康拉德·霍爾

康拉德·霍爾(6張)

康拉德·霍爾最初本打算做記者，但在南加利福尼亞大學唸書時發現自己在寫作方面並無任何天賦，百無聊賴之時翻課程表，發現了電影專業 ^[1]  。之後，因學業成績太差而轉到電影系，師從斯拉夫柯·佛卡。

1958年，擔任犯罪電影《Edge of Fury》的攝影師。

1960年，擔任紀錄片《海中的羣島》的攝影師。

1965年，擔任攝影師的愛情電影《野種》上映；同年，掌鏡由馬龍·白蘭度、尤·伯連納共同主演的戰爭電影《諜艦》 ^[4]  ，他憑藉該片入圍第38屆奧斯卡金像獎黑白片最佳攝影 ^[14]  。

1966年，擔任動作西部電影《職業大賊》的攝影師，他憑藉該片入圍第39屆奧斯卡金像獎彩色片最佳攝影 ^[13]  。

1967年，擔任犯罪電影《冷血》的攝影師 ^[4]  ，他憑藉該片提名第40屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[12]  。

1969年，擔任犯罪冒險電影《虎豹小霸王》的攝影師 ^[4]  ，他憑藉該片獲得第42屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[11]  。

1972年，擔任運動電影《富城》的攝影師，該片由約翰·休斯頓執導。

1973年，擔任攝影師的懸疑驚悚電影《憂鬱騎警》上映，該片由羅伯特·布萊克主演。

1974年，擔任歌舞電影《抓住我的靈魂》的攝影師。

1975年，擔任攝影師的驚悚電影《蝗蟲之日》上映，他憑藉該片提名第48屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[10]  。

1988年，擔任攝影師的愛情驚悚電影《破曉時刻》上映，他憑藉該片提名第61屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[9]  。

1993年，擔任喜劇電影《王者之旅》的攝影師，他憑藉該片提名第66屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[8]  ；同年，作為柯達攝影師在加州大學戲劇、電影和電視學院任教。

1994年，康拉德·霍爾獲得美國攝像協會終身成就獎。

1998年，擔任攝影師的劇情電影《法網邊緣》上映，該片由約翰·特拉沃爾塔、羅伯特·杜瓦爾共同主演，他憑藉該片提名第71屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[7]  。

2000年，擔任劇情電影《美國麗人》的攝影師 ^[3]  ，該片由凱文·史派西、安妮特·貝寧合作主演，他憑藉該片獲得第72屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[6]  、第53屆英國電影學院獎電影獎最佳攝影。

2003年，擔任驚悚電影《毀滅之路》的攝影師 ^[2]  ，他憑藉該片獲得第75屆奧斯卡金像獎最佳攝影 ^[5]  、第56屆英國電影學院獎電影獎最佳攝影。

康拉德·霍爾的父親是小説家，《颶風》的作者之一 ^[1]  。

康拉德·霍爾的妻子是蘇珊 ^[1]  。

2003年1月4日，康拉德·霍爾因膀胱癌引起的併發症而去世，終年76歲 ^[1]  。

康拉德·霍爾熱愛暗調，一直用精準、簡單的光線、色彩，直覺的構圖形式建築自己的影像大廈，並通過雨、雪、大海、田野等造型元素為影片賦予了更多的讀解層面。他手中攝影機所表現的電影影像，一直保有硬朗的力度，從未顯現妥協、疲軟的老態，為世界電影史影留下了獨特的影像詩篇 ^[2]  （《當代電影》評）。

在康拉德·霍爾的電影攝影歷程中，他不拘泥於傳統技術和思想束縛，寧可失敗也要勇於探索的品質，以及由此給好萊塢攝影行業帶來的推動使得他成為眾多好萊塢攝影師推崇的典範。他對攝影藝術所持有的最基本的原則就是尋求表現方式的獨特性，永遠尋求用最好的方式來表達影片的內容。他總是要竭盡所能地嘗試用新的方法來將故事説得更貼切、更完美。在這一點上，霍爾更像是一位科學家，在工作中不斷嘗試用新的方法挑戰自己，永遠不懼怕失敗，在電影攝影這個行當中能夠擁有這樣的品質並且貫徹於一生的創作之中是非常難得的 ^[4]  （《北京電影學院學報》評）。