孫其峯

孫其峯，男，漢族，原名奇峯，曾用名琪峯，別署雙槐樓主、求異存同齋主。1920年1月生於山東省招遠縣。1947年畢業於國立北平藝術專科學校中國畫科。曾先後從師於徐悲鴻，黃賓虹、李苦禪、王友石、汪慎生、溥松窗、秦仲文等名家。擅山水、花鳥、書法、篆刻，兼通畫史、畫論，曾任天津美術學院副院長、繪畫系與工藝系主任、天津市書法家協會副主席、中國美術家協會理事、中國書法家協會理事等職。現為天津美術學院終身教授，西泠印社理事，天津市美術家協會名譽主席，天津市海河印社社長，北京中國畫研究院院委等職。享受國務院政府特殊津貼。其書畫作品多次參加國內一些大型展覽，並在日本、美國、西德、法國、新加坡、香港等國家和地區展出。在北京、南京、天津、大原、濟南等地舉行個人畫展或書畫展。是當代著名大畫家及美術教育家。

孫奇逢(20張)

自幼酷愛書畫，詩文、戲曲等傳統藝術，並隨舅父王友石習畫，1943年在山東龍江等地舉辦個人畫展。1944年入北京國立藝專，師從徐悲鴻、黃賓虹、汪慎生、李苦禪習花鳥、山水，並師從羅戡，壽石工、金禹民學書法、篆刻。1947年與劉蔚在北京中心公園舉辦畫展，與王友石在天津舉辦國畫聯展，1949年後入天津河北師範學院美術系（美術系獨立建院後遂為天津美術學院）擔任藝術概論，中國美術史，中國山水畫、中國花鳥畫，書法課程的教學工作，1983年3月作為中國美術家代表團副團長出訪日本，參加國際藝術交流活動。1956年以來在北京、天津、南京、瀋陽、濟南等地多次舉辦個人展或聯展，1982年與霍春陽合作的《山花爛漫》入選法國巴黎沙龍畫展，並被印為該畫展海報和介紹書的封面，代表作《春江水曖》《俏不爭春》《秋江》《好鳥鳴春》《雪鷹圖》《雪垂銀梢》《蜀江泊舟》等多次在國內外展出並在報刊上發表。繪畫、書法、篆刻均能活用傳統，參酌造化，融會白家，自成一格。且精研理法，長於著述，有《孫其峯畫輯》《孫其峯畫集》《花鳥畫譜》《孔雀畫譜》《中國畫技法》《花鳥畫構圖手稿》等多種畫冊、著作行世。曾任天津美術學院副院長，天津市文聯常務理事等職，現為天津美術學院顧問、教授、文化部中國畫研究院院部委，中國美術協會理事，中國書法家協會理事，天津美術家協會副主席，天津中國畫研究會會長。

所著文章曾發表於《中國畫》《美術》《中國畫研究》《藝術研究》等刊物，著有《中國畫技法》（第一輯）、《孫其峯畫集》《孫其峯書畫選集》《花鳥畫譜》《孔雀畫譜》《花鳥畫構圖小稿》《花鳥畫技法》《孫其峯教學手稿》等書；另著《畫花鳥》已由台灣圖書藝術公司印製發行。 ^[1] 

1920年庚申，3月10日（農曆正月二十）生於山東省招遠縣石對頭村一户殷實的大家庭。祖父孫好賓，是當地有名的士紳。民國後曾任鄉長、區長、小學校長。父親孫宗嶽乃孫家長子，幼讀詩書，雅好書法。

1926年丙寅，6歲入石對頭村小學讀書。祖父孫好賓任校長。教師有孫竹銘、欒銘山等人。除開國文、算術外，還開設書法課。主要臨寫顏真卿、趙孟頫等名家字帖。被稱為全校第一。著名畫家王友石是他的親舅舅，也是他幼小心靈中的偶像。

