彩旦

在我國，有三百多種地方戲。品種繁多，風格各異。很多地方戲，都是從“三小戲”發展起來的。來自民間，貼近大眾。重視丑角，以“彩旦”為主的喜劇很多。

同時，後來所編排的很多新戲，為了增強喜劇色彩，都經常安排有“彩旦”角色出現。並且，還要求“彩旦”演員能演能唱，戲份較多。所以，在地方戲中，“彩旦”的地位較高。像越劇、川劇、秦腔、豫劇、閩劇、黃梅戲、評劇、漢劇、楚劇等各種地方戲中，都曾經出現了很多名揚一時的著名“彩旦”演員。

彩旦化妝的特點 ，一般是在臉上塗上白粉，粉上再搽上厚重的胭脂。表演上與醜基本相同，年紀較大的不稱彩旦，而稱為醜婆。彩旦與醜婆主要區別於年齡的大小不同。

《孔雀東南飛》《挑簾裁衣》《鳳還巢》《半把剪刀》《串龍珠》等

在京劇中，“彩旦”屬於“醜行”應工。重在説白，以做工為主。在表演、化妝方面，都很誇張，是以滑稽和詼諧的表演為主的喜劇性角色。在台上，嬉笑怒罵，逗樂搞笑，能調劑舞台的氣氛。主要是表現社會上的三姑六婆，以及性格比較開放、蠻橫的婦女，如《孔雀東南飛》中的婆婆、《挑簾裁衣》中的王婆。這類角色並不全是壞人，秦腔裏也稱之為媒旦。有的是用來諷刺愚蠢和自作聰明的人，比如《鳳還巢》裏的大姐程雪雁，《西施》裏的東施等。還有一些是表示性格爽朗、粗獷、豪放的婦女，例如淮劇《半把剪刀》裏的王婆婆，《串龍珠》裏的花婆，《四進士》裏的萬氏，《鐵弓緣》裏陳秀英的母親等等，還有的是塑造了風趣、詼諧的藝術形象，例如《拾玉鐲》的劉媒婆、秦腔《看女》中的任柳氏等。 ^[1] 

京劇的“彩旦”有個特點，比較放得開，允許他們在台上口無遮攔，即興發揮，這樣，能顯示演員的機智與巧思。在前輩京劇演員中，演“彩旦”最著名的是劉趕三，他的口才很好，能夠現場抓哏，清末進宮演出時，經常借題發揮，大膽嘲笑、諷刺王公權貴。據説，有一次他看到光緒看戲沒有座位，就在台上現場發揮：“我倒有地方坐，怎麼皇上反沒有座位”慈禧聽了，無奈只能吩咐讓光緒坐下。傳説未必是真，但卻反映了前輩藝人敢於直言的正氣。後來，他又因為在台上諷刺李鴻章，簽訂了喪權辱國的不平等條約，受到李鴻章的杖責，鬱憤而死。

民國初期，京劇界又出了一位專演“彩旦”的優秀演員——蓋三省。他長期在上海演出，功底紮實，嗓音脆亮。出語詼諧，演唱風趣，善於在舞台上即興發揮、插科打諢，演出的主要劇目有《探親家》《看香頭》《送親演禮》等。曾為梅蘭芳的《鳳還巢》配演程雪雁，為黃桂秋的《春秋配》配演賈氏，為言慧珠的《拾玉鐲》配演劉媒婆。最負盛名的代表作，則是為程硯秋的《六月雪》配演禁婆。性格鮮明，形象逼真，多次受到程硯秋的讚揚。

地方戲載歌載舞，很重視唱功。所以，很多著名的“彩旦”演員，也都是能演能唱，全面發展。像大家所熟悉的著名演員趙麗蓉，她原是中國評劇院的主要“彩旦”演員。師父名叫王德齋，就是專演“彩旦”的。

趙麗蓉在幼年時，學習勤奮。上了舞台，能唱會做，表演風趣幽默。放得開，收得住。演出的一些喜劇角色，很得大家喜歡。她在年輕時，就在評劇界有了名聲。她早年所主演的《孃家媽》《頂鍋》《鋦碗丁》，以及《花為媒》中的媒婆、《鳳還巢》中的程雪雁、《楊三姐告狀》中的楊母、《吹鼓手告狀》中的表姐、《桃李梅》中的封氏等，從表演到唱腔，都很富有藝術感染力。她的功夫深，底氣足，嘴皮子利落，善於調動觀眾的情緒，給大家留下了難以磨滅的印象。 ^[2]