幽竹枯槎圖

《幽竹枯槎圖》以水墨繪枯木修篁，枯樹椏權縱橫，霜韻鐵骨，枝幹上苔葉堆積，藤蔓纏繞。竹竿揮筆肆意，拔地而起。卷末有大行書自識：“黃華山真隱，一行涉世，便覺俗狀可憎，時拈禿筆作幽竹枯槎，以自料理耳。” ^[2] 

卷末大字行書自識：“黃華山真隱，一行涉世，便覺俗狀可憎。時拈禿筆作幽竹枯槎，以自料理耳。”卷後有元代人鮮于樞、趙孟頫、袁桷、湯垕、龔、康裏巎巎、班惟志等多人題跋。 ^[3] 

北宋蘇軾以筆墨遊戲衍為文人畫，向風景慕者不乏其人，王庭筠所作即是。文人畫的一個最重要的特徵就是以書法的用筆作畫，追求筆墨本身的趣味，而於描繪對象不拘泥於物形，而只取其神似，這實際上也是對宋代畫院注重寫實的正宗畫風的一種有意擺脱。《幽竹枯槎圖》就是純是寫出而非畫出，以書作畫。 ^[3] 

畫中的柏樹幽竹着墨不多，卻簡練地勾繪出兩者的神貌。全畫取橫式構圖，應當説是取近景的局部，中間畫一棵粗壯的古樹，枯枝上古藤纏繞。一側有一支竹挺拔向上，在畫的頂部散落下一些竹葉，在樹的根部旁邊也有竹叢相擁，形成上下呼應。竹葉組合呈輻射狀，潤如帶雨，與枯樹幹逢春所生的團團葉簇相比對，更顯無限生機。 ^[4] 

《幽竹枯槎圖》局部(2張)

圖繪柏樹和幽竹，作者筆墨不多而變化不少，兩者的風骨神貌都被表現得淋漓盡致。柏樹造型柯槎縱橫。樹根露裸出上，樹幹粗大，曲折直上。槎枝上堆滿着較厚的苔葉，主幹上疤結甚多，並纏繞藤蔓，攀援的藤蔓懸掛在枝條上，在亭中隨風搖曳。柏樹後幾竿幽竹，有一株竹竿挺拔直上，其餘匍伏於地上，枝葉紛披。用濕筆作枯樹，點染墨葉。墨竹焦黑，戈戟怒張，穿插於濃淡相間的枯木之間。枯槎幹用枯筆淡墨寫出，似不經意，筆跡之間出飛白，筆畫之間有空白，然後用較濃之墨補寫幾筆並點節疤，造成黑白相間，濃淡有別，使其構成全幅畫面。枝頭用濃墨如草如篆寫出，再以濃墨點苔，畫竹竿揮筆肆意，其勢拔地而起，竹葉也以濃墨撇寫，葉如刀裁，片片挺勁，焦墨的運用更加強了它的表現力；所以，在墨色上顯示出一種層次感，破筆與濕筆交替，藏筆與尖筆交替，緩筆與捷筆交替，濃筆與淡筆交替：這種交替筆法，均是一揮而就，並非是事先所作的排布，完全出於畫家的熟練的技藝。總體來看，此畫雖用筆簡率，於枯澀中寓温潤；竹竿挺拔，葉如刀裁，全用焦墨，生機盎然。 ^[5] 

元代畫論家湯墾：“上逼古人，胸次不在元章之下也；”（《畫鑑》）。 ^[5] 

當代書畫家陳振濂：《幽竹枯槎圖》應該是靠向米芾墨戲的一種畫風，有如王庭筠書法也學米芾一樣。濕筆縱橫作枯樹，點染墨葉，是一種大氣淋漓的風姿。墨竹焦黑，戈戟怒張，穿插於濃淡相問的古木之間，在墨色上提示出一種層次感：破筆與濕筆交替，藏筆與尖筆交替，緩筆與捷筆交替，濃筆又與淡筆交替。而這種種交替，均是得力於一揮而就的抒寫，並非是事先排布慘淡經營。 ^[6] 

《幽竹枯槎圖》舊藏清內宮，民國時期被溥儀在天津時賣出，後流入日本，現藏於日本京都藤井有鄰館。 ^[7] 

王庭筠（1151～1202），金代書畫家。字子端。河東（今山西運城永濟）人，一作蓋州人，又作熊嶽人。米芾外甥。大定十六年（1176）進士，後卜居彰德，於黃華山寺讀書，故號黃華山人。明昌三年（1192），召為應奉翰林文學，命與秘書郎張汝方共同編纂《品第法書名畫記》，遷翰林修撰。擅長山水、竹石。論者渭：其胸次不在米芾之下。亦工詩、善書。傳世作品有《飛泉出峽圖》《歲寒三友圖》《放鷹圖》《幽竹枯槎圖》（今藏日本京都藤井有鄰館），著有《王翰林文集》《黃華集》等。 ^[8]