新海竹太郎

1898年任職於日本美術院雕刻部。1900年留學德國，師事柏林美術學校雕塑系教授赫爾德。系統地接受學院派的西方雕刻技術訓練。1903年歸國，在次年的日本第一屆美展上被聘為評審員。1905年，他領導日本太平洋畫會的雕刻部，在他的帶動下，國內多次舉辦具有西歐風格的雕塑創作展覽，並被普及到社會各個方面。後歷任文展審查員、帝室技藝員、帝國美術院會員。他學貫東西，在融合西方現代手法和東方古典傳統的基礎上，以靜謐的形態構築了自己的風格。

在近代西方雕塑藝術傳入日本之初，也和日本的早期西洋畫一樣，往往兼有傳統木雕與西洋風格的雕塑雜處的現象。而日本早期近代雕塑的代表荻原守衞從歐洲回來後，始出現了近代意義上的日本現代雕塑藝術。自荻原從巴黎帶回了法國雕塑大師羅丹的作風之後，日本產生了第一代具有現代意義的寫實主義雕塑家，新海竹太郎便是其中之一。新海與荻原二人幾乎都是掌握歐洲浪漫主義風格的雕塑家，但新海更注意女人體的民族性與東方女性的比例，使歐洲古典主義雕塑理想與自己所熟悉的女性風格巧妙地結合起來。如這一尊《浴女》，是新海強調明治女性的代表作。從《沐浴》這座塑像中，我們可以窺見作者融合德國式古典主義風格和日本天平時期理想主義的傾向。 浴女的髮式是日本傳統的，她拿濕浴巾往身上擠水的動作表現出東方女性的內藴，薄薄的浴巾與水淋在肌膚上的質地表現，顯示了藝術家的創造天賦。塑像衝破了日本明治女性的體態比例，追求歐洲式的理想化人體。《沐浴》作為明治時期較早出現的真正的裸婦雕塑而引人注目。 除這一尊雕像外，新海的代表作還有《北白川宮能久親王騎馬像》、《大山岩銅像》等 ^[1]  。