悲觀主義的花朵

藝術家在此係列作品中持續了對個體生命的內在精神世界的窺探與關注，突出體現了個體存在的孤獨本質，映射出一種微妙的個體與世界之間既疏離又相互觀照的關係；畫面人物傳遞出一種剋制而深沉的憂鬱氣質，不完整的面部佔據了整個畫面，大筆刷與刮刀強烈的表現使得畫面充滿視覺張力，使得在觀看中產生如同鏡面中放大逼仄的自我與他我的對視，因此而讓觀者產生更多的共情性與畫面外的思考。

凝視的眼神，微閉的憂思，孤獨而又迷離的神情有時也把閲讀者帶入到一種孤寂狀態；這既是個體自我內心的一種守護，更是和社會的一種疏離與清醒；而清醒不僅僅付出的是代價，更是孤獨的守望。

一直帶着一份警惕的心情觀看高虹的畫，唯恐一不小心便被她帶入某種孤獨與憂鬱的情境中而無法自拔；近作《悲觀主義的花朵》拋開了早期種種刻意營造的私密性場景，似乎離現實更遠，卻迫使畫中人正視畫外觀者可見的真實世界，只有內心堅強的人才會毫無顧忌地將這朵悲觀主義之花綻放。

高虹專注於肖像畫的創作，畫面中的面孔清晰可辨，尤其無法忽視的是來自肖像的視線，直視或俾倪，都令觀者感受到被凝視的壓迫感。但是並不覺得這個面孔屬於某個人，或者説不是關於某個人的再現、追憶，而是一個不表達對象人物的主體印象。所以，誰是肖像畫的主體？除了創作者主體本身，別無他者。

特別是《悲觀主義的花朵》，每一幅肖像都是她的自畫像；她就像拿着一個放大鏡，探究自我、思考人類與世界的內在維繫，她畫的是心裏不同維度的那個她。她的繪畫創作試圖尋找人類社會的精神信仰和方向，以及她對這個世界的思考與詮釋。

基於藝術家之前的創作研究的基礎與核心內容之上產生的階段變化；藝術家前期主要創作階段：《黑暗的新娘》系列（2007年）、《秘密地盛開》系列（2009-2010年）、《小米》系列（2011-2013年）；在《悲觀主義的花朵》系列創作中藝術家個人化藝術語言更加有力量和成熟。

藝術家創作素材圖片來自自己的人物攝影，同時藝術家對於生命生存之體驗有着敏鋭感受與深刻判斷。

《悲觀主義的花朵》其內涵有着高虹一貫的文學性隱喻表達。

高虹，1971年出生於武漢，1993年畢業於湖北美術學院美術教育系油畫專業，2005年畢業於湖北美術學院油畫系，現為湖北美術學院副教授、碩士生導師。作品多次獲國家重點美術館收藏及藝術機構、國內外私人收藏 ^[1]  。