少年去遊蕩

許飛全新專輯《少年去遊蕩》已正式上線，專輯秉承許飛一貫的風格，“許氏温暖”再度來襲。風格一如往昔，專輯所要傳遞出的概念卻耳目一新。此張專輯取名為《少年去遊蕩》，而這裏所説的遊蕩不是受盡委屈之後的落荒而逃，也不是落寞時的心裏急救，許飛賦予遊蕩全新概念，它是一種熱情的親歷與親吻，是心懷卑微的參與、心懷羞恥的參悟、心懷高遠的參拜，用詩人概念重新解讀了遊蕩的意義。 ^[2] 

這張專輯是許飛成為獨立音樂人之後的首張原創大碟，專輯中所有作曲工作均由許飛自已一首操辦。專輯跟著名詩人董玉方合作，由曲世聰、吳濤等著名製作人共同把關。整張專輯充滿濃濃的詩意。

這張專輯是在許飛跑步的這兩年，在日本、柏林、成都等等無數個場景下完成的音樂創作，足有兩張專輯，其中一張就在今天全新上線，就是《少年去遊蕩》。

出道十年後，捧出十首歌。

仔細聽，能在這十首歌裏聽出一種邏輯。從簡單走向複雜，又從複雜走向純粹。在這個邏輯裏，人生不再是那年夏天操場上的月明星稀，世界不在是淡淡的歌中低吟淺唱的剪影。歲月，帶着許飛走向了一種縱深。有了這種縱深，才有了真正的成長，任何一個具備獨立思考的人，都在這種縱深裏流連忘返，如痴如醉。

其實所有人都知道，我們不可以一直站在那裏數星星，也不可能一直站在那裏放風箏，在某個年齡，單純可以用來讚美，而在某個階段，單純忽然成了空洞。許飛脱下來白球鞋，走出了操場和星空，這不僅意味着她接受了去奔跑、去創造、去體會、去讚美，更意味着她接受了被傷害、被侮辱、被捶打、被拷問。風暴正在醖釀，雷電正在積蓄，她拒絕了成為城市巨嬰，也拒絕了平庸沉淪。沒有一條路是重複的，她走在路上，只有一顆勇敢的心，以及一片如花的荊棘。

於是，這張新專輯裏有了殺手和鐵匠，有了火車經過海棠，有了激流和險灘，有了扔掉吉他去找她，有了朝露的不凡寓意，有了釀酒葡萄下的抑鬱症患者，有了如燈如鑽石的你的名字，有了藏在刀鋒裏的孤獨，有了壞人的懺悔，有了城郭和沙漠。這一切，豐富而遼闊，像電影中鏡頭和鏡頭的關係，像人羣中慾望和慾望的關係，躲不掉，避不開，在一首又一首歌裏，我們能感受到：許飛走的不輕鬆，卻愛的更深刻。

還是那個温暖的她，只是温暖中多了一份醇厚的成熟；還是那個清新的她，只是清新中多了一份深切的寬容。許飛慢慢長大了，許飛的聽眾也慢慢長大了，世間最美好的事情之一，莫過於這種精神的同步。當你需要咀嚼更有況味的歌詞，當你需要更有趣味的旋律，許飛拿出十首歌放在你耳邊，是要告訴你：既然大家都不容易，才要倍加珍惜。

許飛在她的詩人搭檔董玉方提供的四十幾個專輯名字裏，選擇了“少年去遊蕩”，如果剩下的每個名字都是一首歌的話，那麼足夠出四張專輯了。她喜歡這個不太嚴肅的名字，理由到可以隨意猜測，不過一定跟她所經歷的那些故事有關，跟那些故事所賦予她的品質有關。

你若尚未得到，何談可以放下。許飛用遊蕩代替了修行，借少年尋找着蓮花。她晃晃悠悠地走了很遠，看到了瑕疵，聽到了謠言，卻依然有説有笑，有來有往。或許她知道了無奈，有無奈才有敬畏，有敬畏才有神性。就如羅曼羅蘭所説：生活中只有一種英雄主義，那就是在看透了生活的本質之後，依然熱愛生活。

如此一來：少年去遊蕩，不規定任何場景，不規定美好與不美好。它意味着不停地顛覆，也意味着反覆地重生。所以，遊蕩是一種熱情的親歷與親吻。遊蕩是不嫌棄、不依仗、不推諉，遊蕩是去加入、去構建、去喚醒。遊蕩是心懷卑微的參與、心懷羞恥的參悟、心懷高遠的參拜。

遊蕩是對所有暗藏秘密的故事展開蒐集，遊蕩是對所有不可避免的傷害進行修繕，遊蕩是對痛與愛的挑選，對善與惡的甄別，遊蕩是莊嚴背後一個調皮的擁抱。

十年。她遊蕩着，遊蕩者。