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方濟眾
鎖定
- 中文名
- 方濟眾
- 國 籍
- 中國
- 民 族
- 漢
- 出生日期
- 1923年6月11日
- 逝世日期
- 1987年7月18日
- 畢業院校
- 漢中普通高中
- 職 業
- 國畫家
- 主要成就
- 山水畫創作
- 出生地
- 陝西省勉縣武侯鎮
- 代表作品
- 《三邊塞上風光》《雪漫天山》《沙海花》
方濟眾個人簡介
方濟眾受兄長和美術教師影響,自幼學畫。1944年於漢中普通高中畢業後,曾先後在中、小學任美術、語文教師。1946年師從趙望雲研習中國畫。後在陝甘寧邊區文協美工會、西北文化部美術科工作,長期從事中國山水畫、花鳥畫及書法的創作。“文革”開始即遭批鬥關進“牛棚”,直至1970年,而後全家下放到陝西洋縣白石山莊。“文革”期間,他全家“下放”回陝南山區。這種人生遭際豐富了他藝術中的內涵,在他那些描寫林間鹿羣、巖畔山水或陝北窯洞、黃土高原的寫意小景中充溢着濃郁的生活氣息。《三邊塞上風光》一畫分別以赭石和綠色表現了荒漠古老的長城和白蓮盛開的河塘,相映相彰,一片塞外江南景色。駝隊和雁陣也平添了畫趣和強烈的生命氣息。曾任《西北畫報》編輯部主任、中國美術家協會常務理事、中國書法家協會理事、陝西省美術家協會副主席、陝西省書法家協會副主席、陝西省文聯副主席、陝西省國畫院首任院長。第六屆全國人大代表,第五屆陝西省政協常委。
方濟眾藝術經歷
40年代隨趙望雲研習中國畫
1949年:任《西北畫報》編輯室主任,西北美術協會秘書,西安美術協會秘書及創作委員會副主任
50年代在美協西安分會國畫研究室從事創作,是“長安畫派”畫家之一
1953年:作品《雲橫秦嶺》入選第一屆全國美展並被中國美術館收藏
1954年:作品《最後的道路》《秦川一角》先後參加全國美展
1955年:作品《溪柳迎風》被中國美術館收藏並在《美術》雜誌發表。
1957年:為人民大會堂創作《西嶽華山》
1958年:作品《夜渡》發表於《美術》雜誌
1961年:數十件作品參加西安美協在京舉辦的“西安美協中國畫研究室習作展”
1966年“文化革命”開始,遭批鬥,進“牛棚”,停筆四年。
1970年:全家被下放到陝西洋縣白石公社勞動改造,白天上山勞動,晚上偷着畫畫。這期間畫了很多速寫,並經常習書法,作了大量的詩詞。
1972年至1976年在漢中 地區文化館輔導羣眾美術
1977年:為外交部駐外使館作丈二匹畫十餘幅。《美術》和《美術家》發表《黃山頌》等作品數幅。
1980年:赴上海美術電影製片廠擔任《鹿鈴》的背景設計。
1982年:創辦陝西國畫院
1986年:天津人民美術出版社出版《山石、樹木技法》。作品《大漠行》參加西北五省美術展覽。
1987年:參加“趙望雲師生展”展出作品三十餘幅。七月十八日因病逝世。
1988年:日本帝都書畫院出版《方濟眾遺墨展作品集》。
1992年:榮寶齋出版社出版《榮寶齋畫譜--山水部分--方濟眾》。
1995年:榮寶齋出版社出版《方濟眾畫集》。
2005年:榮寶齋出版社出版《方濟眾小品集》。
2006年:榮寶齋出版社出版《方濟眾畫集》。
方濟眾作品特點
方濟眾的國畫有着明顯的與其它藝術形式不一樣的地方。他的國畫有着自己明顯的特徵。傳統的國畫不講焦點透視,不強調自然界對於物體的光色變化,不拘泥於物體外表的肖似,而多強調抒發作者的主觀情趣。而方濟眾的國畫講求“以形寫神”,追求一種“妙在似與不似之間”的感覺:則講求“以形寫形”。創作的過程中,也注重“神”的表現。但它非常講究畫面的整體、概括。方濟眾的國畫是“表現”的藝術。
方濟眾藝術自述
方濟眾臨摹
