朱屺瞻

朱屺瞻（1892-1996），清光緒十八年五月初二生於江蘇太倉瀏河新鎮的一個富商家庭，名增鈞，號起哉、二瞻老民。齋名：梅花草堂、癖斯居、養菖蒲室、修竹吾廬。祖父長熠公，字湘舟。業商，有儒行，性沉默，設集善堂，立七義祠，於鄉里多善舉。父親朱大坤，克承祖業經營醬園，一生亦樂善好施。母施氏，瀏河鎮儒商施蓮史之女。

朱屺瞻系我國著名的壽星畫家，畫壇的一代宗師。曾任上海美術專科學校教授、上海新華藝術專科學校繪畫研究所主任、中國美術家協會顧問、中國書法家協會理事、上海美術家協會常務理事、上海市文史研究館館員、西泠印社顧問、上海中國畫院畫師、上海師範大學藝術系教授等職。 ^[1-2] 

出版有《朱屺瞻畫集》《癖斯居畫談》《朱屺瞻畫選》等。

先生八歲時喪母。父為其聘秀才童頌禺為塾師，在新鎮老宅家塾館修竹吾廬內讀書。童塾師多才藝，每於館課之暇，畫蘭竹以揮灑自娛，先生耳濡目染，逐自習作畫。先生與其母感情獨深，每當思念，啼泣不止。童塾師為之黯然，撫其頭頂口誦《詩經·魏風》雲：“涉彼屺兮，瞻望母兮！”於是為先生更名屺瞻。

之後，於家塾苦心讀書，學畫不輟。約在抗站勝利後，又自號“起哉”十四歲時，先生得舅父支持，入寶山縣學堂讀書。其間常作畫給上海《時報》投稿。十七歲時，先生畢業於寶山縣學堂，考入郵傳部上海高等實業學堂（上海交通大學前身）。親得校監即校長、著名國學家唐文治的教益。

其間，先生於學習課程之處，仍不斷自習作畫。唐大師諄諄告誡：“習字作畫，點劃皆須着力，切忌浮滑。”為日後顯示用命於畫壇念念不忘旨要。

朱屺瞻照像集(53張)

先生從八九歲起開始學畫，一生對藝術追求近一個世紀。他在《癖斯居畫譚》裏説“多年來，餘總以‘獨’，‘力’，‘簡’三字自求。‘獨’者，即忠於自己的面目，不依門户；‘力’者，凝神靜氣，奮筆揮灑，也藴涵作者的思想深度，即‘心力’；‘簡’者，即畫面練潔，簡約，不受世俗束縛，不執着，不粘帶”突擊作品的“靈合”，“透脱”。體現顯示永不疲倦的追求精神，先生那謙和，豁達，勤奮的美德是世所公認的。他從來不認為自己的畫比別人好，也從來沒有滿意過一張自己的畫。他總是謙虛的説：“我畫不來，瞎塌塌（意：亂畫）。”

他不因名高而自封，不因年長而自大，也不為榮譽而陶醉。先生經歷裏百餘年激盪變化的社會風雲，對社會主義國家，對中國共產黨有深厚的感情。他常説：“從前畫畫為一口飯吃，今天畫畫為藝術，為國家創造精神財富。從前的生活都沒有像今天這樣安穩，共產黨好。”1991年5月4日，100歲的藝術大師朱屺瞻，由中共上海市文化局委員會批准，被吸收入黨，成為全國年齡最大的一位新黨員。

他在黨旗下這樣説：“白天唯有赤心存，堅定不移跟黨走。這是我一生最莊嚴最重要的選擇。”1996年4月20日，先生之病因不治而平靜的走了，但他的藝術力量和人品德行將與山河同在，日月同存。

朱屺瞻習畫自幼年始，曾兩度赴日本學習油畫與考察美術教育　，27歲時，其油畫參加過首屆蘇州美術畫賽會。新中國建立後，朱屺瞻受聘為上海市文史館館員，後又被聘為上海中國畫院畫師。此後，多次赴外地寫生、創作，舉辦個人畫展，成為我國著名國畫大師。朱屺瞻畫風老辣，自成一體。著有《朱屺瞻畫集》《癖斯居畫談》《朱屺瞻畫選》等多種，作品被海內外多家博物館、美術館收藏。1995年上海市政府在魯迅公園內建造了朱屺瞻藝術館。

