容身

我從身體意識覺醒和行為邊界的角度出發，以傳統陶藝材質為出發點創作了一系列以“容身”為中心思想的作品。容器是中國陶瓷文化千百年來的一種載體，精美的陶瓷作品逃不過一個“器”字，“容”是“器”的有用之處，“器”是“容”的可棲之居。瓷器當逃脱了容器的範圍把審美作為單純意義的提升。而在當下藝術中的審美意義變得不再突出，甚至開始隱退，身體與感官的直接性在技術裹挾下走向了前台，所謂的“景觀世界”極大控制着我們的身體，我將陶瓷最開始的容器作為思考的載體，將容器的“容”和“器”有意識地分離再組合，自由的生長其內在的空間，已墮落無序的方式呈現一種對比的關係。“容”在自由的不再作為規則的使用時和作為“器”的一種傳統的身體經驗在這裏有了一種嶄新的碰撞。我儘可能的保留了陶泥原始的石和沙的一種質感，讓觀者的目光更加聚焦在作品的形態上，體驗身體和泥土的痕跡。我沉迷於盤泥條這類質樸的製作方式，通過不斷的疊加使我的作品成型，我認為這同時也是一個循序漸進的“生長”的過程，這類似有機體的細胞分解聚合，最後形成有形身體。

影像和攝影作品作為此係列陶瓷雕塑作品的衍生，通過單幅的黑白寶麗來照片去定格身體和陶器的交流，對身體的解讀往往就 是對容器內容的解讀，身體的審美展現背後意識形態和時代的烙印。“身”作為一種身份，“體”作為單純的肉體也會是一種衝突或對白，在當下的邊界更為模糊和異化，作為容器的陶瓷和作為“皮囊”的身體，每日感知自己的身體的各種需求，還要為它到處找 尋“容身”之所，既是物質意義上的，也是精神層面的。

展覽名稱：容身——吳凡個人作品展 ^[1] 

藝術家：吳凡

策展人：劉禮賓

展覽日期：2017.06.18-07.01

開幕時間：2017.06.18 下午四時

展覽地點：798藝術區 前方藝術空間

2017年6月18日下午四點，由中央美術學院美術學研究所副研究員劉禮賓策劃的“容身——吳凡個人作品展”在北京798藝術區的前方藝術中心拉開帷幕。本次展覽是青年藝術家吳凡在國內的首次個展，展出了她近期在美國羅德島藝術設計學院求學的作品，內容涵蓋陶器、攝影和影像。作為一名在校的青年藝術家，她在經過美院附中嚴格的造型體系等長期的繪畫訓練後，轉而使用傳統的陶泥和製坯技術，表達她對陶器和身體的感悟。

吳凡，1994年生於北京。先後就讀於紐約視覺藝術學院、羅德島設計學院本科，並於羅德島設計學院獲藝術學學士學位，後前往加州藝術學院進行研究生學習，獲藝術學碩士學位。現於中央美術學院科技藝術方向攻讀博士學位。吳凡是hanabi藝術設計工作室聯合創始人，她專注於裝置藝術、陶瓷、雕塑以及藝術材料的研發與應用。