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嶺南古琴藝術

鎖定
嶺南古琴藝術,發源於廣東新會 [2]  ,流傳於廣東省廣州市及周邊地區的傳統音樂,國家級第二批非物質文化遺產代表性項目之一 [4]  ,是廣府文化的代表之一。 [2] 
受儒道兩家思想影響,嶺南派古琴藝術風格清和淡雅、温柔醇厚、優雅恬靜,其琴曲多感慨世事,寄情山水,追求中和至靜的境界。 [2] 
嶺南古琴藝術真正源頭在宋代。南宋末年,隨着宋室的南遷,也把中原文化帶來廣東,特別對廣東的琴學發展帶來極大的影響。在後來的幾百年中,嶺南琴學昌盛,琴人輩出 [2] 明代時,廣州府著名琴人輩出,有陳白沙鄺露陳子壯陳子升等;藏琴豐富,有琴曲流傳。
中文名
嶺南琴
所屬年代
清代
非遺類別
傳統音樂
非遺級別
國家級非物質文化遺產
非遺批次
第二批
申報地區
廣東省廣州市
批准時間
2008年
非遺編號
Ⅱ-34

嶺南古琴藝術文化代表名家

嶺南古琴藝術真正源頭在宋代。南宋末年,隨着宋室的南遷,也把中原文化帶來廣東,特別對廣東的琴學發展帶來極大的影響。宋元崖門海戰結束在新會,中原南遷的琴人、琴器、琴譜散落在民間。宋遺民在元代收集的宋室遺留古琴曲譜,稱之《古岡遺譜》。始後嶺南琴學昌盛,琴人輩出 [5] 
如明代南海大瀝人鄺露、明代新會人陳白沙、明代南海沙貝人陳子升陳子壯等。重要琴著有《古岡遺譜》《悟雪山琴譜》等。代表琴曲有《玉樹臨風》《漁樵問答》等。明代大思想家、新會人陳獻章,人稱白沙先生,雅好古琴,由他再收集整理的《古岡遺譜》,傳播嶺南大地。其藏琴“滄海龍吟”現存廣東省博物館,“寒濤”現存廣州市博物館。 [5] 
清代中葉,廣府地區終於逐漸形成了地域性的“嶺南琴派”,成為中國古琴藝術一大流派 [5]  。嶺南琴派的創始人是清代道光年間的廣東新會人黃景星。清代,嶺南琴派聲名日顯,創始人黃景星屢次科舉失敗,唯寓琴為樂。晚年客居廣州,組織琴社,與友人切磋琴藝。他在1836年編輯的《悟雪山房琴譜》自序中寫道,“餘生也晚,適當老成。凋謝之秋,竊取先君子手抄《古岡遺譜》一帙,按而習之,而苦心與手,不能相應也。”黃景星“而苦心與手,不能相應也”的自述,同樣道出了古琴這門古雅藝術的傳承困惑。 [2] 
新會是嶺南古琴藝術重地,琴家眾多,黃景星編的《悟雪山房琴譜》在嶺南琴學中影響最大,公認為嶺南派的經典琴譜,他被後世奉為嶺南琴派創始人。還有咸豐年間的《古岡蔗湖琴譜》,也是嶺南派琴譜稀世珍本。岡州古琴藝術曾經輝煌,見於著錄的琴家還有黃觀炯、張文焯、黃國璘、胡準、陳綺石、陳芷薌、黃炳堃、莫錦江、黃文玉、莫驥昭、莫錫齡、莫琛昭、莫韻石、莫湘厓、伍銓萃、莫尚德、莫仲予等。 [5] 
楊新倫 楊新倫
嶺南琴派近代主要代表人物是鄭健候和楊新倫師徒二人。鄭健候,生卒年不詳,廣東中山人。他自幼學琴於其祖母鄭夫人,指力過人。相傳鄭家祖傳名琴“松雪”一張,連當時已聞名全國的琴家都彈弄無聲,唯鄭先生彈奏此琴錚錚作響。 楊新倫(1898~1990),廣東番禺人,早年為武術教師,先後在廣東、上海、天津、瀋陽等地工作。1929年他為得到嶺南琴藝真傳,幾經波折始成為鄭健候的門徒,並隨後將鄭氏供養在家中達二十年之久,戰事爆發失去聯絡。1953年楊新倫返粵定居,成為廣東省文史研究館研究員。1960年楊先生被聘任為廣州音樂專科學校(即今星海音樂學院)古琴專業的教師,學生有謝導秀、關慶耀等人。1964年後他又在家中設帳傳授嶺南琴學,主要門生有袁建城、羅巧靈、區君虹、王懷志、林仲偉等人。 [1] 
另外,影響較大的琴人還有:雲志高、何洛書、何耀琨、楊錫泉、李寶光、何斌襄、陳恭尹、容慶端、容心言等人;藏琴方面,有 “天蠁”、“松雪”、“振玉”、“水仙”、“韻馨”、 “松風”、“中和”、“谷響”、“流泉”、“蕙蘭”等名琴;琴譜和琴學論著方面,有云志高的《蓼懷堂琴譜》、黃景星的《悟雪山房琴譜》、何斌襄的《琴學匯成》、朱啓連的《鄂公祠説琴》、容慶瑞林芝仙合編的《琴瑟合譜》等。
區君虹,1975年始拜嶺南琴派古琴大師楊新倫為師,全面學習並繼承了楊新倫大師的古琴彈奏藝術、傳世老古琴的修復技術,並致力於研究古琴的斫制和改革。在古琴演奏上,其繼承了楊新倫大師“剛健、爽朗、明快”的嶺南琴風,強調彈奏古琴要謹守傳統的演奏風格,加之太極、金石、書法等國學神粹的融匯揉合。此外,在修復傳世老琴享有極高的聲譽,不少人慕名攜殘破老琴求修。1976年正式踏上斫制中國古琴的道路,1999年獨創的“古木琴”受到了國內各大琴廠的效仿。同年開設琴館開始授徒,累計學生人數已有300人,學生均來自各行各業,一直以來對嶺南古琴神韻的領悟和堅持,使“嶺南琴派”的真實風格得以承傳和發揚。 [3]  [7] 