朱屺瞻一生喜愛梅花。抗戰時，瀏河老宅被日軍焚燬，新宅亦彈洞滿壁，遂拆老宅之餘屋，修繕新宅，並把日寇炸彈坑挖為“鐵卵池”，池邊土坡上遍植梅花，題其居曰“梅花草堂”，自號“梅花草堂主人”。

梅花草堂(19張)

1936年，朱屺瞻邀潘天壽、姜丹書、金維堅、吳茀之、張振鐸至瀏河梅花草堂雅集，吟詩作畫，研討藝事，歡聚數日而散。後徵集得海內名家王一亭、齊白石、黃賓虹、吳湖帆、賀天健、丁輔之等所作梅花草堂圖，匯為一巨冊。1991年朱屺瞻百歲時，家鄉政府在其故居重建“梅花草堂”，計一院五室，分為展廳、畫室、會客廳等。為此，朱屺瞻向梅花草堂贈送了《春風新長紫蘭芽》《老幹橫生色如鐵》《雨後溪山》等六幅精品力作。

祖輩世代經營醬園生意。8歲喪母。9歲入私塾，受塾師童頌禹的影響，開始習畫。名字為童老師感其思母心切，據《詩經·魏風·陟岵》“陟彼屺兮，瞻望母兮”而取。1905年就讀於寶山縣學堂。1908年畢業後，考入郵傳部上海高等實業學堂（上海交通大學前身）就讀，曾得時任校監的著名國學家唐文治教益。

1912年開始接觸西方油畫，入上海圖畫美術院（後改為上海美術專科學校）就讀。次年在該校執教，併兼任函授乙部主任。26歲赴日留學，入川端美術學校，師從藤島武二。首次接觸後印象派梵高、塞尚、馬蒂斯等的作品。

1918年油畫作品《風景》入選首屆蘇州美術畫賽會展覽。

1928年10月，與王濟遠、江小鶼、李秋君、張辰伯、潘玉良等創辦藝術繪畫研究所。

1929年國畫作品《春寒》等和油畫作品《勞苦》《靜物》入選第一屆全國美展。

1931年任上海新華藝專教授。

1933年出資營造新華藝專繪畫研究所。次年任研究所主任兼導師，同時教授國畫和西畫。在該所任教的還有龐薰琴、汪亞塵、楊秀濤等。

1936年與徐悲鴻、汪亞塵等創辦“默社畫會”。

1934年受陶行知影響，回鄉創辦農民業餘教習所“鄉村改進社”。

1937年再次赴日考察美術教育兩個月。同年國畫作品《竹石圖》和油畫作品《菊花》參加第二屆全國美展。為使國寶不流失國外，籌集錢款購買收藏了石濤名作《萬點惡墨圖卷》、《八大山人書畫冊》等，

1949年後交國家博物館收藏。

1950年當選為上海市第一次文化會代表。

1952年“三反”“五反”運動中受衝擊，書畫房產變賣殆盡，生活困窘。

1953年，老小6口住在一間“過街樓”裏。同年作品《瀟湘煙雨》入選全國國畫展。

1954年當選人民代表。翌年又被聘為上海文史館館員。境遇好轉。

1956年受聘為上海中國畫院畫師。

1966年因文化大革命被迫停筆。

1977年應邀為北京飯店和首都機場作畫。

1979年以88歲高齡為人民大會堂創造了巨幅國畫《紅梅圖》。同年被聘為聘為文化部中國畫研究組成員。

1981年，上海美術電影製片廠拍攝藝術紀錄片《畫家朱屺瞻》。92歲時為舊金山國際機場所作的《葡萄圖》頗得好評。

1984年山水畫作品《大地春意濃》獲第六屆全國美展榮譽獎。

1995年2月大英博物館舉辦了他的藝術作品展覽，7月美國舊金山亞洲美術博物館舉辦其畫展。

1995年，上海市政府在魯迅公園創建了朱屺瞻藝術館，不僅用於收藏和研究朱的作品，也是一個高品位的藝術交流機構。

1996年4月20日因肺部感染而致急性左心衰竭在華東醫院病逝，享年一百零五歲。絕筆畫為枇杷紅柿圖。弟子有潘玉良、邢少蘭、倪衍誠、尹光華等。

筆貴有力，力貴有勢。

一味逞力，非知力者也。真知力者，不在於“劍拔弩張”，要在把住其氣勢。胸中一剎那的遲疑，不免便挫了吾筆之力，但這卻能神定於朱屺瞻，使不能挫為挫，則仍可全吾筆之勢，此謂之轉無力為有力。須知之剎那間的遲疑，畢竟是當時內心的真相，率其真而行之，於勢無礙。能率真便無礙，説到底，“真”字第一。

