他畫《泣血雄魂》，悼念抗日戰爭為國捐軀的軍事將領，也體現了畫家的家國情懷、歷史責任和使命擔當。他的畫室懸掛一幅《定風波詞意圖》，畫出了蘇軾因烏台詩案，連遭貶折之後，又三月道中遇雨，不為仕途兇險和環境艱辛所困，吟誦“竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕，一蓑煙雨任平生”的氣度。暗喻畫家自己，不慕榮利，甘守寂寞，在藝術創作之路砥礪前行。我想，這正是藝術家的定意。我們對其作品的解讀，不僅在筆墨本身，還在於畫作之中承載的人生哲理，以及畫作所接通的歷史與當下的聯繫。 ^[5] 

（作者呂立新，著名文化學者，藝術品投資與鑑賞專家，中國文物保護基金會副秘書長）。 ^[5]