嶺南古琴藝術文化特色

從藝術價值方面看,古琴一弦多音,音域寬廣,達四個八度之多,演奏手法複雜多樣,能奏出上千種不同音高與音色的變化形態,表現力極其豐富,可謂中國器樂藝術之王。
從文化價值方面看,古琴承載了儒家的理想人格與道家的自然精神,內涵豐富,意藴深邃。無論是曲目、音色、音樂結構還是彈奏姿勢,均反映出一種清和淡雅、温柔敦厚、偏向優雅恬靜的風格。
極具嶺南特色的傳統名曲有:《碧澗流泉》、《漁樵問答》、《懷古》、《鷗鷺忘機》、《玉樹臨風》、《雙鶴聽泉》、《神化引》、《平沙落雁》、《烏夜啼》等。
這些琴曲的演奏手法與其他流派的傳譜有很大區別,充分體現了嶺南琴派的古樸、剛健、爽朗、明快的特點。
嶺南古琴的演奏營造了清、微、淡、遠的意境;構築出傳統文人抒情達意,陶冶情操,淨化心靈的殿堂,具有濃郁的傳統文化特色。

嶺南古琴藝術傳承現狀

隨着現代化進程的加速,外來文化的影響不斷增強,古琴等傳統民族藝術呈日益萎縮的趨勢。再加上古琴“難學”、“難傳承”、“難遇知音”等原因,嶺南琴派的古琴藝術正面臨失傳的危險,亟待搶救保護。 [4] 
由嶺南琴派一代宗師楊新倫先生的入室弟子區君虹撰寫的《嶺南琴韻——區君虹古琴藝術》一書正是區君虹近50年古琴實踐、教學的全方位記錄,包含了彈奏、修復傳世古琴、斫制古琴等方面技藝。在書中,他還對8首嶺南派的代表性琴曲進行了詳細釋義。全書共包含三十多萬字的資料、兩百多幅舊照片。區君虹是“古琴藝術(嶺南派)”廣東省非物質文化遺產代表性傳人。 [6] 

嶺南古琴藝術重要活動

2023年10月29日,“琴古太音”——古琴申遺二十週年 紀念音樂會,在廣州圖書館負一樓1號報告廳舉行。古琴藝術(嶺南派)省級非遺傳承人區君虹和古琴藝術(嶺南派)市級非遺傳承人區宏山,以及特邀演奏嘉賓馮漢華、諶武、傅曉雲、温沛標、鍾炬、胡枚、吳剛、黃淑儀、吳映雪、陳文雄、陳洪、劉潤澤為古琴愛好者們帶來一場精彩的古琴音樂會,展現高雅藝術魅力。 [7] 
參考資料