懷素自論草書雲：“東卻西，南又北，倒還起，斷復續。”他所謂觸遇成形者，並非亂塗亂畫，這裏面有辨證的道理在：有來有去，相反相成，而驅筆之際，有朱屺瞻的一貫之“氣”在。故變而不亂。是作書一法，何嘗不是作畫一法。

運筆費力，未必得力，有使盡了力仍不能“入木三分”者。有輕輕一筆重於九鼎者。蓋力不在於筆，在於腕，不在於腕，而在於丹田之間，作畫時人要站起來，穩其腳跟，平其體勢，以便氣可以從腹底透出，達於胸，達於臂、於腕以至筆端。

力者，氣之運行，不是筋肌勃勃作勢。筆出於腕，腕出於心，心要正以“誠”字，腕要貫以“力”字。孟子云“吾善養吾浩然之氣，是氣也塞乎天地之間。”畫家平日修養此心胸，曠闊與天地同其大，運起筆來，便自然無礙，寫出景來，也就意趣盎然了。

用筆有起伏，有輕重，有緩急，謂之“節奏”，用筆猶舞蹈，猶溜冰，俯仰欹斜，左右旋轉，百變不失其“平衡”。得其節奏，掌其平衡，這是大規矩，此外不必太拘。人云“從心所欲不逾矩”亦是此意。有此兩點，也即是“法”，不必斤斤於仿古，而未嘗不與古人通，所謂默契是也。

作畫須有筆墨。筆墨須取大方，有大家氣，朱屺瞻的自繩之道是拙樸為佳，切戒浮滑。佈局須深厚，有變化，立意須高，有意境。意境最難言，是個胸襟和眼界問題。古人云，讀萬卷書，行萬里路，只是要開闊胸襟和眼界。孟子説得對，要善養吾浩然之氣，塞乎天地之間！出筆奇，非真能奇者，惡其着意也。不着意之奇，乃是真奇。真奇與平淡固自不二。“涼風雁啼天在水”奇句也，卻也平淡。

平淡未必無奇，作平淡而止於平淡，平淡之外無物也。平淡之外須有物，所謂弦外之音，則平淡自不平淡。“採菊東籬下，悠然見南山”之句是也。林畊青雲詩如此，朱屺瞻説畫也如此。

常言道：得心應手。實際上，心得了，未必應於手；應於手了，亦未必成於筆。要成於筆，還必須知筆之性，紙之質，墨與色的具體性能，知曉各種性能而掌握之，才可以下筆無礙。用筆之道，須知從有礙達無礙。前人論畫雲，“加一筆太多，缺一筆太少”，八大山人的作品，厲害就在這點，筆筆派用場。他生活在山水之間，能靜觀靜修，同時心懷悲憤，意入蒼涼，這都鍛鍊了他這一去筆，猶如天網恢恢，疏而不漏。

而同為清楚四大畫僧的石濤、石溪、漸江也都嫌筆墨繁，煩惱多。朱屺瞻偶然也學石濤，卻學得不像，用筆流暢不及，石溪太繁，不合吾意。“愈老愈覺”簡之不易，難在疏而不漏，恰到好處。陸放翁草書詩：“提筆四顧天地窄，忽然揮掃不自知。”提筆之前，胸有浩然之氣，塞乎天地之間。動起筆來竟是筆動朱屺瞻不動。在創作得意時，物朱屺瞻渾忘，其樂融融如也。

