斯蒂芬妮·達麗

只有女人，才最懂得女人的悲傷與無奈……也許，這算得上是法律心理學家琳迪·克萊恩受法院所託，接下的最讓人難掩惋惜之情的一個案例：一名新生兒，還沒來得及睜開眼睛看看這個花花世界，就永遠地離開了--只因為他有一個不知道責任為何物的16歲的年輕母親。而斯蒂芬妮·達麗也難逃罪責，她被控謀殺了自己的孩子，等待她的，除了道德上的譴責，還有法律上的制裁。

法庭上，斯蒂芬妮為自己辯解，聲稱自己從來都不知道已經懷有身孕，孩子生下來的時候就已經自然死亡，無知者無罪……琳迪的工作，就是開啓斯蒂芬妮的心門，看看她對罪名直接否認的背後，是否還隱藏了什麼不為人知的真相。

琳迪自己也即將成為一位母親，可是她也有着生活上的苦惱，幾近破碎的婚姻讓她心力交瘁，在動盪中奮力掙扎。而且，她憑着作為一個母親的天性預知到，她那未出生的嬰兒身上正發生着什麼事情。在與斯蒂芬妮面對面的接觸、談話之後，琳迪慢慢相信，解開這個少女一直隱藏的秘密，對於自己未來的命運也是一件至關緊要的事情，兩個女人生活中平行發生的一切，將會導致她們進入一個承諾和實現自我的再循環過程中 ^[1]  。

——斯蒂芬妮·達麗參加的狂歡Party是在電影公司的經理家的地下室拍攝的。

2006年聖丹斯電影節沃爾都·薩爾特(Waldo Salt)編劇獎。

2006年聖丹斯電影節陪審團獎提名。

2006年傑克遜·霍爾(Jackson Hole)電影節最佳導演。

2006年瑞士洛迦諾國際電影節，愛波·塔布琳(Amber Tamblyn)獲得最佳女演員的美洲豹獎。

2006年伍德斯托克電影節，哈斯克爾·韋克斯勒(Haskell Wexler)獲最佳攝影。

2006年杜維國際電影節官方選擇獎。

2006年愛丁堡國際電影節官方選擇獎。

有關《斯蒂芬妮·達麗》的靈感出處，編劇兼導演希拉里·布洛芙(Hilary Brougher)的回答可謂言簡意賅：“在拍攝完《偷偷摸摸的日子》(The Sticky Fingers of Time)之後，我就一直想寫一個由角色駕馭故事的電影本子，可以説，《斯蒂芬妮·達麗》就是一個影響與改變的集中體現，代表着我們所認識的自我與我們突然發現的自我的衝撞與矛盾。我一直在思考‘拒絕承認’到底應該有一個什麼樣的具體概念，尤其是在文化與法律出現了某些相悖的情感理論時。有人將青少年稱為人生中‘最完美的時期’，但是我對這種表相下隱藏的秘密要更加感興趣一些，所以在我的意識形態中，斯蒂芬妮這個角色就應該有着16歲少女的外形，可是生活對於她來説，並不美好，而是粗暴且殘酷的。在我剛開始寫這個劇本的時候，報紙上連續出現那種‘學習成績優異的乖乖女向家人隱瞞了自己已經懷孕’的新聞頭條……我當時就想，這是一個非常值得探索的社會問題。”

確實，如果你從報紙上看到類似的新聞，肯定能感受得到希拉里·布洛芙心中的悲哀，但是，這些發人深省的案例，在近幾年來卻呈持續上升的趨勢。當布洛芙描寫斯蒂芬妮在拒絕承認、隱瞞事實、自我失控中的努力與掙扎時，卻發現這些問題並不只出現在未成年的少女身上，也可以讓一位成年的女性筋疲力盡：“於是，琳迪就捲入到斯蒂芬妮的案件中來，這個角色的原型糅合了我眾多好友的特點，他們惟一的共性就是，都已為人父母，正在經歷着身體、情感與精神上的深層挑戰。”女人在懷孕的時候，本來就是一個自我迷失和再發現的過程。同時，還要克服一些生理上的問題，作為一位未來的母親，你希望每一件事都能夠做正確，結果還是受到了自然與命運的力量的支配。另外，布洛芙也讓自己生小孩的經歷，成為影片的一個組成部分：“我發現，劇本一旦交插了兩個女人的命運，故事的發展就變得迅速起來，但是為了給這兩個角色之間找到一個相應的平衡點，卻也着實花了我不少的時間。在劇本完成後不久，我也懷孕了，並且在隨後的兩年時間裏一直忙於隨之出生的一對雙胞胎……我只能在孩子們睡着之後的零星時間裏精煉和修改我的劇本，所以這個過程才會異常地緩慢。”

因此，我們可以將整部影片抽離出來兩個單獨的故事：其一屬於斯蒂芬妮，她的故事主要展現在記憶的閃回畫面中，那裏明白地表現了是什麼導致她拒絕承認自己的懷孕，至於現在，她只是一個失去了孩子的可憐母親；另一個屬於琳迪，她對現實的否定，更多是來自於她的過去所失去的一切--由於她們都被生活奪走了一些東西，所以兩人的命運是殊途同歸，那就是讓自己重新“完整”。能夠在影片的結局處找到答案，不僅對斯蒂芬妮和琳迪來説意義非凡，還包括正在觀看影片的人。