方濟眾對繪畫臨摹的重視,他在《畫品》中的“姚雲度”條下提到時人偽姚雲度畫,“戴逵”條下提到畫工臨戴逵畫,“劉紹祖”條下提到劉以摹寫畫跡著稱於世。宋中書侍郎虞龢在《論書表》一文中,例舉富於書法藏品的收藏家有桓玄、劉毅、盧循素、新渝惠侯等,其中,新渝惠侯“雅所愛重,懸金招買,不計貴賤”,所收書法“招聚既多,時有佳跡”。在談到當時書法消費的盛行時,虞龢更是説:“西南豪士,鹹慕其風。人無長幼,翕然尚之。家贏金幣,競遠尋求。於是京師三吳之跡,頗散四方。”然而,檢索六朝文獻,尋找能夠顯示繪畫消費盛行的能與《論書表》相類的記載,卻一無所獲。對此,唐初中書舍人斐孝源似有覺察,他在序言中,言及魏晉的繪畫時,僅説:“及吳魏晉宋,斯道始興。”用詞之慎,與形容書法消費“人無長幼,翕然尚之”相去甚遠。
方濟眾三個概念
第一個概念是觀念系統中的局部概念
方濟眾畫作(30張)
第二個概念文化保守和文化對抗的概念
方濟眾畫作(34張)
第三個概念是體制等級的概念第二個概念所針對的是外來壓力,為保全自身與之相抗,而強調一個國家的、地區的獨特風格,從而在內、外之際作出區分。而國畫的第三個概念則是在本國範圍內也作出區分。只把中國藝術中一部分用水墨表現的傳統藝術形式冠以國畫之稱,而把其他所有組成部分仍以年畫、漆畫、壁畫、剪紙等方式分別提出。與此同時,將這種以國畫稱呼的藝術列為中國藝術的最高等級,國畫作為相對於“低級繪畫”、民間繪畫的概念而出現。考古發現證實中國自商周起就有了漆皮;在朝鮮境內樂浪地區也曾發掘出完整繪有崑崙山、西王母等圖案的漢代漆器。為何漆畫的歷史如此悠久卻不得國畫之名?木刻年畫曾經是中國廣大農村的最為普遍的繪畫,為何年畫的使用如此廣泛卻不得國畫之名?乃是因為將國畫認作中國藝術中最具代表性、等級最高的一種,而非歷史最悠久或流佈最普遍的一種。只有中國藝術中已經成熟的、有高度成就的那種藝術形式才是國畫,其他相對低級和簡陋的藝術形式即使是中國特有甚或源遠流長,也不能享國畫之譽(即使它們未必簡陋,更非低級)。
方濟眾榮譽和獎項
作品 | 獎項 |
《雲橫秦嶺》 | 第一屆全國美展 |
《憶延安》 | “文革”後第一屆全國美展 |
《蘭州黃河大橋》 | 第一屆全國青年美展三等獎 |
《溪柳迎春》 | 第三屆全國美展 |
《沙鳥聚相親》 | 第六屆全國美展優秀作品展 |
《蜀道一瞥》 | 中國美術館收藏 |
《牧笛》背景設計 | |
《鹿鈴》背景設計 | 蘇聯電影節最佳美術片獎 |
出版有《方濟眾畫輯》、《方濟眾畫集》,著有《山石樹木技法》等。
方濟眾藝術評價
方濟眾,是中國現代受人歡迎的國畫家,評論家。他的繪畫,文章在幾十年滄桑風雨中保持一貫的風格:雍容恬靜,其國畫更是膾炙人口。在方濟眾先生的作品中,國畫恐怕是最為著名的了。往往是寥寥幾筆,就勾畫出一個意境。方濟眾的許多畫,都是以人物作為題材的,例如《幽林》和《三邊塞上風光》。方濟眾的畫,讓所謂的成人都覺得慚愧。什麼時候,這個世界,能少一些欺詐,少一些執着,多一些自然,多一些淡泊。
方濟眾的人物畫如一片片落英都含蓄着人間的情味。方濟眾的人物畫,追求的是一種崇高而絢爛的美,其間,不乏哲思和詩意的存在。
方濟眾風格鑑賞
方濟眾畫作(26張)
方濟眾先生的藝術特點是將現實生活導入田園詩情化的藝術感受之中,從而變革了傳統山水模式的格局,將傳統山水畫變化為以現實生活形象為特徵的樸素親切感人的田園風景模式。從而確立了自己在中國山水畫中的地位。方濟眾先生是位重自然性靈的畫家,早年故鄉的清風明月,巴山蜀水自然環境的心靈滋養,形成其內秀的性格氣質。如果我們以其與同時期的畫家趙望雲、石魯先生的作品比較便可看出:趙先生樸拙敦厚,畫中有倔勁,注重自然形象刻畫,石先生奇倔外向,重情感張揚,方濟眾先生則重自然本性的抒發。這便形成了方濟眾先生自己的藝術特色及獨特的藝術魅力。
方濟眾作品保護
- 參考資料
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- 1. 方平.方濟眾畫集.北京市東城區:榮寶齋出版社,2006年5月
- 2. 方濟眾 - 美術百科 - 中國美術館 .中國美術館[引用日期2021-09-12]
- 3. 代表作不準出境者 .其他.2023-05-29