張渭人

現為高級美

術師，中國美術家協會會員，上海市美術家協會會員，上海香山畫院兼職畫師、民革上海香山書畫社社員。作品《山村五老圖》、《迴歸》獲“江南之春”美術作品展二等獎；作品《金秋歡語》獲全國首屆中國寫意畫大展優秀獎；作品《時尚派》獲2005上海美術大展藝術獎，並被上海美協收藏。

《新民晚報》《新聞報》《文匯報》《解放日報》《聯合時報》《水墨》《博古》等報刊，雜誌，專業刊物，先後多次刊登他的畫作和人物專題。

2005年《金秋歡語 》或首屆中國寫意畫展大獎。

2006年10月獲第十屆全國美展特別獎。

近些年來多次舉辦個人畫展。出版有〈張渭人畫集〉。

張渭人學習中國畫已近30年，先前以西畫入門，後改學中國畫。中國畫的民族特色，特別是寫意水墨深深吸引着他。現代人的生活觀念、審美意識，以及外來畫種的衝擊，迫使中國畫必須接受改造和挑戰。中國畫的現代性這一課題放在每一個與時俱進的國畫家面前。畫家張渭人的心得是在繪畫實踐中，有選擇地多吸收一些外國的、西方的、民間的東西。只要是好的，有用的，都要吸收。吸收以後一定要消化，不消化不會姓“中”，不會變成自己的東西，能吸收一點是一點，能突破一個是一個，不求“廣”，但求“精”，有一個從量變到質變的過程，要靠悟性和天份，更多是靠勤奮。

中國畫無論怎樣創新，它的“精髓”不能丟。中國畫還是要講“精、氣、神”，還是要講筆墨，特別是畫水墨大寫意，一定要強調“寫”。不重視對寫意畫筆墨的研究和錘鍊，使許多所謂的現代中國畫成了在宣紙上畫素描、畫水彩、畫水粉。石濤雲：筆墨當隨時代。這是一個很了不起的認識。現代人的生活狀態，服飾打扮，審美趣味與過去有很大不同，如何用大寫意的筆法來表現，這是新的課題。在實踐中對筆墨技法進行不斷的創新和豐富是中國畫寫意畫的生命所在。中國畫大寫意非常強調“情”，有了好的基本功，好的筆墨功底，但在畫的時候缺乏激情，缺乏真誠，不全心全意地投入，也不會生動起來。這是一個“天人合一”的境界，是筆墨與心靈互動的境界，是最高最難的境界。

張渭人，1951年12月生，浙江寧波人，畢業於上海美術學院現代水墨研究生課程班，現為上海市美術家協會會員、香山畫院畫師等。