復克

繼《李克勤演奏廳》和《李克勤演奏廳Ⅱ》後相隔七年，李克勤再推出HIFI發燒專輯《復克》，這次專輯概念來自日本樂隊“安全地帶”的主音玉置浩二，因為專輯內翻唱的八首歌曲全屬玉置浩二作曲的作品，包括李克勤自己已經唱過併發行的《藍月亮》及《一千零一夜》 ^[2]  。李克勤將收錄歌曲也進行了重新編曲、混音 ^[3]  。

李克勤表示，通常翻唱的專輯歌手的喜愛很重要，專輯內全部的歌曲都是他選擇的。李克勤對玉置浩二有情意結，有很多歌手都改編過玉置浩二的歌曲，李克勤自己也總共改過7、8首，但印象最深是《沉默的眼睛》，因為1990年前他已經好想改編這首歌，可惜的是張學友比他快了一步得到了，所以將《沉默的眼睛》收錄在該專輯中算是他圓了他一個夢 ^[2]  。

李克勤花了很長時間灌錄這張專輯，因為他要將之前唱歌的習慣全部改掉，比如不準大聲、不準喊、不準震音，不準用丹田，就好像綁住手腳，推入門出去比武，所以他要好開唱。因為會爆麥克風，最初很不習慣，之後他不停錄，到後期習慣了覺得好玩，專輯使用的都是最後錄製的版本 ^[2]  。

玉置浩二的作品被不少華人歌手所翻唱，不過李克勤《復克》專輯之中僅僅選了八首，他是完全有理由翻唱夠十首甚至更多玉置浩二的作品，而專輯只有八首作品的收錄，必然這八首作品也是經過精挑細選，一來從李克勤個人的喜好或是音色這些方面出來，二來也是要配合打造規格的需要，力求以最美，最動聽的效果呈現。而這八首作品之中，僅僅有五首是翻唱他人的經典，剩餘的三首中的兩首是李克勤翻唱過且已經具有一定知名度的歌曲的重新編曲，還有一首則是對玉置浩二舊作重新填詞翻唱。綜合而言，這八首作品的知名度、影響力都很大，再強調高音質，高品質的同時要進行重新詮釋的確也是一個不小的挑戰。當然其實對於李克勤在演唱這一個環節上的表現是無需有太多的顧慮或是擔心，先不説他是不是會把這些經典唱出精彩，但是可以肯定他不會把這些歌曲唱爛。

《復克》專輯中的作品全部都進行了重新編曲，這是任何翻唱專輯的一種必然手法，不過《復克》專輯在編曲上的出手並不重，大多作品都儘可能保留原作的味道，不會太濃，也不會太淡，更講究的是樂器在聲效呈現上的細緻感，同時也把人聲烘托得柔美、細膩，以達到HIFI所要呈現出的效果。如果説HIFI講究的是精緻打造手法，高端壓制技術的效果，而人聲的完美呈現則更是依靠歌手詮釋的方式以及對聲音的運用，在這一方面，可以説李克勤這個老薑還是辣的，八首作品不同的情懷有不一樣的層次感，而這些作品大多以抒情作品為主，李克勤厲害的地方並不只是對情感的精準把握，更是在於每一首歌能表達出不一樣的情感，所以整張專輯不會讓人感到悶或是單調，特別在高規格打造出的聲樂的映襯下，他的聲音飽滿而動聽，仿若一個成熟的蜜桃，輕輕一碰就能感受到水分要溢出的踴躍感。

而既然是翻唱專輯，不免俗地還是要有比較。首先不客氣地説，這些曾經翻唱過玉置浩二作品的歌手基本上都沒有能把玉置浩二的作品唱出全新的精彩，當然在某個程度上來説這也是沒有辦法的事情，一來在當時編曲條件受限，二來玉置浩二詮釋方式太有個人的特色與味道。翻唱張學友的《沉默的眼睛》，陳慧嫺的《痴情意外》都是意料之中的水準之作；而翻唱黎明的《如果這是情》才是一個驚喜，驚喜並不是編曲的效果，而是人聲的詮釋以及情感的運用，個人覺得要優於黎明的版本。而李克勤對自己兩首舊作《一千零一夜》《藍月亮》的重新翻唱也有不小的驚喜，兩首歌曲都進行了重新編曲，如今來聽，質感性更強，格調感更濃，特別是《藍月亮》，加入了bossanova的元素，整首歌充滿了情調感，浪漫得讓聽歌的人都要醉了。相對而言，翻唱蔡國權的《誰最愛你》就顯得不是那麼有味道，其實就算是蔡國權的版本也沒有能很好抓住玉置浩二《悲しみにさよなら》原曲的精髓，原曲中玉置浩二的聲音在輕柔的曲風作用下酥軟得讓人仿若躺在一塊棉花糖上，是那麼舒服，而改編後的各種版本要不就是歡樂無比，要不就是歌手聲音無法表現出應有的情懷，這首歌曲在坊間的流行，得益於旋律的流暢自然。

作為一張HIFI專輯，無論是技術效果，還是壓制規格，《復克》都以完美的姿態呈現，特別是細節上包括樂器、人聲的體現方面都盡善盡美；而作為一張翻唱或是致敬的作品，李克勤也沒有讓人失望，就一如之前所説的，就算他不能把每一首歌都唱到登峯造極的境界，但是至少他的聲音呈現，詮釋方式都極盡地達到了享受這個程度 ^[4]  。