1928年戊辰，8歲善寫何紹基風格行草書的郝果軒到校任教。又隨郝臨習何紹基行草，深得老師喜歡，逢年過節，常帶領他幫鄉里人寫春聯。由是更激發了他對書法的濃厚興趣。

1929年庚午，10歲舅父王友石之侄，表兄王賡先善寫行草，兼及隸書。受其影響，始習隸書，亦得姿致。

1930年辛未，11歲繼續跟郝果軒、尹方舟等讀書，不僅書法成績突出，亦頗有文采。是年春，遊季山，作《遊季山廟記》文，為同窗之冠。是年尊父母之命與同鄉楊錦屏訂婚。

1931年壬申，12歲善畫山水畫的高文亭（會雲）到校任教。教其臨摹《芥子園畫傳》。遂對繪畫產生了極濃厚的興趣，一發而不可收，以至到了痴迷的程度。

1935年乙亥，15歲夏日考入招遠縣中學。不設書法課而開設美術課，任教的老師是萊陽人徐人眾。徐乃齊白石弟子，亦受徐悲鴻影響，書畫能力頗強，是孫其峯步入中國畫之門的重要引路人之一。

1938年戊寅，18歲是年秋，招遠中學畢業。赴本縣竹林寺小學任教。冬日在招遠縣一地方抗日武裝辦的《民眾日報》當謄寫員。12月4日（農曆十月十三日）與楊錦屏結婚。

1939年己卯，19歲是年春，親日偽軍佔領招遠縣城，報紙停辦。夏天到繭莊金礦當會計。是年冬又到前孫家小學教書。

1941年辛巳，21歲是年春，赴北平，寄居舅父王友石家，準備報考北平國立藝術專科學校。4月到位於東珠市口的“正源興”絲綢批發門市部作學徒。在掃地、送貨、站櫃枱等雜役之餘，自修文史課程、到故宮等地看畫展、購買書畫印刷品。夜晚秉燭，練字習畫。

1942年壬午，22歲繼續在“正源興”作學徒。常到舅父王友石處學習書畫。一有閒暇，便到中山公園和琉璃廠的榮寶齋、豹文齋、倫池齋等處看畫展。由是畫藝大進。畫了許多扇面，以作絲綢店的應酬畫。是年長子長康在故鄉招遠出生。

1943年癸未，23歲是年夏，回招遠省親，作畫數十幅。冬天在龍口舉辦個人畫展。後返京仍在“正源興”學徒。作考藝專的準備。

1944年甲申，24歲是年春，辭去“正源興”的店員工作。5月赴煙台舉辦書畫展銷會。秋季考入北平藝術專科學校。時王石之任校長。周懷民教山水畫，朱德甫教花鳥畫，日籍教授伊東哲教花果寫生。長女智譜生於招遠。

1945年乙酉，25歲在北平藝專學習。是年春，黃君士任校長。9月，抗日戰爭勝利，鄧以蟄到校任班主任。胡佩衡、吳鏡汀教山水畫，臨沈周山水卷。汪慎生、溥松等人教花鳥畫，臨陳白陽、周之冕的作品，努力學習傳統畫論和傳統技法。同時隨壽石工、金禹民學書法篆刻。

1946年丙戌，26歲繼續在北平國立藝專學習。是年秋天，徐悲鴻任校長。推行以素描為造型基礎的教育思想，注重寫實能力的培養。由是，孫其峯又接受了嚴格的素描訓練和户外寫生訓練。速寫能力迅速提高。深得徐悲鴻的賞識，並鼓勵他學習魏碑，臨寫《温泉銘》《汝南公主墓誌銘》等。是年同時在校授課的有黃賓虹、壽石工、李可染、李苦禪、李智超、汪慎生等教授。

1947年丁亥，27歲是年夏，畢業於北平國立藝專。與同窗好友劉蔚在中山公園舉辦聯合畫展。徐悲鴻親自到場參觀，並題“一時瑜亮”四字以為鼓勵。秋天與舅父王友石赴天津在中原公司舉辦畫展。是年冬，接夫人楊錦萍及子女至北平，在竹竿巷租房居住。

