尤里西斯的生命之旅

美籍希臘裔導演A為了尋找希臘最早的電影膠片而重回闊別了35年的祖國，國內的動亂以及人民對美國的仇視令他也受到殃及，於是他輾轉巴爾幹半島，最終在同樣戰火紛飛的薩拉熱窩找到膠片，最後，戰爭稍有平息，薩拉熱窩人民紛紛從躲藏處走出來，在一篇狼藉且凌亂不堪的雪地上、街道邊舉行音樂會和戲劇表演，載歌載舞的表達慶祝。在慶祝活動到達尾聲時，在一片白茫茫的霧中，傳來陣陣的刺耳槍聲 ^[1]  。

（以上資料來源） ^[2] 

（以上資料來源） ^[1] 

（以上資料來源） ^[3] 

（以上資料來源） ^[4] 

《尤里西斯的生命之旅》巧妙地紀念了電影史，是對電影的一次巡視，同時也展開了對內心彼岸的征程（新聞晚報評） ^[5]  。借尋找世紀之初的珍貴電影膠片的旅程，探討歷史對人類的意義（三聯生活週刊評） ^[6]  。

《尤里西斯的生命之旅》描寫了南斯拉夫內戰，刻畫了希臘內部民族衝突，阿爾巴尼亞難民潮等現實問題，片中導演的表現手法相當巧妙，通過一個試圖尋找希臘電影文化根源的導演的目光，以旁觀者的身份透視種種政治事件，視覺從個人需要的層次上升到審視民族災難的境界。影片時空交錯非常頻繁，在刻畫過去的場景時，導演沒有按照慣例將鏡頭拉回十年前，他甚至連服裝也不換，直接讓A進入畫面，讓A成為電影先驅被殺， 實驗意味十足。影片通過A在旅途中得到各地普通人民的善意幫組對人性的善良進行了美好的歌頌，並以此反襯出戰爭的醜惡，這是這部沉重的電影中令人欣慰的一面。同時電影還穿插A與途中幾個女人的感情戲，表現人生的温暖。影片高潮在結尾處，將觀眾從短暫的歡樂中馬上拉回到殘酷的現實裏，整個畫面“此處無聲勝有聲”，最後A發出的猶如野獸般的嚎哭刺破寧靜，將悲憤的情懷完全釋放出來（《音響世界評》） ^[1]  。