扒村窯

扒村窯遺址東起龍母奶奶廟，西至虎頭山下，南起花果崗，北至扒村北，東西約1500米，南北寬約800米，總面積百萬平方米。這一地區的文代堆積層分元、宋、五代、晚唐四層，五代堆積層較薄。野地裏到處散落着“白地黑花瓷”碎片，這些碎瓷片同磁州窯產品極其相似，應屬於“磁州窯系”。

扒村窯瓷器(21張)

扒村窯產品白地黑花瓷，以折沿花卉大盆最具代表，遺址裏此類殘片散佈較多。盆內用黑釉彩繪，紋飾佈局層次繁密，為扒村窯裝飾一大特色。宋代白瓷有很大發展，善於利用化妝土美化瓷面，釉色純白或白中閃青。白地黑剔花中的高貴品，多見於北宋晚期至金代。其法是在瓷胎上先施白化妝土，稍幹後施黑化妝土，刻劃出紋飾再剔掉花紋以外的黑化妝土，露出白色化妝土底子。這種工藝的關鍵是不傷底層的白化妝土，要求工匠有很高的技術，只有當瓷坯和化妝土的濕度恰到好處，半乾半潮時才易操作，最後施透明釉入窯燒製。白地黑花是剔花裝飾中工藝最複雜難度最大的品種。

扒村窯的深剔刻不但剔去了化妝土，因下刀深還剔去了一層胎，瓷器上的浮雕，立體感非常強。此外還有黑釉剔花、翠青地印花、珍珠地劃花、白釉劃花、宋三彩、宋加彩白地繪紅褐花及白地繪黑花等品種。線條流暢、灑脱，極有活力。其中紅色尤其鮮豔，襯以淺綠色，恰似“萬綠叢中一點紅”。製作精工造型優美。有的已達到紅如朱、白如脂、黑如漆、綠如翠的水平。並且做到了粗料細做，精益求精，合乎實用、經濟、美觀的大眾需要。扒村窯是研究宋、金、元時期北方制瓷業的一處重要遺址。

扒村窯的裝飾技藝有繪畫、劃花兩種。分釉下和釉上兩種彩繪。扒村窯燒製白地黑花瓷為主，黃白釉、黑花、花瓷、青瓷等亦有，品類較多。胎有深灰和米黃，其質堅硬，但胎骨顯粗。宋代扒村窯的釉下黑褐彩器在器表題寫書畫詩句作裝飾，在碗、盆中心畫一枝花葉或書寫大字，如“風花雪月”、“花”、“書”、“張”、“道”、“忍”等字。

扒村窯器的構圖嚴謹，一般裝飾多用花草、蓮瓣、水藻、魚、人物、鳥獸、荷花等。紋樣線條流暢，生意盎然，富有濃厚的民間生活氣息。格調樸拙粗獷，取材來源於生活。扒村窯瓷器以富有鄉土氣息與民間色彩而見稱，在宋代瓷中別具一格。特別是畫面裝飾多取材於當時人們喜聞樂見的生活小景，極富有生活意趣與幽默感。

文字符號作為陶器的裝飾由來已久，早在新石器時代陶器上已有刻符，這些符號是漢字的萌牙形態，後來才出現在甲骨和青銅禮器之上。春秋戰國之際陶器上的文字逐漸增多，一般為工匠的名字或地方官營製陶作坊的名字。早期的文字符號大多以刻劃和模印為主，線條僵硬，筆劃滯澀，結構疏鬆，字體單調，缺少變化。陶瓷上的書法藝術遠遠滯後於中國書法藝術的發展，直到唐朝書法才開始在陶瓷上大量運用，在經歷了晉代書法的黃金期後，陶瓷書法藝術得以在較高層次上發展。

扒村窯的文字裝飾可分為單子、吉語格言、詞與賦這幾種。宋代理學發達，是一個愛讀書的時代，講學問的時代，重義理的時代，書卷氣的濃郁揮之不去。 ^[1] 

扒村窯的瓷繪裝飾中動物、花卉題材佔了很大比例，寫實、寫意形態俱存，正與兩宋畫壇取得的成就相彷彿。

宋代山水畫壇百花爭豔，紛然雜呈，與此相反的是，扒村窯瓷繪中很少出現山水的形象，或者作為人物的背景與簡化的樹木、樓閣一起出現，極簡略、草率。花鳥類的形象由於與人們心中和美的意願相符合，所以出現頻率比較高。 ^[1] 

宋代是人物紋飾發展的成熟時期，人物形象生動、活潑，充滿生活氣息，形象地再現了當時的民情風俗。扒村窯人物類紋飾形象栩栩如生，種類繁多，一般人物、禮儀人物、仕女圖、嬰戲人物等等都極具特色。 ^[1] 

扒村窯紋飾豐富，祥瑞、麒麟引頸向上，長尾、大鼻、長虯，眼似銅鈴。整體圖案線條簡練，粗細長短，隨意流暢，形體把握生動威嚴，與景德鎮、福建等地出土的明景泰年間犀牛望月紋盤畫法相近，後者明顯受其影響。

扒村窯產品的主要特徵是：胎質粗松，無論是白釉、綠釉、黃釉或白地繪黑花、宋三彩、宋加彩等。釉下均施有一層白色的化妝土。該窯燒製的白地黑花瓷構圖比較嚴謹。 ^[2] 

扒村窯在燒製白地黑花瓷時，受到河北磁州窯的技術影響，但它又具備自己的獨特風格。它不僅產品豐富，而且種類俱全，既有高温的黑白瓷，又有低温的釉上彩。但該窯還是以燒製白地黑花瓷。 ^[2] 

扒村窯產品繁多，影響廣泛，如白地黑花瓷的碗、盤、盆等器，長期以來為北方民間所喜用，但它的其他品種釉彩瓷器更是獨具特色，有的已達到紅如朱、白如臘、黑如漆、綠如翠的水平。 ^[2] 

扒村窯瓷器的繪畫具有濃郁的民間生活氣息，因格調樸拙粗獷，不為宋時上層人士重視，是很自然的。扒村窯的裝飾不拘一格，除常見的白地黑花以外，還有白地褐黑花等。 ^[2]