山水畫筆墨技法詳解

中國傳統山水畫技法經過幾千年的發展，成熟和完善，已形成了一整套複雜而有序的體系。傳統山水畫極講究程式規則，各個技法關節都有一套環環相扣的程式，這種程式化的初始圖式的掌握在某種程度上是我們學習描繪真實的必要過程。但它不是藝術表現的最終目的，因為繼承前人的程式只是手段，目的是要構築起自己的“特定格式”——自己的程式，正如董其昌所講：“先師古人，後師造化”。“集其大成，自出機抒”。國畫的學習過程順致如此。因此，我們的第一步便要去認識傳統山水畫的技法，通過臨摹傳統來達到了解、掌握傳統的筆墨語言，進而可以脱開範本，運用所習得的技法組織畫面。接下去便於師造化，通過寫生把這些技法帶到現實裏去體驗、運用。最後則變他人技法為自己的技法，不帶技術痕跡地運用本身的筆墨語言來抒情達意。這種過程對於一個畫家來説並不是一次能夠完成的，而是需要反覆多次由淺入深地向前發展。

序

論筆墨

一 筆法

二 墨法

三 水法

四 勾勒和擦法

五 皴法

六 點苔

七 染漬

八 設色

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