服裝設計基礎

本書以翔實的內容、簡潔易懂的語言和鮮明的實例對服裝設計的基本理論進行了分類闡

述。主要介紹了服裝設計學的相關概念、服裝設計的美學原理、服裝設計的方法、服裝造型設計、服裝的局部設計、服裝的面科與色彩、服裝設計的分類、現代服裝的設計程序和服裝的流行等內容。為方便教學，每章均設有“學習目標”，同時在相關內容後設立了“知識窗”，以利學生拓寬知識面。

本書為高職高專服裝設計專業教材，也可供從事服裝設計與加工的有關人員學習參考。 ^[1] 

第一章 概述

第一節 服裝設計學的相關概念

一、基本概念

二、服裝設計的要素

三、服裝設計的原則

第二節 服裝設計的特性及發展狀況

一、服裝設計的特性

二、服裝設計具有綜合性

三、服裝設計的發展

第三節 服裝設計師應具備的能力

一、服裝設計師應具備的知識結構

二、自我學習的能力和創造能力

思考與練習

第二章 服裝設計的美學原理

第一節 點、線、面的使用

一、點的使用

二、線的使用

三、面的使用

第二節 服裝的形式美法則

一、對稱

二、對比

三、比例

四、均衡

五、節奏

六、誇張

七、主次

八、強調

九、統一

思考與練習

第三章 服裝設計的方法

第一節 設計靈感與創意

一、設計靈感

二、設計創意

第二節 服裝設計的思維方式

一、保守思維

二、逆向思維

三、自由思維

四、意向思維

第三節 服裝設計的構思方法

一、聯想法

二、仿生法

三、借鑑與模仿的方法

第四節 服裝設計的出發點

一、從設計主題出發

二、從設計風格出發

三、從功能出發

四、從色彩出發

五、從造型出發

六、從圖案紋樣出發

七、從材料出發

八、從工藝出發

第五節 服裝設計的主要方法

一、同型異構法

二、整體法

三、局部法

四、反對法

五、組合法

六、加減法

七、追蹤法

八、調研法

九、限定法

十、變更法

第六節 服裝構思的表達方法

一、圖稿的形式

二、實物形式

思考與練習

第四章 服裝的造型設計

第一節 服裝造型與人體的關係

一、男性人體的特徵

二、女性人體的特徵

三、人體與服裝造型的關係

第二節 服裝造型與廓形的關係

一、服裝廓形的特點

二、服裝結構線的設計

第三節 常見的服裝造型手段

一、填充法

二、纏裹法

三、堆積法

四、摺疊法

五、支撐法 ^[1] 

六、剪切法

七、鏤空法

八、系扎法

思考與練習

第五章 服裝的局部設計

第一節 服裝局部設計與整體設計的關係

第二節 服裝部件的設計

一、領子的造型

二、衣袖的設計

三、衣袋的設計

四、其他局部設計

思考與練習

第六章 服裝的面料與色彩

第一節 常見的服裝面料

一、面科的常用材質

二、面料的選用與造型的關係

第二節 服裝的色彩

一、色彩與面料

二、色彩與圖案

三、色彩的運用原則

四、流行色與常用色

思考與練習

第七章 服裝設計的分類

第一節 常見的服裝分類方法

一、按性別年齡分類

二、按季節氣候分類

三、按用途分類

四、按民族分類

五、按流通層次分類

六、按設計目的分類

七、按風格分類

第二節 分類設計的意義與原則

一、分類服裝設計的意義

二、分類服裝設計的原則

第三節 服裝的分類設計

一、職業裝設計

二、休閒裝設計

三、禮服設計

四、內衣以及家居服裝設計

五、針織類服裝設計

六、童裝設計

第四節 系列服裝的設計

思考與練習

第八章 現代服裝的設計程序

第一節 服裝設計定位

一、晶牌市場的定位

二、晶牌設計風格及產品類別定位

三、營銷策略的定位

四、產品的發展規劃

第二節 晶牌成衣的設計步驟

一、資料信息的收集與分析

二、設計理念及主題的確立

三、樣品的試製

四、產品推向市場

五、產品的推廣

思考與練習

第九章 服裝的流行第一節 服裝流行的原因

一、 自然因素

二、社會因素

三、生理因素

四、心理因素

第二節 服裝流行的規律

一、螺旋式上升的規律

二、極限迴歸的規律

第三節 服裝流行的傳播媒介

一、發佈會及各種展示

二、媒體傳播

三、公眾人物的引導

四、大眾傳播

第四節 服裝流行的預測

一、服裝流行預測的重要性

二、預測的方法

思考與練習 ^[1]