春雨瀟瀟

《春雨瀟瀟》海報和劇照(2張)

1976年清明之後，護士顧秀明離開新婚不久的丈夫——公安人員馮春海，乘火車護送一名年輕的傷員到江南某市治療。她剛離京，馮春海就接到公安局的緊急命令，要他立即乘飛機前往某城鎮截住從北京開出的火車，追捕一名被通輯的“四五事件”“反革命分子”陳陽。馮春海截住的就是妻子秀明乘坐的火車。意外的停車搜捕給火車站帶來了混亂，秀明因要照顧病人，請丈夫幫忙安排交通和旅店，於是，馮春海派公安局的小車把她和病人一起送出車站並安排了住處。馮春海沒抓到人，深感不安，而夫妻意外相見，又使他備感高興。當他去旅店見妻子時，秀明已從旅店發放的通緝令上認出她護送的病人就是丈夫要抓的陳陽。出於正義感，秀明決定保護這位英雄。她把他轉移到剛結識的老詩人許朗家中。馮春海猜出真相，找到老詩人家。老詩人機智地躲避開他的盤問，以婉轉的語言指出馮春海不過是受人利用。馮春海還是沒能抓到陳陽。秀明充滿激情，力圖説服爭取丈夫，但馮春海沒有勇氣掙脱“四人幫”套在他身上的精神伽鎖。秀明大為失望。馮春海的徘徊不定，使上級失去了對他的信任，他們故意對他施下“誘捕逃犯”的圈套。馮春海識破了圈套，他那脱離現實鬥爭的幻想破滅了。他認識到，要麼成為人民唾棄的罪人，永遠忍受良心的譴責；要麼投身到人民鬥爭的行列中去。終於，他做出了選擇，給護送陳陽的妻子開了通行證。秀明在人民羣眾的幫助下，甩掉跟蹤，衝破封鎖，安全地送走了陳陽 ^[2]  。

演職員表參考資料 ^[2] 

角色介紹參考資料 ^[2-4] 

丁蔭楠一開始要拍的是關於葉挺的傳記片《江南一葉》。他專門去北京找到老朋友蘇叔陽準備劇本。但當劇本完成拿回珠影廠後，製片廠擔心他資歷尚淺，之前只執導過一部紀錄片，難以把握重大題材故事片，否定了他和蘇叔陽的劇本。蘇叔陽出於朋友之情，謝絕了珠影廠約他繼續創作葉挺傳記片的邀請，轉而創作了文學劇本《春雨瀟瀟》。最終，珠影廠同意由丁蔭楠執導《春雨瀟瀟》，不過要胡炳榴作為聯合導演 ^[5]  。

通過研究劇本的情節結構，以丁蔭楠為首的主創人員認為，在掩護和追捕的動作線索後潛伏着一條時斷時續的夫妻感情線，有的場面的情感抒發甚至淹沒了動作線索，故事仍然吸引人看去下。而這條感情線索滲透着捍衞正義事業的高尚情操。因此，應當強化感情線索的抒情因素，不要沉迷於追捕線索的驚險因素。劇情環境方面，1976年清明節前後的政治背景下，在春雨瀟瀟的江南小城中發生了正義戰用邪惡的故事，“清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂”正好是當是中國陰雲密佈的政治生活的形象寫照。所以，應當藉助春雨這一隱喻性形象，構成體現主題的意境。經過分析，他們確定該片的樣式應當是抒情正劇，而春雨瀟瀟隱喻着愁情哀愫，又孕育着萬物生機，正和劇本的主題、情節、政治背景相呼應，在春雨瀟瀟的意境中抒寫人民的心靈美應是這部影片的風格 ^[4]  。

確立影片風格後，為實現這一風格，在分鏡頭過程中，導演對劇情進行了梳理，刪除妨礙感情線層次發展的枝節，使劇情發展緊扣感情線索。例如，他們刪去了劇本開端顧秀明在火車上回憶的與夫妻情感無關的內容，只保留了她與丈夫的“庭院晨別”，從這對夫妻的感情入手引導觀眾進入故事；原劇本中秀明保護陳陽逃到許朗家後，有秀明回憶“四五事件”、許朗的關切和陳陽要去自首的三節戲，因為沖斷了秀明和丈夫的感情線發展，導演把這三節刪掉，鏡頭跳到江邊去表現馮春海的矛盾心理，然後再跳回許家；他們還設計了秀明回憶夫妻的幸福生活和在幻覺中看到馮春海驅車來抓自己的戲，以強化夫妻線的連貫與發展；為全力渲染感情線，劇本中刑警盯梢和追捕的驚險情節也被完全捨棄 ^[4]  。

為了表達“春雨瀟瀟”的意境，主創人員決定全片要追求一種水墨淡彩的調子，全部外景在陰雨天拍攝，以營造一種淡淡的哀愁的基調；內景設計和化妝、服裝的要求也統一在這一基調中。在分場設計上，他們按感情線索和情節線索，分成“虛”與“實”兩種處理。凡是刻畫人物感情的部分，在拍攝上追求意境、氣氛，造成一種虛幻感；而拍攝人物行為和交待情節過程時，則用實的手法處理甚至用紀錄式的拍攝手法，儘量突出其真實感。為營造抒情意境，在鏡頭處理上，用變焦鏡頭、移動車和升降機相結合的方法，以強調畫面構圖中的前景設置，大量利用雨和煙的效果 ^[4]  。

為確立影片的抒情風格，導演把音樂和音響提高到比一般影片更為重要的地位。在分鏡頭時，導演就把音響作為重要元素統盤考慮，進行完整設計，如車站一場，利用人聲、廣播聲、汽笛聲、叫賣聲、腳步聲等組成車站特有的嘈雜感，藉以表現在“四人幫”統治下中國混亂的情景；雨聲效果貫穿全片，也是導演為了喚起人們對那段愁苦年代的回憶。在配樂創作上，導演要求作曲家按照感情邏輯線組成一條完整的音樂線，附貼在全片的夫妻感情線之上。例如從許朗誦詩起，經陳陽夜述，到夫妻鐵門前相會，只用一條音樂線連接下來，為了突出音樂作用，導演刪除了陳陽的一大段具體台詞 ^[4]  。

在藝術處理上，該片避開了複雜紛繁的頭緒，沒有用形像反映眾所周知的政治事件，而是一開始就展現敵人用廣播器造成的高壓恐怖氣氛，主人公顧秀明就是在這種氣氛中護送英雄脱出危險區，從而把故事逐步展開，並夾上一些倒敍，這種處理未嘗不可一試。該片初具一格，沒有熱熱鬧鬧的場所面，沒有太多華麗的語言，也沒有太多曲折的情節，更沒有故意引人嬉笑的噱頭，而是力求刻畫人物，表現他們的內心世界。編劇在這方面有所注意，而導演、演員對藝術的再創作上也做出了努力，攝影所取角度和光的運用是經過一番心思的。當然不是説該片已達到很高水平，已到完美無缺的程度，它仍有不足之處。但是，它不落老套，別有自己的風格，主題開掘得深些，使人有所感動，看後發人深思，在一定程度上給人留下了印象 ^[7]  。（前中國作協廣東分會副主席杜埃評）

該片有着“淡淡哀愁”的風格，中國畫的水墨淡彩似的攝影基調，十分細膩地刻畫和描繪了人民為祖國擔憂、為黨的命運憂慮的心情。然而，由於劇作單薄、生活閲歷淺、藝術功力差等原因，使該片多處脱離了生活的真實，人物也不可信 ^[8]  。（《電影評介》評）