家Ⅲ

1985年，羅大佑離開台灣（人生的第一個家）去往第二個家（遊走紐約、香港、北京等地），開始了多年流浪、創作、追尋的生活。經過近三十年的人生起落，風雨飄搖。2012年，羅大佑的女兒Gemma在香港出生，這帶給羅大佑很大的開心，一種至今他仍無法確切清楚描述的感覺。一個不到五歲的小女孩讓羅大佑五年裏笑的次數遠遠超過他生女兒前58年笑的次數。2014年，羅大佑帶妻子和女兒Gemma從香港回到台北定居（來到人生的第三個家），人生走入一個安定的階段。女兒像是一根樁，將一個漂泊半生的男人牢牢地釘回自己生長的土地上，她給羅大佑強烈的被需要感，那跟愛情之間隨時可能不需要對方的關係，大不相同，戀愛畢竟比較沒那麼長久，在這裏得到一些，通常意味着在別處失去一些。可女兒永遠都會是女兒。也因為Gemma的到來，羅大佑終於體會到父母當年生養自己的心境，那使他成為一個跟以前不一樣的人。因為延續這樣的人生狀態，羅大佑在製作專輯的時候，在潛意識裏探討着幸福的真正意涵 ^[4]  。

《家Ⅲ》的專輯主題與1984年的《家》相互呼應，標誌着羅大佑的離開和歸來之心路歷程。專輯共收錄11首歌曲，記錄他這些年從單身到成家後再到甜蜜一家三口的心境轉折 ^[1]  。

《同學會》的創作背景源於羅大佑回母校參加同學會，看到同學們都兩鬢斑白了，再回想起當初在學校時很多學生場景以及在學校那種感覺，深有感觸，回去羅大佑就寫了這首歌 ^[5]  。

《童話故事》和《同學會》都是是羅大佑在表達自己的感激。羅大佑通過音樂表達出人生不同階段，人與人相遇的美好與相互陪伴的感激，於是從父女情、同學情的角度寫下了這兩首歌 ^[1]  。

《致觀音山》其實是回到原點的羅大佑再次審視自己生長的地方。他這種對土地濃烈仰之彌堅的情感讓羅大佑起心動念，決定替童年的記憶“觀音山”寫一首歌紀念懷念 ^[6]  。

在專輯的造型上，過往羅大佑引以為標誌的墨鏡的比例降到很低，服裝的整體色彩也以明亮的白色、藍色為基調。照片拍攝地點有初夏陽光透亮的東京、寧靜灰白的台北、以及盛夏的宜蘭田野。攝影師胡世山在東京代代木公園的林蔭草地、井之頭公園的湖上取景，拍攝羅大佑一家三口自然生活、遊樂的畫面。然後再台北的一個陰天，拍攝羅大佑個人在城市裏行走，呈現個人的孤獨感與生活感。為了拍攝一張與1984年《家》專輯封面對照的照片（《家》用覆雪的京都羅大佑踽踽獨行的身影反映30歲的他的寂寞心境），胡世山在宜蘭找到了類似的景，拍下羅大佑全家人行走的畫面，象徵單身漢變一家之主，地點由日本的京都變成台北的宜蘭，有着落葉歸根的寓意 ^[4]  。

以上信息參考資料： ^[4] 

《家Ⅲ》和《家I》一樣搭配了合唱團，不同的是這次以兒童合唱成為對唱雙主軸，羅大佑厚實穩重的嗓音，搭配兒童清亮的高唱，交替演繹出“家”這樣一主題的世代交替輪轉更易、輪迴登場滋長不滅的新生與希望。而專輯中《童話故事》《同學會》更是從父女情、同學情的角度，通過音樂表達出人生不同階段，人與人相遇的美好與相互陪伴的感激 ^[1]  。

羅大佑用《家Ⅲ》給出了他的答案：音樂的意義在於誠實地記錄自己的生活。羅大佑不再憤世嫉俗，寫詞也沒那麼積極了——專輯10首歌中，他只寫了5首詞 ^[1]  。

專輯中的歌曲不但給人滿滿的幸福與温情，在曲調上更是舒緩、有力，聽後不絕朗朗上口。同名主打歌曲《家Ⅲ》，歌詞帶有散文的美感，也藴含了多層人生體悟，家，從逃離的地方，回到最初的不變的地方。歌曲從一開始簡單配器中的低吟，層層遞增，到最後收尾澎湃如驚濤駭浪，有如人生的進程 ^[1]  。

在旋律上，《同學會》的校園民謠味道、《致觀音山》的三拍子、同名歌曲《家Ⅲ》的童聲合唱以及台味十足的《人生愛繼續》，分分鐘讓你夢迴20世紀80年代。在歌曲的主題上，羅大佑也早已不再憤怒。

《致觀音山》裏，他悠悠地唱着“尋找在西門町的遊客，招牌身上隱匿去閒蕩”，人們很難想象這跟幾十年前唱“台北不是我的家”的是同一個人；同名歌曲《家Ⅲ》則是一副歲月靜好的模樣：“給我個温暖的，滿懷着温暖的，彼此關照的家庭”；聽《同學會》的時候，人們甚至能想象到，一羣30年不見的老同學在聚會上肩搭着肩合唱這首歌眼眶濕潤的場景 ^[7]  。