新加坡華樂團

自成立以來，新加坡華樂團不斷製作素質高且多元性的節目。其日益擴大觀眾羣也目睹了華樂團這幾年的成長。2002年的濱海藝術中心開幕藝術節上帶給觀眾一部富有夢幻色彩，同時具有真實歷史事蹟的交響幻想史詩《馬可波羅與卜魯罕公主》，為樂團發展史上開創另一個里程碑。樂團與本地傑出多元藝術家陳瑞獻，於2003年新加坡藝術節上，一同呈獻了別開生面的音樂會《千年一瞬》，突破了單一藝術呈獻形式。2004年，在國家慶祝建國39年之際，樂團亦號召了2300名錶演者，舉行了有史以來最龐大的華樂隊演出“全民共樂”，為國家慶生。為紀念鄭和下西洋600週年紀念，樂團於2005年集合了多方面的力量，邀請到國際知名歌唱家同台呈獻音樂劇史詩《海上第一人——鄭和》。2006年與新加坡舞劇團於新加坡藝術節演出的《尋覓》，再一次體現樂團多元特色。2007年，新加坡華樂團與新加坡交響樂團，以及本地其他上百位演奏家組成了聯合大樂團，共同參與了新加坡國慶典禮的演出，為國慶典禮掀開新的一章。2008年新加坡藝術節，新加坡華樂團與Theatreworks劇場合作，突破性地讓莎士比亞名著與崑曲經典《牡丹亭》在演出《離夢》中相會。

新加坡華樂團也以“人民樂團”為宗旨，通過社區音樂會、學校藝術教育計劃、户外音樂會等活動來推廣華樂。為使其他種族的朋友也能欣然地欣賞華樂，樂團在委約的作品及舉辦的第一屆華樂創作比賽中都注入“南洋”元素，藉此創立本地獨有的音樂風格。新加坡華樂團將通過啓發、推動、影響和教育的方式來傳達它的音樂理念。

音樂總監葉聰於2002年1月應邀出任新加坡華樂團的音樂總監。在葉聰的領導下，新加坡華樂團的演奏曲目迅速擴展開來。他策劃的大型音樂會包括了交響幻想史詩《馬可波羅與卜魯罕公主》、《千年一瞬－與陳瑞獻的音樂對話》、《大唐風華》、《雷雨》及《海上第一人—鄭和》等。這些成功的製作不但廣受好評，也把華樂藝術推向了另一層次。2007年，葉聰被委任為新加坡國慶典禮的音樂總監，併為慶典節目構思了全新的音樂概念。在國家領袖、27，000名熱情的觀眾和上百萬名透過現場直播觀禮的國人面前，葉聰成功指揮了一個由新加坡華樂團、新加坡交響樂團、馬來和印度樂隊、南音小組及合唱團所組成的聯合樂團。身為一個真正的樂團建築師，葉聰在音樂上的堅持與努力讓樂團達到節奏、音色、力度及音樂性的優質音響效果。2005年，葉聰隨新加坡華樂團遠涉倫敦、蓋茨黑德及布達佩斯春季藝術節，成功指揮了一系列的歐洲巡迴演出。2007年10月，葉聰與新加坡華樂團展開了中國巡迴演出之旅，在北京國際音樂節、上海國際藝術節、澳門國際音樂節、廣州星海音樂廳、中山市文化藝術中心及深圳音樂廳中亮相演出。除了擔任新加坡華樂團的音樂總監，葉聰同時也是美國南灣交響樂團音樂總監。這使他成為世界上第一位同時擔任華樂與西樂團音樂總監的指揮。1995年，葉聰與南灣交響樂團更獲頒美國作曲家、作家及出版商協會大獎榮銜。此外，葉聰也曾擔任香港小交響樂團的音樂總監。1991年4月，葉聰在芝加哥交響樂團贊助的“指揮家深造計劃”中，與其音樂總監巴倫邦及首席客席指揮布萊茲緊密合作。隨後，他代替抱恙的巴倫邦指揮一場音樂會，成功領導芝加哥交響樂團演出。葉聰曾擔任西北印第安那州交響樂團音樂總監、聖路易交響樂團埃克森能源藝術贊助指揮、佛羅里達州管弦樂團的駐團指揮、紐約奧爾班尼交響樂團的首席客席指揮。葉聰亦是北京華夏藝術團的首席指揮，並是上海新小合奏的發起人之一。5歲開始學習鋼琴的葉聰於1979年在上海音樂學院攻讀指揮，並獲紐約曼恩斯音樂學院頒贈全期獎學金往該校進修音樂學位課程。畢業時更獲得學術優異獎。1983年，他赴耶魯大學攻讀碩士課程，隨梅勒學藝，亦曾跟隨魯道夫、史勒堅及薛林、韓中傑、黃貽鈞及曹鵬深造指揮。葉聰曾與北美洲多個樂團合作，計有三藩市、塔克遜、紐黑文交響樂、卡爾加里及羅切斯特管弦樂團等。他也經常應邀擔任亞洲多個樂團的客席指揮，包括北京、上海、廣州、深圳，還有香港、台北和台中等地方的樂團。歐洲方面，他指揮過巴黎2e2m合奏團、法國電台管弦樂團和波蘭、俄羅斯及捷克的樂團等。葉聰亦曾赴日本，指揮新星交響樂團。2001年5月，他應邀指揮了巴黎—上海衞星雙向電視傳播音樂會，法國國家交響樂團與上海廣播交響樂團聯合呈獻演出，透過衞星電視傳播，吸引了歐洲與亞洲上億觀眾。葉聰在指揮教育界聲譽日隆。自1992年起，他已是捷克交響樂指揮工作坊的藝術總監，並曾數次在美國“指揮家聯盟”工作坊擔任講員。他時常應邀到瑞士舉行的國際現代音樂指揮大師班擔任主講。他已在雨果及Delos標籤下灌錄了不少專輯。

