復調技法

由於聲部關係的不同和運動形態的差異，復調音樂可分為三種基本類型：

①對比式復調。幾個具有獨立意義的、相互對比的旋律結合在一起形成的復調結構即構成對比式復調。

②模仿式復調。當主要旋律在一個聲部出現後，又在其他聲部出現，則構成了模仿式復調。

③支聲復調（襯腔式復調）。兩個或更多聲部同時演奏同一旋律的不同變體形式。主要旋律以外的聲部稱為分支聲部，它們與主要旋律時而分開，時而合併，或裝飾補充或刪繁就簡。支聲音樂是民間多聲音樂的主要形式，最典型的支聲體來自民間合唱。這幾種形式的復調音樂運用了對位與模仿兩種主要的技術法則。“對位”一詞原意為“點對點”（即“音對音”之意），即兩個或更多聲部按照一定的縱向音程關係相互結合，同時各聲部在橫向線條上保持各自的獨立性。15、16世紀的復調音樂為嚴格復調音樂時期，那時的對位法被稱為嚴格對位，這是早期的教學體系，以中古教會調式為基礎，以音程結合為依據，規則嚴密繁複，與當時盛行的合唱復調風格關係密切。

17、18世紀的復調音樂為自由復調音樂時期，所用的對位法亦被稱為自由對位，它以大小調體系為基礎，以和聲進行為依據，對於不協和音及相關規則的處理更加靈活，多用於器樂創作。18世紀奧地利理論家福克斯是第一位把復調音樂寫作技術科學化、系統化的人，他所著的《對位津樑》一書，是帶有里程碑意義的對位法教科書，至今仍是嚴格對位的範本。

他從15、16世紀的復調音樂實踐中歸納出五類對位法，即以五種類型的節奏組織，將其與全音符構成的固定調相結合，形成基本對位形式。這其中所包含的各種節奏對比，可用於多種風格的復調音樂寫作。協和的音程與和絃是基本對位結構的縱向基礎。固定調與其對位聲部均強調建立明確的調性結構，固定調是用全音符寫成的曲調，是其他聲部的基礎。

第一類對位以一個全音符對一個全音符；第二類以二個二分音符對一個全音符；第三類以四個四分音符對一個全音符；第四類以二分音符的切分音對一個全音符；第五類是混合節奏對一個全音符，是前四類節奏的綜合運用。構成對位結合的幾個聲部只有一種結合形式，而不能按照合理的對位原則進行變化結合的，是單對位。

能進行其他合理變動而產生新的結合形式的，稱為復對位或可動對位，包括如下幾種形式：縱向可動對位、橫向可動對位、縱橫可動對位、倒影對位和逆行對位。模仿的應用形式可以從不同角度進行分類。根據模仿的程度，可分為嚴格模仿與變化模仿，後者又可分為擴大模仿、緊縮模仿、倒影模仿等及各種形態的混合模仿。根據模仿的部位，又可劃分為局部模仿與卡農式模仿。運用復對位寫作的卡農，有無終卡農、卡農模進等形式。根據模仿的主題數目，可分為單卡農與復卡農，後者是由二個或更多主題構成的多重模仿。 ^[1]