弓子鑼舞

坡街村有座關帝廟，為了祭祀，每年廟會期間，銅器社都進行表演。到了清順治年間，當地民間藝人覺得小型銅器缺乏振動人心的力量，便把小型銅器改成大型銅器。小型銅器改成大型銅器以後，雖然聲音渾厚，氣勢浩大，但在表演時由於銅器太大，表演者需要換人等原因，常常出現涼場或混亂現象。為了增強銅器表演時的節奏感，克服涼場或混亂現象，又增加了兩面小馬鑼，由演奏者提着來回在樂隊中游動敲打。後來發現，這樣提着小馬鑼在銅樂隊中來回不停地敲打，既費力又不雅觀。於是，人們就用竹片彎成弓形，把小馬鑼掛在弓子前部，這就是最初的弓子鑼。 ^[2] 

表演時，演奏者把弓子鑼背在背上，腰中束紅綠綵綢，弓子插在背後的綢子裏，經肩至前面，左手握弓子鑼，右手握捶擊打馬鑼，利用弓子的彈性上下飛舞，既省勁兒又好看。

弓子鑼從外形上看很像飛龍，又像鳳凰。根據這些特點，老藝人專門設計了舞蹈動作和隊形。弓子鑼舞的舞步基本上採用自由舞步，主要舞蹈動作有鳳凰單展翅、鳳凰雙展翅、二龍戲珠、大鬧天宮、三關擒呂布、天女散花等。採用的舞蹈隊形主要有走8字、穿十字、剪子股、滿場熱等，弓子鑼舞的伴奏音樂，主要由民間打擊樂器組成，稱“大銅器”或“大響”，舞蹈時所擊打的節拍叫銅器歌。用的銅器歌主要有五虎下西川、鑼鼓套、鴛鴦套、下西川、大上轎、狗撕絞等，另外還有1個簡短的“銅器首”，叫鳳凰三點頭。表演時主要使用大鼓、大鐃、大鑼、大鈸、馬鑼（弓子鑼）、手鈸、咣咣鐃（大鐃的縮小型）。

基本特徵：

1、表演形式新穎。弓子鑼舞是集銅器演奏、舞獅及舞蹈表演相結合的一種民間舞蹈表演形式，在中原地區十分罕見，是中原地區的稀有舞種之一。

2、表演風格獨特。由於弓子鑼舞集銅器演奏、舞獅及舞蹈表演於一體，其表演風格既有銅器的響亮、舞獅的豪放，又有舞蹈的節奏感。

3、地域特徵明顯。弓子鑼舞從產生到現在，已有近300年的歷史，禹州有大大小小的銅器社300多家，可弓子鑼舞僅僅在河南省禹州市文殊鎮及郭連鎮流傳，其它地方沒有。

弓子鑼舞發展空間逐漸縮小。弓子鑼舞鼎盛時期，有幾十個銅器社1000多人會表演。現今只在文殊鎮坡街村及郭連鎮流傳。熟悉舞蹈套路、技巧，精通演奏樂譜的藝人僅能在坡街和郭連見到，銅器歌也僅剩9首。

隊伍老化。“大銅器”表演者需要在表演過程中連續敲打幾十斤重的銅器，必須是身強力壯的中年人或青年人才能完成表演。在當今多元文化背景下，年青人觀念轉變，他們參與熱情不高，傳承受到很大影響。

發展潛力不足。弓子鑼舞由最初祭祀演變成的一種文化活動，樂器、服裝的購置多是羣眾的自發捐贈。但現在資金來源嚴重不足，弓子鑼舞這種羣體性文化活動，演出又受人員、季節等因素限制，還缺乏有效的展示平台，發展後勁不足。 ^[2] 

從它的起源來看，反映了當時當地的社會文化經濟狀況、民間風俗等，發掘、搶救、整理和保護弓子鑼舞，對研究禹州當地歷史沿革，民風民俗等，都有積極作用。

禹州弓子鑼舞是中原地區稀有的民間舞蹈之一，是禹州人民在長期的生產生活實踐中創立的一種民間藝術形式，羣眾基礎廣泛，深受當地羣眾喜愛。 ^[2]