放筆的真意，言筆觸之自由無礙，不是一味縱筆之謂。韓文公詩云“盤馬彎弓惜不發”，引而不發之筆，正是“放”字中之一法。作畫要善變，不要千篇一律。朱屺瞻內心總有此希求。章法有變，用色有變，然而觀筆意，仍可於百變中看出自己的面目。筆意是主要特徵。線條重要，運筆須用中鋒，還要一波三折，才不呆板，關鍵在有力有勢。線條不僅僅勾出平面，最要表現出立體感。線要有“力”，點要出“神”。點可使線活起來。線立其體，點提其神。線難，點尤難。“點”不可多，要適得其所，恰到好處。

朱屺瞻有時先塗大塊色，再勾線條，有時先勾線條，後加色塊，有時混合用之。各種技巧都可靈活運用，不必拘於一法。無論山水花卉，最難用“點”。點比線難，點要適得其所，恰到好處，點要有力。中國畫中，惟點最難，“畫龍點睛”，靠點傳神也。點須恰到好處，在一幅畫上，多點，少點，點在哪裏，都有講究，運用得當，可以把畫的神韻揭出來，抖摟醒目。點不得當，可把一幅好畫弄糟。

水清無魚，筆整無畫。落筆有時要邋遢三分，姿態轉妙。落筆時最忌拘謹。一須不見有筆，二須渾忘有法。然後才能自在自如。筆為朱屺瞻用，法為朱屺瞻役。中國墨色，最耐玩賞。古人云“墨有五色”，説出此中風味。朱屺瞻近來頗喜作潑墨畫，還在摸索試驗中，不知能否有所得。

中國畫靠筆墨，古人有“墨為肉”之説。但墨亦有骨。墨澤可呈出鐵光，為彩色所不可及。用墨經驗到家，便能黑而不黑。黃賓虹晚年有眼疾，雖加墨卻能黑而不黑，看去仍覺舒服。反之，初學者用墨雖淡而有黑氣。所謂不黑而黑，難入眼了。墨色重變化，於變化中顯動態。所謂墨韻色，須於動態之中。以潑墨法寫雨景，最能發揮水墨淋漓變化的效果。一幅畫只有線條而沒有墨韻，便缺乏精神，容易變得“乾巴巴”！

中國畫與毛筆是分不開的。圍繞着各種筆墨的應用，產生了千百年來的實踐與理論，構成了中國獨特的繪畫傳統不可分割的一部分。筆須籍墨（或色）以為用，不能離墨而言筆，古人筆墨合稱，即此道理。筆是骨，墨是肉。從筆鋒着紙年，稱之曰骨，從墨汁落紙看，稱之曰肉，兩者烏可分？筆有筆法，墨有墨氣。大體説來，筆法決定墨氣。有焦墨的筆法，有濃墨的筆法等等。

畫花卉最可練筆。朱屺瞻愛作蘭竹，覺得提起筆能使出“力”。畫藤本，殊有趣，懸着臂，落中鋒，揮出曲曲的連環，似與長蛇搏鬥。畫花戟也最能考驗筆力，枝枝葉葉都顯在眼前，筆弱隱瞞不得。

朱屺瞻最愛畫蘭竹，因其最潑得出，最可練筆力、筆法。蘭竹之題材，古人多為之。元明兩代，畫蘭竹者特多，但成功者究屬少數。蓋畫蘭竹，用筆近書法，須有書法的基礎。吳鎮與文徵明的書法好，蘭竹亦畫得好。青藤與八大善用簡筆，更是難能。石濤筆墨十分熟練，做到隨心所欲。