1948年戊子，28歲為生計，先後在北平盛新女中、河北高中、培德中學任兼課教師。次子仲康生。生活極度困難。不久解放大軍兵臨城下，為躲避國民黨當局的迫害，舉家搬到西郊蓮花池。是年底正式加入中國共產黨。

1949年己丑，29歲北平和平解放，定為新中國的首都，更名北京。夏天正式調入河北高中，任美術教師。

1950年庚寅，30歲河北高中改為河北師範專科學校。繼續任美術教師，編寫並出版《美術字簡易寫法》。搬入地安門外東不壓橋衚衕。參加由老舍任會長的新國畫研究會的活動，並任北城區小組長。

1951年辛卯，31歲繼續在河北師範專科學校任教。領導學校美術小組開展宣傳活動。三子季康生。

1952年壬辰，32歲是年9月，調入天津河北師範學院，舉家定居天津宇緯路。在該院美術系任辦公室秘書，並講授藝術概論、中國美術史等課程。

1954年甲午，34歲緊張的政治運動和工作之餘，仍見縫插針作畫、刻印，揮寫不倦。一有空閒便去拜訪請教在天津的前輩畫家劉奎齡、劉子久等。

1955年乙未，35歲赴上海、杭州、寧波等地畫寫生、速寫，並記藝術隨筆若干。天津國畫研究會成立。

1956年丙申，36歲與劉子久合作《春江水暖》，入選第二屆全國美展，並在《人民日報》發表。是年加入天津美術家協會。開始教授花鳥畫課。赴上海、南京、杭州等地參觀。

1957年丁酉，37歲天津美術出版社出版是年所作中國畫《玉蘭》。在天津畫壇初露頭角。

1958年戊戌，38歲是年河北師範學院改稱河北藝術師範學院，設音樂系和美術系，始任美術系副主任。秋，為即將落成的北京人民大會堂布置河北廳。

1959年己亥，39歲是年院系再次調整，將音樂系併入天津音樂學院，將原來美術系分為師範系、繪畫系、雕塑系、工藝美術系，改稱河北美術學院。任師範系主任。教授山水畫課，帶學生赴河北昌黎等地寫生。是年創作的《海河頌》（合作）入選河北美術展覽。有多篇文章在《中國畫》《美術》等刊物發表。

1960年庚子，40歲學校恢復教學秩序，組織中國畫教學隊伍，全身心地投入教學和創作，與王頌餘、孫克綱、王學仲等赴北戴河、白洋淀、長城等地寫生。編寫《花鳥畫講義》。為北京人民大會堂設計玉蘭、藤蘿木雕屏風畫。

1961年辛丑，41歲為學校資料室購置教學資料。與李智超、王頌餘赴山海關寫生並創作巨幅山水畫《山海關攬勝圖》。與張其翼、蕭朗、溥佐等人為河北美術出版社畫《花鳥畫範》。再次赴北戴河、白洋淀寫生。創作《雙白鷺》。在《河北美術》陸續發表中國畫技法文章數篇。

1962年壬寅，42歲，9月，河北美術學院改名為河北藝術師範學院，設美術系、工藝美術系、音樂系。任美術系系主任、講師。是年加入中國美術家協會。南赴桂林、陽朔、湛江、廣州，北至官廳水庫、張家口、北戴河等地寫生。創作山水、花鳥畫近百幅、治印數十方。繼續在《河北美術》發表中國畫技法和畫家評介文章。

1963年癸卯，43歲為李駱公篆刻展覽撰寫評介文章。創作花鳥畫數百幅。

1964年甲辰，44歲帶學生赴河北遵化蟠桃峪寫生。創作花鳥、山水畫數幅。繼續在《河北美術》發表畫家評介和中國畫技法理論文章。

1966年丙午，46歲“文化大革命”開始，作為當權派、“牛鬼蛇神”的保護傘被關入“牛棚”。多年積累的筆記、畫稿、畫冊、書籍等被抄走。在“牛棚”勞動“改造”過程中，曾為閻麗川等人刻過印章。在“批鬥會”上仍不忘花鳥畫創作。

