影視演員

廣義上凡是在影視作品中扮演某一人物形象的人，都可稱為影視演員。演員的類型　影視演員的分類方法有許多種。按演員所從事影視藝術的門類分，有電影演員、電視劇演員、小品演員、相聲演員、各種電視節目的主持人等。按參與表演的深度分，有職業影視演員、非職業影視演員、羣眾演員、替身演員等。職業演員指專門從事影視藝術表演，並以它為職業的人。

非職業演員指不專門從事表演專業，僅由攝製組臨時邀請去扮演某個角色的業餘演員。演員的形象塑造受本人體型、年齡、氣質等方面限制，而且有些特殊角色，如運動員、音樂家、舞蹈演員、兒童角色等，非職業演員所能勝任。有時，導演為追求紀實效果，也寧願選擇非職業演員。在意大利新現實主義電影中起用非職業演員成為創作慣例。中國影片《沙鷗》和《一個都不能少》的成功，非職業演員起了不少作用。羣眾演員指扮演羣眾角色的演員。他們在作品中一般沒有台詞，僅作為故事背景出現。大多由攝製組在拍攝時臨時邀請或僱用。替身演員指專門代替某些演員在拍攝中完成需要特殊技能如雜技、馬術、舞蹈、彈奏樂器、書法繪畫以及危險性較高的動作的演員。有些國家（如美國）有專職替身演員。

按表演特色分，可以有類型演員、特型演員、本色演員、性格演員等。類型演員指在多部作品中扮演同一類型角色的演員。特型演員指具備特殊外形條件的演員，如特別肥胖、高大或精瘦、矮小者，如美國戲劇演員搭檔勞萊和哈台；也指由於外貌酷似而扮演世人熟悉的歷史人物的演員，如扮演毛澤東的古月。

本色演員指在表演中具有“本色”特點的演員。這類演員在創作時並不刻意改變自己的內、外部條件，相反，他們利用自己原有的形象、氣質塑造人物，所創造的人物既有劇本角色的個性，又包含着演員自己的氣質。在傳統上，性格演員與本色演員相對，指能夠塑造遠離自身條件的各種人物性格和形象的演員。

演員接受角色後，首先要做的是案頭工作。案頭工作主要有熟讀劇本、理清事件以確定全劇的矛盾衝突和主題思想，查閲各種與劇本有關的資料、瞭解時代背景、明確作品的風格。接着是理解、領悟導演闡述和分鏡頭劇本，根據不同的分切場景、景別及鏡頭處理，設計表演層次的變化，採用各種表演手段，在非連續性的拍攝過程中，確保表演的連貫順暢。當然，明確所演角色在全劇中的地位、作用，並把握人物的性格特點、社會關係、來龍去脈和場景中的任務等，也是題中應有之義。在實拍之前，演員的準備還有對詞背詞、片段練習、説戲議戲以及默戲和排演等。

排演可以分為三個階段：

①拍攝前階段的排演。通過反覆排練逐步掌握形象，把握人物的基調和性格的主要特徵。

②拍攝前夕的排演。指拍攝前在實拍的佈景或實景中的排練。通過這種排演，確定形象的外部體現形式和場面調度，選擇演員表演的最後方案。

③拍攝現場的排演。一般按分鏡頭排練。要求演員尋找到準確的人物心理感覺，產生正確的外部節奏和心理節奏，捕捉到最佳的表演狀態以準備實拍。實拍時，演員了妝，到達自己的表演區，集中注意力，進行規定的表演。這時往往需要演員有一套“當眾孤獨”的本領。因為拍攝現場並不像作品那樣的安靜和井井有條，影響演員的因素防不勝防。這就要求演員能把自己從混亂中孤立出來，全身心投入表演。另外，演員也要能夠經受住“無窮等待”的考驗。拍片是一項集體活動，很難做到步調一致；有時還得天公作美，如等待日落日出、下雨降霧等。演員還要經受惡劣條件的考驗，如在強烈的燈光中睜眼、在寒冷的冬天跳入結冰的河流等。演員的素質　演員是一項特殊的工作，不但需要一定的科學文化知識、相當的專業技能和成熟的心理能力，還要具有表演的天賦資質及能力、才幹。包括演員的容貌、形態、形體動作的靈活性與可塑性，聲音的音色和音調、言語的清晰度，創造形象的理解力、想象力、感受力、表現力，以及演員自身的性格、氣質、魅力等。表演素質受天賦的制約，但又與後天的環境和訓練相關。 ^[1]