1892年 壬辰，1歲。5月27日生，乳名增鈞。祖籍江蘇太倉瀏河鎮。祖輩皆業商，樂善舉；

1900年 庚子，9歲。入家塾就讀。受塾師影響，開始摹寫蘭竹與山水。塾師賜字屺瞻；

1905年 乙巳，14歲。入寶山縣學堂讀書；

1908年 戊申，17歲。入郵傳部上海實業學校就讀。依然熱衷繪畫；

1912年 壬子，21歲。開始接觸西方繪畫並立志從藝，11月入上海圖畫美術院；

1913年 癸丑，22歲。受聘執教於上海圖畫美術院，後兼任函授乙部主任。研究油畫、素描及中國畫；

1917年 丁巳，26歲。赴日本留學，進川端美術學校，從藤島武二學畫；

1918年 戊午，27歲。油畫《風景》入選首屆蘇州美術畫賽會展覽；

1919年 己未，28歲 。瀏河養病，居家研習國畫與油畫，加入“天馬畫會”；

1924年 甲子，33歲。江浙軍閥交戰，舉家避亂吳淞，瀏河老家及藏書藏畫全部毀於兵災；

1925年 乙丑，34歲。4月，作品參加春季洋畫展覽。8月，作品參加“天馬會美術展覽”。當選為第二屆江蘇美展評委；

1926年 丙寅，35歲。父病故，遂號“二瞻老民”。重建家園，修築樂天畫室。當選為江蘇省教育研究會幹事；

1927年 丁卯，36歲。居家作家，朋輩雅集，與黃賓虹交往甚密，常在一起鑑賞品評古畫；

1928年 戊辰，37歲。10月，與王濟遠、江小鶼、李秋君、張辰伯、潘玉良等創辦“藝苑繪畫研究所”；

1929年 己巳，38歲。國畫《春寒》《墨荷》《寒林》，油畫《勞苦》《靜物》入選第一屆全國美展。油畫《春柳》《盆花》《勞苦》入選西湖博覽會。多幅作品參加藝苑成立一週年美展。與齊白石訂交。與王濟遠、潘玉良主編的《藝苑畫集》出版；

1930年 庚午，39歲 。《朱屺瞻畫集》由藝苑真賞社出版發行；

1931年 辛未，40歲。受聘任上海新華藝術專科學校教授與校董。主持藝苑繪畫研究所工作，主辦藝苑第二屆畫展；

1932年 壬申，41歲。一·二八日軍發起淞滬戰爭，瀏河樂天畫室被毀。戰爭甫歇，冒着嚴寒與肺疾，奔走淞滬各地戰場作油畫寫生。7月，舉辦“朱屺瞻淞滬戰跡油畫展”。任新藝專繪畫研究班導師。在瀏河新鎮建“梅花草堂”；

1933年 癸酉，42歲。以多幅作品參加全國藝術家捐助“東北義勇軍作品展覽會義賣”。與楊秀濤、周碧初等組織洋畫實習研究會。舉辦“朱屺瞻繪畫展覽會”。展出油畫、國畫六十餘件。出資營造之“新華藝專繪畫研究所”落成；

1934年 甲戌，43歲 。“新華藝專繪畫研究所”正式對外招生，親任研究所主任兼導師，教授國畫及西畫。作品7幅參加“藝風社第一屆展覽會”。出資興辦義學“鄉村小學校”，並出資萬元，與何元奇等創辦鄉村改進社。為新華藝專籌款購書，發起舉辦“現代名畫家展覽會”。應邀去開封出席全國職業教育年會。接連數日在黃河邊作油畫寫生。參加藝風社第二屆畫展；

1935年 乙亥，44歲。加入諸聞韻、潘天壽等組織發起的白社畫會；

1936年 丙子，45歲 。與徐悲鴻、汪亞塵等發起組織默社畫會，舉辦默社畫展。分別參加藝風社第三回展、白社第四屆畫展、上海力社畫展。開始徵集道友為“梅花草堂”題詩作畫，薈萃一代名家作品，歷時數載編集成冊。與潘天壽、姜丹書等重遊富春江寫生，並邀往瀏河“梅花草堂”雅集數日；

1937年 丁丑，46歲。第二次赴日，考察美術教育。國畫《竹石圖》、油畫《菊花》參加第二屆全國美展。為保名畫不流失海外，籌款購藏石濤《萬點惡墨圖卷》《八大山人書畫冊》等。新華藝專被日軍炸燬，翌年遷往新址復學；

