安可曲

羅大佑(3張)

2020年8月，羅大佑與其音樂團隊在完成了“宜花東鹿”四場直播演唱會以後，開始思考如何繼續發揮音樂的療愈本質，撫慰人羣因新冠疫情帶來的環境和生活中的負能量。次月，團隊開始構思和製作該張音樂專輯《安可曲》，挑選從一甲子後具有影響力與深入人心的流行歌曲。羅大佑以“純歌手”的角色與團隊共同完成了該張專輯。整張專輯集合了來自台北、屏東、北京、新加坡、紐約、倫敦的84位音樂人，用了365天製作出11首音樂作品。羅大佑希望通過該張音樂專輯，安慰抑鬱的2021年，用温暖的音樂迎接 2022年 ^[5]  。

為了保持音樂的原味音色，整個錄音過程都採用96k 24 bits的錄音規格錄製，由Abbey Road Studio合作母帶，還邀請到Mastering Engineer Sean Magee製作專輯的數字生產母帶。歌曲《西風的話》創作於20世紀30年代，由黃自作曲、廖輔叔填詞。《歌》是羅大佑根據徐志摩譯詩譜曲的歌曲，原作是19世紀英國女詩人克里斯蒂娜·羅塞蒂的詩《歌》。該歌曲發表於20世紀70年代末，是羅大佑個人音樂生涯裏發表的第一首作品，此次進行改編。羅大佑認為，該專輯作為一張在新冠疫情期間製作並推出的專輯，他希望通過歌曲《永遠的微笑》帶出一份美好的寓意，讓更多聽眾能夠保持微笑。為了強化歌曲的戀愛場景，呼應“微笑”的主題，羅大佑在該歌曲中融入了鄧雨賢的作品《四季紅》。此外，《意難忘》《永遠的微笑》《情人的眼淚》等作品，由音樂人吳慶隆特別設置絃樂伴奏環節 ^[4]  。

羅大佑(3張)

《安可曲》是一張跨越百年的音樂專輯，一是指音樂內容本身，二則是指專輯的介質。該專輯總共收錄了十一首（組）作品，其中最後一首歌曲《西風的話+歌》也由兩首作品組合，而這首作品如此設計，體現出羅大佑本人對於整張專輯的某種概括。從中國歷史上早期的流行歌，到《永遠的微笑》《未識綺羅香》等時代曲作品，再到《午夜香吻》等後時代曲，以及台灣地區的鄉土民謠《草螟弄雞公》和閩南語民謠《桃花過渡》，再到日本的《幸福在這裏》，以及杜安·安迪的作品《Peter Gunn》，可以看出整張專輯的選曲既包括了中文流行音樂，也包括了來自日本和美國的作品，而這些不僅構成跨越半個世紀的流行音樂概略史，更成為羅大佑自我音樂源頭的回溯。

《安可曲》雖然是一張翻唱專輯，但該專輯卻並非單純地復刻經典，而是通過巧思設計，讓很多“老”歌又展現出生命力。其中，像閩南語民歌《桃花過渡》的編曲直接嫁接了布魯斯風格伴奏的《Peter Gunn》，不僅沒有違和感，還體現出傳統與現代、東方與西方音樂融合的魅力。在專輯《家》裏翻唱過的《草螟弄雞公》，這次也被設計成了“放克”曲風，“放克”音樂的明亮和律動，和歌曲裏的“老風流”主題，同樣在氣質上神搭，所以也有種天作之合的默契。而《永遠的微笑》融入了鄧雨賢的《四季紅》，展現出羅大佑在音樂上傳承“經典”卻巧思創新的做法，讓專輯裏的那些“老歌”不再定格於靜態，而是動態地“微笑”起來 ^[4]  。