張明明

”重慶森林-明明個展“，2016(11張)

2020年光影捕手白野畫廊 北京798

2016年 重慶森林 上海喜馬拉雅中心·人文空間 上海 ^[1] 

2020年湧動墨潮 -台灣

2020年 春回大地 -寶龍藝術中心 上海

2019年 幻覺記憶-四人展--新星星美術館 南京

2019年 去蔽- 青年藝術家聯展 -太和藝術空間 北京

2018年 虛擬時代-第九屆新星星藝術獎 -江蘇大劇院

2018年 東方來信 -INTER-YOUTH-國際青年繪畫展 中國美術學院美術館 -杭州

2018年 風景-以水墨作為材料-四人展 新星星美術館 -南京 ^[2] 

2018年 沒展 -喜馬拉雅美術館 -上海

2018年 I art 城市-人的維度 原美術館-重慶

2018年 獵質-國際當代藝術雙年-重慶站 華人美術館 -重慶

2018年 活力宋莊 大河灣藝術精品展 -北京

2017年藝術·家書 INTER-YOUTH-國際青年繪畫展 中國美術學院美術館- 杭州

2016年“山水社會——測繪未來”喜馬拉雅美術館 -上海 ^[3] 

2015年水墨戰爭邀請展 上能藝術館 -北京

2015年 新野性邀請展 上上國際美術館 -北京

2014年 青年藝術家羣展 -上海

生於重慶，生活在北京的張明明，其創作是使水墨與多元介質如氣候、地理、生態進行互文的過程。他在繪畫中不斷拓展對話的維度：從生態的自然，到再造的自然物，再到人文的山水精神。他對中國傳統山水的回溯在這一對話過程中，對於每一層維度的參與元素，他的作品始終能夠提取出其自然屬性，對於觀看其作品的人也是如此：面對他的繪畫，人本身的自然屬性如此明顯。

影子、葉子、光照、自然，這些最平常的詞彙，在明明的作品中重新構建了感知體驗。

一片葉子落下來，落到創作中的畫面上，又被風吹走，明明的作品同時記錄着生存的信息和消亡的痕跡：葉是生的循環，它在隱約的殘片中生長，世界的秘密可以就此淹沒，所有未知的生命可以在此共頻。

“家鄉”在明明的創作語境中意味着來源，因為對家鄉賦予了濃重的情感維繫和深入實踐，他獲得了藝術創作上的聯結，“我走了之後，重慶越來越美”，明明這樣説。他三個系列的大部分作品都是他在重慶南山和家鄉永川完成的，他描述道：在永川一片安靜的山坡上，捧着宣紙不斷移動，光照和温度在釀造着圖案。如何進入創作，如何把作品交給自然，怎樣把握再創作的時機和方法，這些都猶如與自然相處的法則。

2011年，明明在南山做了一組題為《歸宿》的攝影作品，關注城市發展進程中人的生存狀態，《南山遊夢》系列與之一脈相承，卻更為內省，抽象地解讀生態因子的互生關係；《明明之境》系列是關於創作者與創作本身，明明也在此完成了來自自身的桃花源敍述；《跡象物語》系列則是探討不同層面的自然與自然的關係。 ^[4]