1939年 己卯，48歲。為陳抱一、錢鑄九、宋鍾沅、周碧初在滬舉辦五人聯合油畫展，有《靜物》《雙魚南瓜》等參展；

1940年 庚辰，49歲。陸續收集並編輯《忠節扇集》6巨冊及《貳臣扇集》2冊；

1941年 辛巳，50歲。撰寫《藝術與修養》一文。與畫友論詩作畫諷喻時世；

1942年 壬午，51歲。作《高風亮節圖卷》《太倉十二古蹟圖冊》等。新華藝專被迫解散；

1944年 甲申，53歲。積齊白石鐫印六十餘方，作《六十白石印軒圖卷》，自號“六十白石印富翁”，潛心臨摹古畫，作《仿李流芳山水冊》等，對吳鎮、沈周尤為傾心；

1945年 乙酉，54歲。抗戰勝利，參加新太倉社。倡辦大學貸金和中學生助學金，嘉惠貧困學子；

1946年 丙戌，55歲。上海美術會成立，當選為監事。與齊白石交十年後初次相晤於滬上。於上海淘砂場修築“梅花草堂”；

1947年 丁亥，56歲。受聘為上海市美術館籌備處徵集委員。推選為中國畫會候補理事；

1949年 己丑，58歲。5月，上海解放。繼續作畫不輟；

1950年 庚寅，59歲。當選為上海市第一次文化會代表。加入新中國畫研究會；

1952年 壬辰，61歲。遷出淘砂場梅花草堂。大批油畫寄存友人家，後在文化大革命中毀失；

1953年 癸巳，62歲。遊北京，試作毛筆寫生數十幅。《瀟湘煙雨》入選全國國畫展；

1954年 甲午，63歲。加入華東美術家協會。赴黃山寫生；

1955年 乙未，64歲。聘為上海文史館館員；

1956年 丙申，65歲。聘為上海中國畫院畫師；

1957年 丁酉，66歲。與錢瘦鐵遠遊川陝，沿途考察寫生，速寫甚多；

1958年 戊戌，67歲。赴洞庭東山、青浦澱山湖等地寫生；

1959年 己亥，68歲。至上海西郊、上鋼五廠等處寫生。遷居鉅鹿路；

1960年 庚子，69歲。赴井岡山、浙江四明山等地寫生；

1961年 辛丑，70歲。至嘉定、洞庭東山、杭州、廣州等地寫生。《杜鵑花》等3幅作品參加上海花鳥畫展；

1962年 壬寅，71歲。在上海美術館舉辦“朱屺瞻國畫展”，展出國畫一百三十多件。10月，個人畫展應邀赴南京江蘇省美術館展出。赴浙江天目山寫生；

1963年 癸卯，72歲。個人畫展應邀赴西安展出。赴浙江、鎮江、揚州、南京等地寫生；

1964年 甲辰，73歲。與畫院同仁遊無錫。參加第四屆全國美展。與王個簃、林風眠、唐雲同赴景德鎮深入生活，繪瓷器掛盆數十件；

1965年 乙巳，74歲。遊嘉興南湖，作速寫數十幅；

1966年 丙午，75歲。歲初，作山水花卉。“文化大革命”開始，被迫停筆。自用齊白石鐫印全部上交；

1972年 壬子，81歲。1971年起允許居家。開始悄悄作畫，去中山公園寫生，作花鳥冊頁等。錢君陶為之治印；

1973年 癸丑，82歲。潛心臨摹歷代名畫，持續3年，積五十餘件；

1976年 丙辰，85歲。作《江村雨霽圖》《藕花深處圖》及潑彩山水等；

1977年 丁巳，86歲。完成《浮想小寫》12頁，評者稱之為哲理畫。應邀為北京飯店和首都機場作畫，二度登上八達嶺；

1978年 戊午，87歲。“文化大革命”初期收繳之齊白石刻石印發還，作《梅花草堂圖》紀念。作潑色山水《雨後斜陽》等；

1979年 己未，88歲。應邀赴北京為人民大會堂作巨幅《紅梅圖》。聘為文化部中國畫研究組成員。聘為西泠印社社員及特約畫師；

1980年 庚申，89歲。《朱屺瞻畫集》由上海人民美術出版社出版。重繪《太湖風光圖卷》，作油畫《風景》與《靜物》等；

1981年 辛酉，90歲。“朱屺瞻國畫展”先後在上海、南京、成都、北京舉行，激起巨大反響。談藝錄《癖斯居畫譚》由上海人民美術出版社出版。聘為華東師範大學兼職教授及上海交通大學美術顧問。6月應邀赴北京釣魚台國賓館作巨幅《牡丹圖》、《竹石圖》。10月再次赴北京參加中國畫研究院成立大會。當選為上海美術家協會常務理事；

