彌渡民歌

追本溯源，彌渡彝族的《打歌調》應是彌渡民歌的源。彝族是彌渡的土著民族之一，據傳説，在遠古的一次部落戰爭中，彝族被外族圍困在一座山上，頭領就讓彝族士兵在山頂燒起大火，列隊圍着火堆，隨着有節奏的腳步聲和拍打羊皮褂的聲響轉圈唱歌舞蹈，使對方誤以為彝族人馬眾多，早已嚴陣以待，不敢進攻，反而立即退兵，從而挽救了彝族的命運。為了紀念祖先的功績，從此，這種舞蹈就傳承了下來，演變成了後來的打歌調。其實，《打歌調》的淵源可追溯至古代的“滇歌”“西南夷歌”“踏歌”等。

從漢武帝的“有事西南夷”以來至唐南詔天寶年間的兩次戰爭，以及元、明、清時代的軍屯、民屯、商屯和開疆移民活動，大量的中原漢民族帶來的中原文化、長江文化、黃河文化與南詔文化相互吸納融合，使彌渡民歌的萌芽發展有了可能。《蠻書》載：“南詔境內各民族，‘俗好飲酒歌舞’”及《南詔圖傳》中“蘆笙賽祖，氈帽踏歌”的描繪，證明彌渡在這一時期，已有了廣泛的民間歌舞活動。

清嘉慶初年《滇系》所記“山歌九章”有力地證明了彌渡民歌的悠久歷史。 ^[2] 

20世紀50年代以來，隨着《小河淌水》《十大姐》《繡荷包》《彌渡山歌》等一批彌渡傳統民歌、改編民歌在國內外廣為傳播，“彌渡民歌”作為一個音樂名稱逐漸在全國產生廣泛影響，成為中國知名度較高的民歌品類。 ^[2] 

彌渡民歌演唱形式多為男女對唱，且都用假聲（小嗓）演唱，音域一般在一個八度半內。調式基本都是羽調（6）式，從曲式結構看多為三段體，即A+B+C，其中，“B”段一般是襯句，如“小哥啊，我説給你”之類。詞多為上下句，觸景生情，有感而發，即興創作，曲調結構比較鬆散，同一地區不同演唱者處理方法也不同。此類曲調一般無伴奏。 ^[3] 

彝族、漢族都唱的《過山調》：此類曲調山區、半山區較多，以獨唱為主。有詞可以唱，無詞也可吟唱；音域較漢族山歌寬，可任意加“花”，類似花腔，技巧要求較高。音階跳動幅度較大，五度、七度，乃至八度跳動都有。調式多為羽調式，此類曲調速度自由，即興成分較大，曲式結構四段體居多（A+B+C+D），A為詞之第一句（之前有一襯字“哎”或“阿妹”等），B為襯句“小哥啊”、“小妹啊”，C為第三句唱詞，D為行腔，詞曲的即興成分較大。《過山調》可吹奏，也可演唱，用無膜笛、小悶笛、樹葉、口弦，甚至口哨也可。 ^[3] 

小調：與山歌相比，小調趨於獨立和完整，詞曲結構比較規整，羣眾性更廣泛，表現內容更寬且優美生動。其演唱形式多樣，獨唱、對唱、齊唱皆可，音域不較寬，適宜於不同年齡、不同性別、音區的更多人演唱。民間小調多為羽調式，花燈小調則宮、商、徵、羽調式都有。從曲調結構看，多為上下句結構，或再變化重複第二句作為結束句，其曲式為A+B+B1，説它是三段體式也可以。小調的伴奏樂器豐富多彩，吹奏樂有竹笛（有膜）、嗩吶，弓弦樂有二胡、中胡、低胡，有的還用滇胡，彈撥樂有三絃、月琴，打擊樂有小鼓、梆鼓、勾鑼、大小鑔鈸、小木魚等。 ^[3] 

舞蹈歌：舞蹈歌的代表曲目有《十大姐》和《彝族打歌調》。《十大姐》有壩區《十大姐》和牛街《十大姐》之分。壩區的《十大姐》活潑跳躍，較富舞蹈性。牛街《十大姐》從過門起，其律動酷似打歌節奏，演唱中滑音多，山歌味濃郁。《打歌調》演唱形式多為領唱（對唱）加齊唱，一般音域都不寬，尤其是齊唱的襯句部分適宜各年齡段的人和之。西山彝族《打歌調》（不包括純器樂伴奏曲）多為宮調（1）式，五台、牛街的則多為羽調式，但結束時卻巧妙地輕滑至調式的屬音“3”上。曲式結構為三段體A+B+C，“A、B”為領唱，“C”為眾人齊唱，也可將之視為副歌。舞蹈歌的歌詞雖變化，但曲調除正宗部分外，基本不變。西山彝族打歌的伴奏樂器由兩支無膜竹笛和大葫蘆笙組成，兩支竹笛吹的旋律不盡相同，類似笛1、笛2；五台、太平的《打歌調》有竹笛、三絃、小二胡；牛街《打歌調》多用無膜竹笛、大三絃和小葫蘆笙伴奏。 ^[3] 