新加坡藝術節2008

2008年6月13&14日，《夢離》，維多利亞劇院，新加坡

《夢離》的初步概念源自新加坡華樂團音樂總監葉聰。這部創新之作結合了經典崑曲《牡丹亭》及取自莎士比亞作品《哈姆雷特》及《奧瑟羅》的伊麗莎白音樂。新加坡華樂團演奏小組與MusiciansoftheGlobe、崑曲演員魏春榮及北京北方崑曲劇院的演奏家攜手，以中國著名作曲家瞿小松的音樂作品震撼觀眾。

在王景生的帶領下，Theatreworks讓愛情、死亡及來生在此作品中得到藝術的昇華。

新加坡華樂團中國巡迴演出2007

1、新加坡節及北京國際音樂節，2007年10月13日，北京保利劇院

2、澳門國際音樂節，2007年10月18日，澳門文化中心綜合劇院

3、廣東省星海音樂廳，2007年10月19日，廣州

4、中山市文化藝術中心，2007年10月20日，中山

5、深圳音樂廳，2007年10月23日，深圳

6、新加坡節及中國上海國際藝術節，上海大劇院，2007年10月27日，上海

繼與新加坡華樂團於2003年新加坡藝術節及2005年歐洲巡迴演出的成功合作後，新加坡著名多元藝術家陳瑞獻先生再次與樂團攜手合作，在北京及上海的音樂會中呈獻書法協奏曲——《沁園春-壺口黃河》。

同時，樂團也呈獻了取材自陳先生同名現代詩的《天網》，激發兩方合作的新火花。此曲扣人心絃，在樂團的演奏、感性的朗誦及合唱（北京及上海）中，刻畫出天地的浩瀚與偉大。

樂團近年積極發展自己的獨特品牌音樂。在此次巡演中，樂團為觀眾帶來了兩項重要成果——《塔不拉手鼓與華樂團之對話》及《捕風掠影II》。前者以印度打擊樂器塔不拉手鼓為主角，而後者則融入了突出新加坡多元文化環境的印度及馬來元素。這些代表性曲目為音樂會節目增添了幾許獨特的新加坡風情。

雖然風格創新、獨樹一幟，新加坡華樂團的獨特曲目依然獲得樂評家及觀眾的一致推崇。音樂會讓觀眾們看到了一個富多元性、與時並進及演奏水準高超的華樂團。在北京，超過千名觀眾（相等於90%上座率）前來觀看樂團的演出，並對樂團留下極為深刻的印象。樂團更在音樂會結束之際獲得全場觀眾起立鼓掌。當晚的座上嘉賓包括了副總理黃根成先生、新聞、通訊及藝術部長李文獻醫生及中國文化部長孫家正先生。

國慶檢閲典禮2007

2007年8月9日，濱海灣浮動舞台，新加坡

在音樂總監葉聰的指揮棒下，新加坡華樂團有幸成為國慶檢閲典禮有史以來最大型樂隊的一份子。這支集合了新加坡華樂團、新加坡交響樂團、新加坡武裝部隊中央樂團、馬來和印度樂團、南音樂隊、才華洋溢的獨奏家及合唱團的240人樂隊，為內閣成員、27,000名熱血沸騰的觀眾及透過電視直播觀禮的百萬名觀眾呈獻精彩演出。

獨特的地點及城市景觀，為第一次在濱海灣浮動舞台舉行的國慶檢閲典禮增添氣氛，更為氣勢磅礴的音樂提供了絕佳的背景。

這出大型視覺及音樂演出——《機遇之都無限可能》由5個項目組成，分別為：海、土、天、人、火。這象徵了國家及人民不屈不撓的毅力及活力。

新加坡藝術節2006

2006年6月1日，《尋覓》，濱海藝術中心劇院，新加坡

2006年，新加坡華樂團與新加坡舞劇團攜手呈獻了《尋覓》，作為新加坡藝術節2006開幕演出的一部分。這項大型合作是這兩個新加坡頂尖藝術團體之間的頭一朝。

三名亞洲傑出編舞家——金恩姬（韓國）、高豔津子（中國）及陳裕光（新加坡）從著名現代華樂作品中萃取靈感，並在三支嶄新的舞蹈中展現他們的獨特詮釋。

北京現代舞團創作總監，高豔津子所編的《INTO（鏡花水月）》是樂曲《鏡花水月》所引發的情感結晶。此曲由陳慶恩博士創作，為鋼琴及華樂樂器曲目。

編舞家兼金恩姬舞蹈公司藝術總監金恩姬在得獎作曲家譚盾的胡琴協奏曲《火祭》中，呈獻作品《自生路》。

新加坡舞劇團駐團編舞家陳裕光通過唐建平的儀式民歌《后土》，獲得作品F.U.S.E的靈感。

新加坡華樂團音樂總監葉聰帶領華樂團演奏家演繹的現代華樂作品，與新加坡舞劇團團員靈性的舞姿結合，為觀眾帶來藝術新視野。 ^[1]