張蘭秦

人稱“花臉奇才”，其台架、聲嗓，以及他的影響力和所享的社會聲譽，在西北五省的秦腔演員中是屈指可數的。現如今市場上流行的兩版《鍘美案》（一為郭明霞、郝綵鳳、餘巧雲、王玉琴、劉亙天、李買剛、白江波、賀美麗等與張蘭秦合作，二為馬友仙、郝綵鳳、左福成等與張蘭秦合作），名家聯袂，錄製於1989年，當時的張蘭秦，僅是三級職稱，能與如此眾多的名家合作演出，可見其藝術特色不同凡響。1992年出版的其與郭明霞、貟宗漢合作的《二進宮》，更是近年來少見的精品之作，其與王玉琴、陳仁義合作的《白叮本》，亦頗具水準，甘肅音像出版社先後為其灌製了《打鸞駕》、《斬單童》、《五台會兄》、《二進宮》（與竇鳳琴、譚建勳合作）、《鍘丁勇》、《三對面》等錄音磁帶，廣為流行。

張蘭秦的天賦優越，嗓音渾厚而高亢，他的嗓音頗似已故秦腔名家張建民，但又較之厚實，唱腔風格上更多的有“田腔”遺風，大氣磅礴，唱腔不温不火，不暴不炸，圓潤酣暢，洪亮剛勁，素質優越，這是他的優秀之處。其演唱“勸千歲” 一段，語勢誠懇，着重點落在“循循善誘，動之以情，曉之以理”這層意思上，讓人一聽就知道是在“勸”；其《斬單童》中的大段雙錘唱腔，節奏明快，字字清晰，慷慨激昂，英雄凜然，大有一種視死如歸的氣概，與張建民先生的唱腔比較，張蘭秦更多的在“字正腔圓”的環節上有所發展，尤其在吐字方面，聲琅字清，這一點應該值得提倡；他的苦音腔也較好的繼承了前輩名家周輔國、劉茂森等人的特點，張蘭秦在演唱《二進宮》時，將“劉秀十二走南陽”這段唱改為苦音腔（傳統為花音腔），一方面是對孤兒寡母的同情，一方面又是對“兔死狗烹”的憎恨，改為哭音唱腔，能唱出此時人物的這種滄桑又略帶點傷感的思想情感，這在藝術表現手法上更具感染力，這樣的創新也得到了觀眾的認可。

當然，張蘭秦也有他不足的地方，如其“勸千歲”一段，跟田德年先生的比較，在節奏上，田腔明顯要快，給人的感覺是簡潔明快，聽起來朗朗上口，語勢於誠懇之中又含勁厲之味，不卑不亢，義正嚴詞，雖是勸説，但勸得有理有據，德威並用，而張蘭秦在處理上顯然有一面倒的趨勢，過於強調“勸”，少了一份“威嚴”，另外，因過於強調這個環節也使唱腔略顯冗長；其《五台會兄》，師承劉茂森，但在唸白及唱腔安排上，比劉遜色多了，如幾句詩白：“惱恨奸賊火性發，脱去蟒袍換袈裟，不願在朝陪王駕，五台山上出了家”，劉先生在唸這四句時，首句“惱恨奸賊火性發”，底氣十足，疾口而出，給人水裂紙帛之感，氣勢首先拿人，把楊五郎那種憤世嫉俗、粗獷傲世的性格展露無遺，次句則聲調變緩，突出滄桑無奈之感，三句、四句聲調由慢變快，由低變高，“了”字強音拖出，“家”字收聲，迂迴跌宕，富有詩韻。張蘭秦的唸白包括前後的唱腔，偏於在慷慨激昂上下工夫，缺少變化和迂迴的餘地，個別地方行腔過於飽滿而出現掙破頭的跡象，這些顯然都是他疏於琢磨的緣故。

二花臉的唱唸，秦腔與京劇有其共性，劉茂森先生在《李逵下山》一劇中的唱腔，就在剛烈激昂的韻調中藴涵了幾分俏皮嫵媚，顯得剛柔相濟，使人物嘖嘖生輝；京劇架子花名家袁世海先生曾經説過，架子花的唱腔，區別於銅錘花的地方，就是它首先強調的是情，次者才是腔，而銅錘花則正好相反。張蘭秦在《五台會兄》中的唱腔把握上，顯然沒有注意到這個原則，他的楊五郎之所以遜色於劉茂森先生，原因也在這裏。但他勤於練習，在《白叮本》中，他的唸白下過功夫，大有張建民的遺響，吐字清晰，鏗鏘有力，比較出色。