工作室一角

這幅作品應該是再現了現實生活中他父親雕塑工作室的一個場景，畫家選擇了特殊的視角，即畫中的雕刻家、女模特都採用背對着觀眾的姿勢。畫面中間以一塊巨大的白色大理石映襯着雕刻家自然生動的黑色背影，這種黑白強烈的對比與綠灰色的背景共同組成和諧的明度節奏。前景坐着一位半裸的女人，她扭過頭，視線與觀眾的視線共同投向雕塑家的頭部和手拿錘子雕刻的部分，形成閉合的視覺場域，巧妙地使女人體退隱至陪襯的位置，避免畫面最前端的嬌美丰韻的女人體對主體人物的削弱。 ^[1] 

《工作室一角》在1890年沙龍展上獲得二等獎，在1889年巴黎博覽會上獲得一枚金牌。 ^[1] 

愛德華·約瑟夫·丹坦（ÉdouardJosephDantan，1848-1897）1848年8月26日生於巴黎，出生於藝術世家，祖父、父親與叔叔皆為雕塑家，從小接受過良好的藝術教育和薰陶。他的父親是他的第一位老師，教授他最正宗的學院派繪畫知識和技能。後來他順利地考上了巴黎國立高等美術學院，師從比爾森（IsidorePils，1813-1875）和萊曼（HeinrichSalemLehmann，1814-1882）兩位知名學院派畫家，與他同門的還有修拉（GeorgesSeurat，1859-1891）和畢沙羅（CamillePissarro，1830-1903）。 ^[1] 

丹坦的藝術創作與他成長的家庭有着密切的聯繫。這不僅僅體現在藝術的學習和修養方面，也體現在置入他記憶深處的家人在雕塑工作室工作的情景。起初，丹坦的創作題材主要取材於古典神話或宗教，但這些作品反響平常，後來他以雕塑工作室作為創作主題，畫他從小就熟悉的場景，作品面貌鮮明獨特，一舉成名。在1874年的博覽會上，他創作的《作為木雕家的信徒》入選羅馬大獎賽並獲得三等勳章，此作品也成為了丹坦藝術生涯的轉捩點，從此名譽和聲望紛至沓來。 ^[1] 

在美的表現上，丹坦不像印象派那樣到自然中捕捉那種轉瞬即逝的美，而是依賴真實場景的典型瞬間來營造一種情趣、意趣或意境，在平凡的生活中挖掘動人的情致。他的作品秉承學院派的繪畫傳統，造型嚴謹，色彩微妙高雅，但對現實題材的關注，對場景細節微毫畢現的客觀再現，已把學院派和時代相融結合，形成獨具魅力的畫面樣式。 ^[1]