帕森斯設計學院

1970年時，Parsons正式與紐約的New School合併，從那時候開始，Parsons開始穩定的成長為全美最大的藝術與設計學校之一，除紐約外，還有巴黎分校，以及在多米尼加共和國、日本、馬來西亞和韓國也有相關的姐妹校，是一個已經國際化的學校. 該校著名校友包括：為路易威登打響服裝設計名號的馬克·雅可布、蕭志美、亞歷山大·王、Mengdi Wu (吳夢迪)、吳季剛、唐娜·卡倫、Richard Chai、Narciso Rodriguez、Derek Lam、Doo Ri、普拉巴·高隆、Thakoon、Aimee Kestenberg、COACH的現任首席設計師瑞德·克拉考夫、古馳前首席設計師Tom Ford、以及名攝影師Steve Meisel等。

帕森斯設計學院為培養優良的設計人才，在學術界及業界均享有盛名，其中包括藝術、音樂、戲劇、管理、設計等八個學院。學校重視創新、藝術與設計。Parsons School of Design為提供各方面專業設計的課程，提供學生在專業及實務經驗上的學習，給予學生多樣化的設計概念，並且讓學生學習到獨自及團體設計上的實務經驗及理念，在這裏唸書的學生們多半都會有兼職的設計工作，畢業生與校友遍佈歐美時尚界，師資多為業界頂尖設計師除了在面對設計的技術挑戰，更要求學生從服裝歷史理論中學習時尚的社會性。

由於是強調設計的專業學院，學生作品皆被要求優美流暢，以及清晰的思考邏輯與自信的應對能力。一年一度的時裝與學生作品展更是每個學生全力表現的重要活動。 ^[4] 

校方曾在教育展上給出申請的建議是“要強烈的訴説自己為何選擇Parsons唸的理由，不管是什麼樣的原因，都要好好的表現出來”。

紐約帕森斯設計學院的服裝設計專業是全美第一名的，著名校友包括：為 LV 打響服裝設計名號的 Marc Jacobs，Anna Sui (安娜蘇)，Mengdi Wu (吳夢迪)，Alexander Wang (王大仁)，Jason Wu (吳季剛)，Yohji Yamamoto (山本耀司)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的現任首席設計師Reed Krakoff，Gucci 前首席設計師Tom Ford等。畢業生們引領着美國時裝界。創新是服裝設計專業的傳統。除此之外，環保也是服裝設計考慮的另一關鍵因素了。服裝設計專業的學生會學習縫紉、立體裁剪、樣式製作等技巧，另外素描和數碼設計也是需要掌握的。大四時，需要投入畢業作品集的準備當中。

在1906年，帕森斯在美國建立了第一個室內設計項目。帕森斯和其他程序的早期領導人、一個世紀以後，室內設計專業才逐漸發展成熟起來。帕森斯設計學院的老師經常參與同學們的設計過程，老師會對他們的創作進行一些專業的指導和點評。大四時，學生會加入到設計工作室，為客户設計一個不盈利的項目。 ^[5] 

溝通設計（視覺傳達）專業

帕森斯的溝通設計美術學士項目提供課程、實習以及包括出版設計、網頁和手機設計、品牌化、廣告學、標準設計、信息設計、動畫設計和環境設計的贊助項目。通過長達一年核心領域：排印工藝和交互設計的基礎學習，你能掌握多樣的設計方法和媒介。通過製作引人注目的信息，以有意義的方式敍述出來，並精心策劃將它們傳向世界，你會掌握説服的藝術。PSD鼓勵學生從事與社會接軌的合作項目，並能在紐約的各個工作室，機構和辦事處積累工作經驗。畢業後從事廣告、動畫和廣播製圖、圖書和雜誌設計、信息可視化、交互設計、展會和零售設計、建築和環境製圖、服裝設計和其它領域。

設計和技術專業設計與科技專業關注的是現代媒體、交流方式以及體驗化設計。通過平時的課程、集體項目、實習和一些大型的活動參與，同學們有機會接觸到真實的計算藝術、計算機排版等。學校有一些相關項目，同學們可以有機會參與實踐，這是該專業學生的一個珍貴的資源。而作為設計與科技專業的同學，你要做的不僅僅是一個人有想法地獨立創作，而是要學會交流，因為你所創作的東西是將人和人聯繫在一起的媒介，是

要吸引別人眼球的東西，例如遊戲等。如果你是一個對生活不感興趣，不樂於觀察的人，那麼你就算不上一個合格的設計和科技專業的學生。

學插畫專業的同學需要有創作力、問題解決能力以及表達情感和想法的能力。插畫專業提供很多和視覺思考、原創能力、藝術和設計歷史和理論以及對當代社會和文化相關的課程。該專業的學生就業路子也很寬，只要是基於通訊技術的藝術都有插畫專業學生髮揮自己才能的空間，例如編輯性插畫、化妝品和平面小説等。