1982年 壬戌，91歲。朱屺瞻國畫展在廣州舉行。電影《畫家朱屺瞻》由上海美術電影製片廠攝製完成。當選為上海書法家常務理事。國畫6幅捐贈中國美術館；作品33幅捐贈上海美術館；作品8幅捐贈太倉縣人民政府。應美國舊金山市政府提議，為該市國際機場作巨幅《葡萄圖》。潑色山水一幅入選法國1982年春季沙龍美展。重新開始油畫創作，有江南水鄉風光等。參與書畫義賣，捐贈中國少年兒童福利基金會；

1983年 癸亥，92歲。春日，居家作油畫，為太倉縣重建墨妙亭題匾並贈《水仙》一幅。7月應邀赴美參加舊金山國際機場落成典禮和《葡萄圖》揭幕典禮，歸國後赴雲南寫生。《蘭花竹石圖》《牡丹圖》為天津市藝術博物館收藏。作書法《論書卷》，並畫《江南三月圖》《潑色黃山》《蹲鴟助加餐》《進士讀書圖》以及花果冊12幅。作油畫《古瓶紅梅》《武夷九曲》《海邊》《枇杷與古造像》等；

1984年 甲子，93歲。深圳舉辦“朱屺瞻畫展”。山水花卉作品14件捐贈上海博物館。山水《大地春意濃》獲第六屆全國美展榮譽獎。為中國殘疾人福利基金會捐贈作品一幅。在從化温泉，作《漫筆縱橫》花卉巨冊24圖。隨上海市政協畫室訪川團赴四川寫生觀光；

1985年 乙丑，94歲。應邀去釣魚台國賓館作畫。應邀為人民大會堂作《松石梅》等2幅。為賑濟非洲災民捐畫2幅。上海大學聘為兼職教授。同年聘為文物之友理事。上海市紅十字會授予“榮譽會員”稱號。香港展覽中心舉辦個人畫展；

1986年 丙寅，95歲。應邀赴美國紐約、休斯敦等地講學。《朱屺瞻國畫展》在上海、北京舉行。被評為1986年度上海文化新聞人物。《朱屺瞻年譜》由上海書畫出版社出版。向中國少年兒童福利基金會捐款捐畫。瑞典電視台與巴西電視台分別為之拍攝錄像。作《佛手梅花圖》捐助維修威尼斯和修復長城。作巨幅《墨竹圖卷》；

1987年 丁卯，96歲。在深圳舉辦95歲個人畫展。作二丈四尺《墨梅》《墨蘭》及《菊花》巨卷。油畫《太平洋》參加“中國油畫展”；

1988年 戊辰，97歲。為修復長城捐贈《清供圖》一幅義拍。作《山村秋色圖》捐助上海中小學幼兒教師基金。應邀赴新加坡國家博物院舉辦個人畫展。聘為上海美育學會名譽會長。北京國際水墨畫展《葡萄圖》獲獎。重繪梅蘭竹菊二丈四尺巨卷中的《墨菊圖卷》；

1989年 己巳，98歲。居家創作，籌備百歲畫展。聘為上海美術館藝術顧問；

1990年 庚午，99歲。3月，“朱屺瞻百歲畫展”在上海美術館隆重開幕。4月、10月，朱屺瞻百歲畫展分別在香港、太倉隆重展出。上海三聯書店出版《世紀丹青-藝術大師朱屺瞻傳》。上海人民美術出版社出版《朱屺瞻百歲畫集》。香港中華書局出版《當代中國畫名家朱屺瞻》大型畫集。聘為吳昌碩研究會名譽會長、太倉縣博物館顧問。繪花卉蔬果小品10幅，由宜興紫砂壺名家高手特製十套藝術紫砂壺傳世。為90上海藝術節贈國畫一幅。為第十一屆亞運會捐贈書法一件。為上海檔案館建館30週年題詞一幅。為穎州西湖碑林作書法一件；

1991年 辛未，100歲。獲首屆上海文學藝術傑出貢獻獎。山水《松本無聲圖》上海美術作品展獲榮譽獎。為抗洪救災捐贈《花卉》一幅。太倉縣瀏河鎮重建梅花草堂落成。向太倉明德小學捐贈獎學金兩萬元；

1992年 壬申，101歲。居家創作，去植物園、龍華寺、秋霞圃寫生。聘為第十一屆亞運會書畫展藝術委員會榮譽顧問。聘為西泠印社顧問。應邀為宋慶齡陵園作《柏翠圖》一幅。作大山水冊24幅等；

