弗拉富德的水車小屋

幾間鄉村住屋呈現在一塊老叢林帶的前面，玫瑰色的房頂打破了整個景緻的色調和諧；在它的前邊，流着一條清澈的溪水。幾個兒童在放牧、在把套車的馬帶到溪邊飲馬。水是那樣地清淺，光影閃爍在水面上。左角一條渡船正由船工撐着篙子推進。水波與天空相映，使河岸上的樹叢、灌木、馬與村童等形象都沐浴在光影的氛圍中。 ^[5] 

約翰·康斯太勃爾出生在薩福克州東勃高爾特地方，這塊誕生地後來一直是畫家創作的靈感源泉。父親是個磨坊主，他希望兒子能繼承他的事業，或者當一名牧師。康斯泰勃爾雖然沒有去當牧師，也為自己父親做了好幾年磨坊管理工作，未能更早地離開家鄉。儘管如此，他沒有間斷過學畫，一有機會，他就去練習，直至1795年以前，他的描繪對象始終是家鄉的茅舍、樹叢。在風景畫上，最早他得益於一位有才能的業餘風景畫家喬治·博蒙特的教導。1799年，他總算獲得父親的同意，考入皇家美術學院學習。在這期間，他對倫敦產生不了感情，仍留戀自己的故鄉。於是在1817年創作了這幅畫。 ^[6] 

弗拉富德的水車小屋(局部)(4張)

《弗拉富德的水車小屋》以絢麗的色彩和恬靜的農村景色，再現了鄉間的自然美。所有的細節被描寫得頗具詩意：幾間鄉村小屋、兩三個牧童、一池清淺而光影閃爍的溪水而光影閃爍的溪水和一條渡船，充滿陽光和泥土氣息。他那點子很細的色彩筆觸，優雅恬適的景物形象，正是詩的境界的再現。 ^[7] 

全畫的視野很寬廣，黃綠色的田地一直伸向茂林的深處。變化多端的藍色的雲彩，給人一種濕度感。雲層翻動着，有透明的和不透明的幾層，藍灰、銀灰和微綠的厚雲把樹梢的輪廓勾勒得分外明確，彼此間的距離拉得相當渺遠。欣賞這幅充滿着大氣和陽光的風景畫，似乎能感受到温暖的泥土氣息一陣陣地迎面撲來。 ^[3] 

康斯太勃爾在這幅畫裏也是在用彩筆寫詩，他那種點子很細的色彩筆觸，優雅恬適的景物形象，正是詩的境界的再現。這是畫家與自然達到了一種“神交”的境地的結果。 ^[3] 

當這幅畫在巴黎沙龍上展現時，法國畫家，浪漫主義畫派的典型代表德拉克洛瓦看後，立即奔回自己的畫室，去修改他那幅《希阿島的屠殺》一畫上的雲彩。 ^[8] 

該油畫作品於1888年由伊莎貝爾·康斯太勃爾捐贈，並收藏於英國泰特美術館。 ^[4] 

該作品曾多次展出。（表格列出了主要參展歷史）

約翰·康斯太勃爾（John Costable 1776—1837），英國風景畫家，生於英國薩福克州農村一個鄉村磨坊主的家庭，19歲時到倫敦皇家美術學院學習。1802年，皇家美術學院的展覽會首次展出他的作品。1824年，他的《乾草車》、《英國運河》、《罕普斯塔特郊外》三幅風景畫參加了在巴黎舉行的世界美術展覽會，在法國浪漫主義畫家中引起巨大反響。他以師法於自然，把握自然中的感情而令人注目。他質樸、誠懇、平常、藴含着豐富的內在語言，並把這種語言滲透到觀眾的心靈中去。主要作品還有《拾穗者》、《陣雨後的夏天下午》、《河上看索爾茲伯裏教堂》、《滑鐵盧大橋的揭幕典禮》等。 ^[10]