張修安

劉星（陝西師範大學美術學院副教授）：

青年畫家張修安畢業於中國美術學院中國畫系花鳥畫專業，經受了嚴格而系統的中國畫基礎訓練，對明清以來的花鳥畫傳統經典做過系統的臨摹和研究。從他的畫裏我們可以看出，他的筆墨風格受明代呂紀、林良一派影響較大，具有明顯的浙派傳統影響。因此，張修安的畫傳統筆墨功底紮實，形象表現生動，畫面章法經營考究，意境往往獨出心裁。

他到陝西國畫院工作後，又受到陝西花鳥畫風的影響，因此這兩年來他的筆墨進一步走向沉厚和奔放，但放而能收得住，寄豪情於精微之中。我在某個雜誌上看到過張修安發表的作品，總的一個感受是他畫得越來越好了，路子越來越寬了，令我們從中看到一股後勁，一份希望。相信在不遠的將來，張修安會進一步顯露出才華，成為陝西乃至全國的一位優秀的花鳥畫家。

屈健（美術學博士）：

張修安和我未曾有一面之謀，我對他卻印象深刻。

第一次見到他的畫作，是在一本雜誌裏。煌煌乎十數人數十幅作品在眼前晃動，張修安的畫卻偏能令人過目不忘。一日夜讀，見古人有“趣靈”二字，雖初言山水之形色神韻，然“仁智之樂”之於修安的花鳥畫，又何嘗不是相通的呢

讀修安的畫，正如他筆下慣常描繪的梅蘭竹菊松荷榴石，若清風琴韻，徐徐過耳，有時與白陽，石田、缶翁、稚柳諸公際會之樂，其棲形感類，理入影跡，不失道統而已漸成面貌，冷靜而不乏恣肆，步步為營中時見鋒芒，卻鮮有躁氣與輕薄，確乎超出了人們對八零後年輕畫家的理解。我想，藝術之妙在於於繁雜的自然造化中提煉出“道”的精神，這種畫中的老成不是可以隨隨便便就能輕易求得的氣象，當是修安師傳統、師造化，恰當把握筆墨形質、注重文脈承續，由心而發的自然流露。

張修安自幼習書。書法線條婉轉流暢，其節奏、韻律、力度的運籌既來自傳統，又有自我獨到的領悟。在花鳥畫的創作中，堅持以書入畫，以婉轉曲折、優雅頓挫的筆法與線條表現花鳥的枝葉、花朵，變畫法為寫法，使作品平添了文化意藴與抽象意味。張修安注意吸收傳統文人畫的經驗與精神資源，強調以極少的筆墨去表現豐富的萬物萬象，使一筆一墨趨於精緻，在刪繁就簡的過程中，物象蜕去了物性與形態，在“豪情落盡見真淳”中轉化為富有象徵意藴的意象，用簡約的筆墨表達大自然的精神活力，以良好的筆墨感覺與筆性的掌控，於提按頓挫間，平添了畫面的靈動和機趣，讓形與神在宣紙之上得到和諧和統一，且以靜為動，以實寫虛。花鳥作品中，一切無不有生氣回藴，顯示出筆筆生髮的鬱勃之氣。