風俗歌（禮儀歌）：風俗歌有類似於西南夷歌的《黑七膜白》《拜堂喜調》《哭喪調》等。彝族的《拜堂喜調》《哭喪調》由村中德高望重且有文化的一人演唱，音域不寬，調式為羽調式，曲式結構為兩段體，就詞曲關係而言，曲調旋律基本不變，僅為唱詞差別而有所變化。風俗歌的演唱不用任何樂器伴奏。 ^[3] 

彌渡民歌是指流傳分佈於彌渡境內的漢族民歌、少數民族民歌的總稱。它包括了山歌、小調、舞蹈歌、風俗歌等幾個類型。 ^[3] 

山歌：主要有漢族的《田埂調》《埂子調》，漢、彝族共有的《過山調》《放羊調》《山鴿子調》和改編山歌《小河淌水》《彌渡山歌》，以及各地以地名稱謂的《蜜滴調》《密祉調》《二里半腔》等。山歌的內容及其廣泛，其中婚姻愛情是唱得較多的內容。山歌主要在野外對唱，也可由一人做自娛性歌唱。山歌音調高亢、節奏自由。在兩個實詞樂句中插入二句或成段的襯詞段落（民間稱為“垛板”或“垛葉子”）的單三部結構形式，以《田埂調》為典型結構形式的代表。 ^[3] 

小調：有本土小調和花燈小調兩種類型。本土小調主要形成於彌渡當地的一類民歌，如《趕馬調》《小小葫蘆開白花》等，這是較賦予彌渡本土文化特色的小調品種。花燈小調是唐、元、明、清以來，以各種途徑傳入彌渡的時曲，與漢、彝、白各民族文化相互吸納融合，形成的較具彌渡地域特色的彌渡民歌，代表曲目如《繡荷包》《繡香袋》《元宵花鼓》等。 ^[3] 

舞蹈歌：《打歌調》是較具代表性的較古老的彝族歌種，“打歌”可在節日、喜慶、婚喪等多種場合舉行，歌唱內容廣泛，而歌唱天地形成、人類起源以及民族遷徙的長篇史歌，是《打歌調》重要的歌唱內容之一。由於支系和居住的環境差異，彌渡西山、牛街等地彝族中就形成音樂風格迥異、品種多樣的打歌調。 ^[3] 

風俗歌：在婚俗中有《哭嫁歌》《迎親調》《送親調》；在喪俗中有《哭亡調》《指路歌》；在祭祀活動中有多種《祭祀歌》。 ^[3] 

由於彌渡民歌具有深厚的歷史底藴和廣泛的公眾性以及它的感染力，其傳播不但在縣境內廣為流傳，其代表作在國內外也具有影響力。也正是彌渡渾厚的歷史和獨特的民歌文化底藴，孕育了彌渡民歌《小河淌水》詞曲，在少數民族地區得到良好的體現，同時促進了民族音樂文化的發展。 ^[4] 

彌渡民歌以師傳、家傳、自學為傳承形式。隨着社會發展和老一輩民間歌手相繼去世，彌渡民歌的傳承出現了斷層，面臨着較大的生存危機。為此，彌渡縣委、縣政府已經提出“藉助‘小河淌水’品牌，建設花燈文化名縣”的文化發展思路，修建“小河淌水”意境區、對歌場，編輯出版《彌渡花燈民歌》中小學鄉土教材，發行原生態《彌渡民歌選輯》DVD，《彌渡行》VCD，舉辦民歌對唱大賽等活動，為彌渡民歌的持續發展創造了良好的社會環境。 ^[2] 

李綵鳳，女，1943年4月出生，彝族人。第四批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，項目名稱為彌渡民歌，申報地區為雲南省大理白族自治州彌渡縣。 ^[5] 

2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公佈，彌渡縣文化館獲得“彌渡民歌”項目保護單位資格。 ^[6] 

2023年10月31日，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公佈，“彌渡民歌”項目保護單位彌渡縣文化館評估合格。 ^[9] 

2012年10月15日晚，2012年雲南省花燈藝術周在花燈之鄉大理彌渡縣舉辦，開啓了一場唱花燈的羣眾性文化活動盛宴。活動上演唱了彌渡民歌。 ^[7] 

2016年7月24日，來自雲南省大理白族自治州彌渡縣的大型花燈戲《山村·小河·月亮》在北京紅塔禮堂上演，優美動聽的花燈、民歌、小調將觀眾帶入茶馬古道上的歷史名驛之中。活動上演唱了24首彌渡民歌。 ^[8]