攝影專業

學生有機會去工作室工作，搭檔都是一些專業模特、化妝藝術家、服裝設計家等。其他專業的學生有時候也需要專業的商業攝影師幫忙，所以攝影專業的學生也經常會和其他專業的學生合作。老師們都是一些很有成就的藝術家，都很平和隨意，和學生沒有什麼代溝。學生實習機會也很多，經常和世界頂級攝影人、雜誌以及機構合作。

純藝術專業

如今的純藝術專業和傳統的素描、油畫、雕塑等不太一樣了，隨着藝術體裁的多樣化，藝術家的選擇更多，同時挑戰也更多。純藝術專業的同學無所不學，包羅萬象，他們需要利用他們的跨學科知識來從一個宏觀的角度審視視覺藝術和手工藝術。除了具備獨立創作的能力外，他們還需要有評價、批判藝術的能力。

整合設計專業關注的是4個領域：可持續性、服務設計、時尚和城市。學生們都比較多彩，在社會、文化以及生態方面不斷創新。可持續性研究的是危害環境的社會習慣，試着去做一些創新性產品，提倡可持續性的生活方式。服務設計探索的是每天生活中人與人之間的交流以及周圍的環境。時尚挑戰的是學生的傳統思維，需要他們拋棄傳統的舊思維，具有創新精神，當然也需要立足於現在的潮流。城市是把大都市當作社會和生態系統，通過日常生活的改變來改變整個城市形態。

工業設計專業

工業設計本科為4年學制，運用模型、大型的物質結構、數動畫等，學生將自己的建築計劃概念化，將自己構思中對環境、文化和理論方面的一些考慮用模型或者語言表達出來。第一年，學生會參加帕森斯基礎教育計劃。接受基礎教育後，學生開始着手於真實的環境，進行研究，開始自主思考自主設計。大三時，學生可以申請院裏的涉及工作室項目，被選中的同學可以在教師的幫助下參加項目設計產品。畢業後，學生可以從事一系列不同的工作，比如建築設計、景觀設計等。

產品設計專業

大學第一年時主要學習以用户為中心的設計、技術和材料創新以及各種設計原則等，之後三年主要培養學生的橫向思維能力。學生有很多實踐機會，例如比賽、實習、合作、密集項目等，有助於提高大家的專業能力和職場能力。

戰略設計與管理專業

戰略設計管理專業將為企業和管理培養新一代的行業領導者，他們會在設計與創新中應用前列的理論。由領先的行業專家授課，該跨學科專業以設計導向研究，策略和系統化思維為基本要素，培養學生同時具備設計思維與商業視角。課程主要以品牌、產品、服務開發、創新、法律、金融、行為準則、團隊建設和可持續性來開展。這種相互聯繫的設計與商業方法適用於所有產業。

服裝設計不單單是設計一件衣服那麼簡單，它需要你把可利用的材料、人力、獨特的藝術視覺和文化內涵相結合。該項目試圖將商業和教育對接，培養一些能在政治經濟全球化下將服裝設計和現代文化相結合的設計師。學生還可以在此期間選修電影製作、攝影等專業課程。

自2007年以來，PSD的環境建築學院就提供建築碩士和照明設計專業的美術碩士的雙學位項目。該項目旨在培養學生在照明和建築方面敏鋭的工藝和審美意識。因此，你將會提高具象技能，工藝能力，對照明和建築各方面的理解也會不斷加深。雙學位需要修滿142個學分。通過以設計為基礎的學習，你可以提出問題，培養獨立的思想、興趣和解決問題的能力。另外，該項目還有專注於，結構和技術分析，生物及設計理論的研討會和相應的課程作業。帕森斯的全體教工都是來自紐約十分傑出的藝術從業者、理論家、歷史學家和評論家。因此，你將有機會和活躍在世界設計舞台上的領軍人物們共事並進行專業實習。

如今的室內設計師面臨着前所未有的挑戰。對於一名接觸的設計師而言，將可持續的設計方案和增強的建築性能融入到創新的設計中是至關重要的。該項目旨在實現培養畢業生參加全國室內設計資格委員會(NCIDQ)舉辦的職業證書考試的教育目標。建築環境學院還提供該專業與照明設計專業的雙學位碩士。該項目需要3年修滿102個課程學分，培養學生在照明和室內設計兩個領域的透徹的技藝和審美理解能力。