1970年庚戌，50歲被肢解的河北藝術師範學院於是年重新組建，與“文革”前的天津音樂學院組合，更名“天津五七藝校”。從“牛棚”中“解放”出來。曾被借調到市教育局、駐軍某部幫助搞展覽。

1972年壬子，52歲帶學生赴薊縣寫生。着手編繪《百鳥畫譜》。為人民大會堂作畫。出席天津市教師代表大會。教霍春陽等畫花鳥畫。

1973年癸丑，53歲“五七”藝校更名為天津藝術學院。任工藝系主任。赴密雲水庫寫生。所編繪的《孔雀畫譜》由天津第一印染廠曬印成冊向社會發行，引起美術界關注。一時供不應求，一印再印，達萬餘冊。開始畫《鳥譜》第二冊。

1975年甲寅，55歲《鳥譜》第二冊問世。與工藝系合作編繪的《動物紋樣》由天津人民美術出版社出版。創作花鳥畫多幅。

1976年丙辰，56歲，多次赴唐山瓷廠畫瓷。赴山東泰山、菏澤等地寫生。10月“四人幫”倒台，解除了思想禁錮，煥發出高昂的創作熱情。

1977年丁巳，57歲，與工藝系教師赴河北、山西、陝西、四川、廣西、廣東、浙江等地考察學習，與兄弟院校交流辦學經驗與教材。2月，與霍春陽合作的《山花爛漫》入選在北京中國美術館舉辦的慶祝粉碎“四人幫”偉大勝利全國美術展覽會。由是畫名遠播。應剛剛恢復的中央美術學院邀請講授花鳥課。為人民大會堂天津廳作畫。參加天津市教師代表大會。編繪《翎毛畫參考資料》（合作）。

1978年午戊，58歲，應邀為中央美術學院中國畫系研究生講授花鳥畫課，並應邀在中央工藝美術學院兼課。參加文化部中國畫創作組的創作活動。擔任天津國畫研究會主席。應河北美術出版社之約，與蕭朗、賈寶珉合作編著《花鳥畫百題問答》。編繪《牡丹白描》稿。

1979年己未，59歲與孫克綱在北京北海畫舫齋舉辦“津門二孫畫展”。出席全國藝術教育會議。當選中國美術家協會理事。赴黃山、廬山寫生。天津《迎春花》創刊，第一期為孫其峯專輯。《花鳥畫譜》由河南人民出版社出版。

1980年庚申，60歲是年恢復職稱評定，任天津美術學院教授、副院長。被聘為天津市高教系統學術考評委員會成員。當選天津美術家協會副主席、天津市政協第六屆委員會委員。應邀赴四川美術學院講授花鳥課。參加全國首屆書法展。為《迎春花》等刊物撰寫文章數篇。河南人民出版社再版《花鳥畫譜》修訂本。

1981年辛酉，61歲是年當選為中國書法家協會理事；中國畫研究院院部委員。在北京頤和園藻鑑堂參加全國花鳥畫座談會。在北京西郊參加全國學位授予會議。為《中國畫研究》《迎春花》等刊物撰寫文章數篇。赴湖北襄樊、黑龍江哈爾濱講學。天津、四川、雲南等地電視台播映《孫其峯的花鳥畫》專題片。《藝術教育》雜誌專文介紹孫其峯的藝術教育。其傳略入《中國美術家人名辭典》（上海人民美術出版社）。

孫奇峯畫作(60張)

1982年壬戌，62歲應邀赴南京藝術學院講學。赴貴陽參加津黔美術交流會。參加煙台籍六畫家迎春畫展。在《迎春花》《天津日報》發表文章。中國畫《山花爛漫》（合作）參加中國首屆赴巴黎沙龍美展，並被印作美展廣告和介紹書封面。草書作品《一葦可航》參加日中書道藝術交流作品展。