1993年 癸酉，102歲。居家創作。為第十一屆亞運會捐贈四尺對開山水一幅。合作八尺國畫一幅。《葫蘆圖》一幅捐贈江蘇省美術館；

1994年 甲戌，103歲。居家創作。1月，香港藝術館舉辦“瞻緣堂藏朱屺瞻書畫展”，並出版《瞻緣堂藏朱屺瞻書畫選》大型畫集2冊。上海市虹口區人民政府開始籌建朱屺瞻藝術館，4月30日簽約，9月1日破土動工。全國人大辦公廳收藏《枇杷圖》一幅。聘為南京大學東方書畫研究中心兼職教授；

1995年 乙亥，104歲。2月，英國大英博物館舉辦“當代中國畫—朱屺瞻的藝術”展覽。《春江連海》有限印刷105幅出版發行。《梅花草堂集冊》有限印刷105冊由上海人民美術出版社出版發行。5月5日，朱屺瞻藝術館落成。“朱屺瞻百又五歲畫展”隆重舉行。《春風又綠江南岸》獲第八屆全國美展上海展榮譽獎。5月24日，在朱屺瞻藝術館梅花草堂作《墨竹圖》一幅，留贈藝術館。7月，美國舊金山亞洲美術博物館舉辦“朱屺瞻畫展”。同月，因輕度腦血栓入華東醫院治療；

1996年 丙子，105歲。春日，在病榻作小幅墨筆速寫，並作《枇杷》等小幅國畫。4月20日晨8時45分，因肺部感染，急性左心衰竭，在華東醫院逝世，享年105歲。4月29日，上海各界冒雨至龍華殯儀館為朱屺瞻先生送行。5月5日，朱屺瞻藝術館舉辦朱屺瞻藝術館藏畫展。7月29日，屺老骨灰安葬青浦園華僑公墓。上海美術界代表及屺老生前親朋好友參加安葬儀式；

朱屺瞻精通中西藝術，其畫貫通古今，融合中西。朱屺瞻與齊白石關係密切，齊白石前後為他刻印70多方，作畫題跋、贈扇面數十幅。從50年代以來，他先後在上海、南京、北京、香港、新加坡等地舉辦過十多次個人畫展。1962年參加法國春季沙龍畫展。1983年為美國舊金山國際機場畫巨幅《葡萄》，1986年應邀赴美講學。他是為數不多的百歲畫家，並在百歲紀念日,在上海舉辦了“百歲書畫展”。

畫作《可人圖》賞析

此圖是朱屺瞻的代表作品之一，畫中題：“嘉瓠吾所愛，孤高更可人。辛酉夏日於北京釣魚台所見，歸後寫之，屺瞻。”山石焦墨勾凃，淡墨皴擦，乾濕並用，濃淡相宜。葫蘆藤葉以粗、澀的焦墨和濃淡不同的濕墨勾出，粗頭亂服而有韻致。深重的山石襯出綠色的葫蘆，葫蘆造型稚拙天真，用筆生澀有力，響亮的綠色中滲透出赭石的光輝，潑辣而穩重。

朱屺瞻的繪畫受西方現代繪畫影響，色彩鮮明響亮，節奏感、力量感和層次感極強。他的這幅作品用筆概括有力，用色潑辣生澀，氣勢磅礴，使人感到強烈的個性和內在的力量，這是朱屺瞻繪畫的最大特色。

朱屺瞻作品豐富，極受收藏家歡迎，幾乎每次重要的拍賣會都有他的作品出售，價格很高。除香港大量出售他的作品外，紐約的拍賣行也拍賣過他的畫作，最近1991年5月美國拍賣的一幅《露氣遠山晴》達到1.4萬美元。國內由北京榮寶齋經售他的作品。

《朱屺瞻畫集》（藝苑真賞社，1930年；上海人民美術出版社，1979年）《癖斯居畫譚》（上海人民美術出版社，1981年）《朱屺瞻畫選》

2023年5月，根據《國家文物局關於頒佈1911年後已故書畫等8類作品限制出境名家名單的通知》，其代表作不準出境。 ^[3] 

作品圖冊：