最終，斯蒂芬妮願意對所發生的事情負起相應的責任，這是一個與“信仰”有關的過程，信仰可以幫助她找對生活之路，即使是在沒有人幫助她的情況下。這也是為什麼影片將會結束於它開始的地方，而不是什麼一個星期或一年之後。斯蒂芬妮的信仰是否與所謂的“真相”相匹配？對於這個問題我們可能永遠都得不到正確的答案，希拉里·布洛芙表示：“在我調查研究過的幾個真實案例中，很多東西本來就是模稜兩可的，相似的情況也會發生在琳迪身上--她承認自己揹負了巨大的精神壓力，必須用自己的信仰和感覺表達出來，也是時候重新做一些選擇了。斯蒂芬妮和琳迪的故事，顯示出我們的生活本來就是不確定和未知的，但這就是生命的本質。”

影片所關注的都是一些現在最熱門的焦點問題：墮胎；青少年的性教育；故意使初生胎兒致死，是否可以歸於謀殺……

顯然，導演希拉里·布洛芙無心去傳遞一些大家都知道的信息，只是想對目前這種狀況提出質疑--這些疑問是很難找到答案的，但卻是《斯蒂芬妮·達麗》一個組成部分：當道德上出現了無法確定的界線時，我們應該如何處理呢？雖然斯蒂芬妮是一個有血有肉、真正的人，但她卻生活在一個似是而非的世界裏。布洛芙就是想借助影片表達這些存在於現實社會中的問題：“影片的結局處並沒有‘審判’斯蒂芬妮，這是非常重要的，因為有了‘審判’，就意味着‘結案’，表示斯蒂芬妮的故事結束了。然而，我希望這個故事可以繼續下去，所以我留給觀眾一個開放式的結局。”

那麼，這部影片所要講述的，是否是正面的生活、正面的選擇？在希拉里·布洛芙看來，答案顯然是肯定的：“雖然我無法斷言，但我相信我所要講述的生活，是積極向上的。在斯蒂芬妮的故事中，最大的悲劇就是她認為自己沒有任何能力，所以也沒辦法負擔任何責任。她看到自己與這個世界的聯繫是非常脆弱的，所以想要努力地保護它，這種被動性實在是太強烈了。我認為，我們經常拒絕給青少年實踐和學習社會責任感的機會，是非常錯誤的認知，因為只有這樣才可以有效地幫助他們進行自我控制，而且過度的保護，往往會產生適得其反的結果。”

相信也只有到了希拉里·布洛芙手中，《斯蒂芬妮·達麗》所要傳達的簡單內容才會變得如此複雜且野心勃勃。故事有效地建立了一個描寫母性的平衡結構，兩位主角在互相交談之時迅速產生了共鳴--當一個人的體內孕育了一個新生命的時候，到底意味着什麼？兼具了期待與失去、希望與失望的過程，總能創造出一種十分有情感衝擊力的風格，可以説，布洛芙注入給整個故事一種有限但非常美好的沉思，對於觀眾來説，這可能是一些非常陌生的感覺，但是布洛芙最不想獲得的，就是任何意義的同情。

美 國 2006年1月21日 ..... (Sundance Film Festival)

瑞 士 2006年8月9日 ..... (Locarno Film Festival)

法 國 2006年9月8日 ..... (Deauville Film Festival)

奧地利 2006年10月20日 ..... (Vienna International Film Festival)

以色列 2007年1月19日 ..... (TV premiere)

德 國 2007年2月9日 ..... (European Film Market)

美 國 2007年4月20日 ..... (New York City, New York)/(limited)

RedBone Films

Silverwood Films

Bleiberg Entertainment ..... (2006) (non-USA) (all media) (sales agent)

Regent Releasing [美國] ..... (2007) (USA) (theatrical)

Liberation Entertainment ..... (2007) (USA) (video)

Cinetic Media [美國] ..... sales

Goldcrest Post Production New York ..... audio mixing/on-line editing

愛波·塔布琳以一種安靜、感人的方式，使得她的角色斯蒂芬妮·達麗擁有一種超凡脱俗的力量。

——《紐約時報》

影片避免了心理醫師與病人之間的那種問與答的調查方式，而是讓兩個女人做着情感上的交流與互動。原來女人們都地把懷孕所經歷的痛苦和困難默默地埋藏在心裏。

——《芝加哥太陽時報》

愛波·塔布琳和蒂爾達·斯文頓之間建立了非常堅固的表演互動，既不會過分浮華賣弄，也不會過於感傷脆弱，而是對她們的角色奉獻出了難能可貴的真誠與坦白。

——《好萊塢報告》

一個短篇故事被硬性地抻成了一部電影長片，節奏過於緩慢，由於主要問題一直沒有得到明確的答案，隨着影片接近尾聲，其吸引力也在逐漸減弱。

——《紐約郵報》