審虛實

戲曲創作必須把握好人物、故事情節的虛構與真實的關係。由明末清初曲論家李漁（1611—1680）在《閒情偶寄》中提出。李漁認為，戲曲所用素材，有古代的，有當今的，有據耳目傳聞虛構，有據真人真事改編，大多跟寓言故事一樣，能承載一定的教化功能即可，不必實有其人其事。儘管如此，作者在創作傳奇戲劇的時候，仍然要把握好虛實的度，使傳奇中的人物和情節發展合乎人情事理。“審虛實”認可藝術虛構的合理性與必要性，以合乎人情事理為藝術真實的判斷標準，強調藝術真實不同於現實真實，這是對於文學創作規律的合理認識。 ^[1] 

傳奇所用之事，或古或今，有虛有實，隨人拈取。……傳奇無實，大半皆寓言耳。欲勸人為孝，則舉一孝子出名，但有一行可紀，則不必盡有其事。 （李漁《閒情偶寄·詞曲部》） （創作傳奇所用的題材，有些是古代的，有些是當今的，有些是虛構的，有些是真實的，是否取用取決於創作者的需要。……傳奇一般都不是實有其事，大多數像寓言。如果像要勉勵世人孝敬父母，就找一個孝子作為傳奇的名字，只要有一項德行值得記述，就不必要求真有這樣的事情。）

凡為小説及雜劇戲文，須是虛實相半，方為遊戲三昧之筆，亦要情景造極而止，不必問其有無也。 （謝肇淛《五雜組》卷十五） （凡是寫小説和雜劇戲文的，應該是虛實各半，才是得寫作真諦的筆法，情與景的描寫也要達到極致才停筆，而不必問這情景實際上有沒有。）