德·西卡，V.

成長於那不勒斯一個小職員家庭。20年代，他開始在舞台上和銀幕上扮演輕鬆喜劇中的角色。他的出色演技和堂堂儀表使他在20年代末成為最受意大利觀眾歡迎的演員。30年代，他主要從事電影表演，在將近40部影片中扮演角色，並從1935年起建立了自己的劇團。40年代初，他開始對導演工作產生興趣,1940年,他把他早期的一個舞台劇《紫玫瑰》拍成電影，自己擔任主角。這是一部感傷的情節片。接着，他一連導演了 3部抒情喜劇片：《品行端正的馬德蘭》(1941)、《梯麗莎的禮拜五》(1941)、《女修道院的燒炭黨人》(1942)。在拍攝這些影片時，德·西卡不僅身兼劇作家、導演和演員之職，而且在其他電影藝術技巧上也得到了全面的鍛鍊。

《孩子們在注視我們》(1943)是一部公認的具有新現實主義萌芽的作品，通過一個被父母拋棄的孩子的眼睛看到了成人世界的自私和偽善，揭示了孩子的不幸與痛苦。這部影片是對法西斯電影的挑戰，因而遭到官方評論的反對。這是德·西卡與C.柴伐蒂尼的第一次合作，它奠定了他們日後在創作上長期合作的基礎。描寫戰後意大利流離失所的兒童生活的《擦鞋童》(1946)使德·西卡成為意大利新現實主義電影的重要奠基人之一，該片體現了新現實主義電影的若干藝術原則，如情節淡化、街頭拍攝和非職業演員等。接着，德·西卡創作了他的3 部新現實主義電影的傑作：描寫失業工人的《偷自行車的人》(1948)、描寫無家可歸的米蘭窮人的《米蘭的奇蹟》(1951)以及描寫領養老金者孤獨貧困的《温別爾託·D.》(1952)。他執導的《屋頂》(1956)被認為是新現實主義電影的最後一部作品。

德·西卡的影片具有獨特的藝術風格：崇高的人道主義精神與尖鋭的社會批判、怪誕的諷刺色彩與輕鬆優美的喜劇性、深刻的心理描寫與豐富的日常生活細節結合在一起。

由於缺乏拍片的資金，德·西卡不得不接受大量片約，用當演員的酬金來拍攝自己想拍的影片。因此他一生只導演了25部影片，卻在 150多部影片中扮演過各種各樣的角色。60年代，德·西卡的創作發生了明顯的變化，從拍攝反映尖鋭社會問題的影片轉向拍攝由大明星主演的娛樂片，如《喬恰拉》（1960，獲奧斯卡最佳外語片獎）、《昨天、今天、明天》(1963)、《意大利式的結婚》(1964)、《一個新世界》(1966)、《向日葵》(1969)等。在這些影片中，運用非職業演員這一藝術原則已不復存在，意大利著名電影明星S.羅蘭和M.馬斯特羅亞尼成為他的許多影片的主要演員。

70年代，在拍攝《芬齊──孔梯尼家的花園》(1970)一片時,德·西卡又重新回到反法西斯題材上來,該片曾獲西柏林國際電影節大獎，1971年獲奧斯卡最佳外語片獎。德·西卡最後的兩部影片是《短暫的休假》（1973，次年獲卡羅維發利國際電影節大獎）和《航行》(1974)。