設計與科技專業的研究生項目是兩年制的，得修滿60個學分。該項目提供學生一個真實的動態環境去運用設計研究、過程、理論應用。學生需要將試驗付諸實踐。因為設計被看作一個發展策略、知識、組織、商業結構和社會意識的機制。無論你是在紐約校區或者巴黎校區的學生，只要參加這個項目，你會接受相同的課程安排並且有相同的機會在其中一個城市開始你的學習生涯。學習一年或者一學期後，你有機會可以去另一個城市繼續學業。

同學們來自不同的本科背景，給班裏提供多元化的想法。與此同時，此專業更需要同學們的獨立以及協作能力。學校專業老師將給予學生不同的項目和主題，而學生將通過攝影來傳達他們的想法。課程也要求學生對於其他攝影作品做分析並寫成評論文章，這對學生們的專業知識會有很大的提升。

純藝術專業的碩士項目提供對世界藝術的浸入式學習，通過廣泛的指導使學生熟悉藝術的方式、內容和詮釋方法。該項目鼓勵學生創作並將他們的作品用精準的技藝呈現出來。我們的課程設置大致為以下幾個主要方向：骨幹教師的一對一培養和同學間的集體批判；批判性思維課程，主要包括與當代藝術家相關的批判理論與哲學；論文寫作與研究；專業實踐。

在《美國新聞與世界報道》帕森斯兩項排名中均位列第一：（1）國際本科生比例最高（2）小班級（20名學生以下）數量最多。

獲取帕森斯的學位是很有挑戰的，平均説來，每學期本科和研究生學生需要註冊16-18學分或6節課程。大部分學生每週註冊了20-30節課程，並且需要用和課堂上大致相同的時間去準備。所有的課程一般都可以申請，一些副學士課程也可以兼職學習，參加研究室討論和批判研究研討會的學生需要仔細的思考、投入到大家的討論之中。總之，學習模式有很多。

雖然學生在申請本科學位時已申請了自己的專業，但是真正的專業課程要在第二年才進行。從2013年秋開始，無論專業是什麼，所有的藝術學士本科(BFA)新生第一年課程相同，屬於基礎課，為以後的多方向的專業選擇做準備同時也培養學生節能環保的設計理念，比如繪畫，動手製作3D模型，軟件應用和在聯合國參與藝術與環境的討論等。BBA(Bachelor of Business Administration)商業管理類學生課程相似，但是課程中會有相關專業的特殊要求，很多課程會和藝術學士(BFA)學生一起上。第一年的課程專注於藝術設計的基礎技能和對一些工具的使用，同時具有靈活性，從廣範圍的探索再到具體某個專業領域，符合大部分學生的興趣。學生可以通過選擇總類和數量不同的課程決定自己以後的方向也可在大學二年級選擇轉換專業。

託福 92分 or 雅思 7.0

SAT 1800

作品集，網上面試等

Annual College Costs ( Fall 2019 )

Tuition and Fees $50,460 ^[6] 

Room & Board (on-campus) -- starting from $24,000

Additional estimated expenses --Costs per credit $1,700 ^[6] 

SAT & ACT Policies

For admission decisions:

Required for Some: SAT Reasoning Test

SAT Reasoning/ACT score report due by: 01-JUL

SAT Subject score report due by: Not reported

SAT score-use policy:

Please contact college for information about its use of SAT scores

注重科技在藝術中逐漸擴大作用的因素，分為多種，包括了：

Major Studio ， Interface( Software Design )， Animation， Multimedia， Broadcast Design， Physical Computing， Collaboration Studio， Academic Lectures， Digital Systems， Creativity and Technology， Theory of Information Design， Contemporary Practice， Teaching Design.

設計與科技課程探索了數位科技和創意過程的世界。我們的領域在於多媒體，電腦學PhysicalComputing，動畫和傳播設計Broadcast Design。我們認為純藝術和設計是沒有什麼分別的，但是我們將工藝與創作過程分開來，如此學生髮展的範圍就更大了。在這個課程裏，學生將像是在大設計公司一樣的發展設計案，並獨立製作，或團體合作來完成這些設計案。隨着國際經濟，文化交流與合作，學校與世界各國最優秀設計大學合作，先後與英國倫敦藝術大學，日本千葉大學，韓國弘益大學，意大利米蘭工業設計學院等等展開交流合作項目。

真實設計業界和這個課程的關係是相當緊密的。大部份的學生都將會有兼職的設計工作，畢業後也有一年的實習。申請這課程最理想的是在大學就要有BFA藝術創作學士學位。 此外，我們也培養優良的紐約市設計師資與人才，在學術界和業界裏都有與我們相關的機構，例如紐約市的Silicon Alley硅谷，卓越的設計公司等，都提供了非常好的工作機會。 ^[7] 

本科：25230美元/學期 ^[6] 

研究生：25875美元/學期 ^[6]