1983年癸亥，63歲，以中國美術家代表團副團長的身份赴日本參加日本南畫展剪彩儀式。在日本逗留期間赴奈良、長崎、東京、京都等地進行美術考察。赴北京參加文化部召開的學位授予單位專家會議。當選為天津市第七屆政協常委。赴河南鄭州參加全國書法家協會研討會。先後在山西太原市、遼寧瀋陽市舉辦畫展。在《美術史論叢刊》《迎春花》等刊物發表文章。

1984年甲子，64歲退居二線，任天津美術學院顧問。有數件作品參加中日書道交流展、在香港舉辦的天津中國畫展、新加坡與中國書法交流展等書畫作品展。隸書中堂入選全國第二屆書法展。人民美術出版社出版《孫其峯畫輯》。

1985年乙丑，65歲參加第二屆中國書法家協會和中國美術家協會代表大會。是年出版的畫集和著作有：大型畫冊《孫其峯畫集》（河北美術出版社）；《中國畫技法（花鳥畫部分）》（香港商務印書館）；《花鳥畫構圖手稿》（山西人民出版社）；《花鳥畫技法問答》（合作）（河北美術出版社）。

1986年丙寅，66歲是年出版有《寫意花鳥畫譜》（中國文聯出版社）；與王學仲、方濟眾、趙松濤等合作《百樹譜》《百石譜》，由天津人民美術出版社出版。故宮博物院編《中國著名書法家作品集》專題介紹其書法成就。

1987年丁卯，67歲是年創作書畫作品數百件。天津美術家協會、天津畫院、天津藝術博物館聯合舉辦“津門二孫畫展”及孫其峯、孫克綱藝術成就專題研討會。

1988年戊辰，68歲在北京中國美術館舉辦“孫其峯書畫展”。國家領導人及著名畫家吳作人、劉開渠、何海霞、秦徵等人出席了開幕式並參觀畫展。赴武漢、湛江、海南、三亞等地寫生。赴瀋陽、長春、唐山、北戴河等地講學作畫。是年當選為天津市第八屆政協常委、天津市美術家協會名譽主席、天津市書法家協會名譽理事。天津人民美術出版社出版《孫其峯扇面選》。

1989年己巳，69歲赴南京舉辦書畫聯展，並遊揚州等地。是年因所居天津河北區宇緯路大院舊樓改建，遷至254部隊醫院由樓道改裝的房間暫居，後借住天津水晶宮飯店，因南臨水塘，遂命其室“望湖樓”。仍揮寫不輟。

1990年庚午，70歲孫其峯花鳥畫稿連續在香港發表。所繪《中國花鳥畫》由台灣藝術圖書公司出版。其傳略載入浙江人民出版社編輯出版的《中國當代國畫家辭典》。被評為享受政府特殊津貼待遇的專家。聲名遠播。

1991年辛未，71歲人民美術出版社出版《孫其峯書畫選》。其傳略分別載入《當代書畫篆刻家辭典》和《中國現代書法界人名辭典》。在藝術創作上獲得了豐碩成果。

1992年壬申，72歲是年，移居由原宇緯路住宅拆遷改建的黃緯路“求同存異齋”。其傳略載入英國劍橋世界名人傳記中心。是年出版有：《孫其峯教學畫稿》（天津人民美術出版社）；《孫其峯寫意花鳥畫譜》（榮寶齋）。

1993年癸酉，73歲倡議並組織天津工筆畫研究會，被推選為會長。與天津部分書畫名家赴北京舉辦書畫聯展。

1994年甲戌，74歲籌備出版大型畫冊《孫其峯畫集》。是年底應邀赴北京為中南海作畫。回故鄉招遠探親。

1995年乙亥，75歲是年3月《孫其峯畫集》由人民美術出版社出版，並與中國美術家協會在北京共同舉辦《孫其峯畫集》出版研討會。10月赴山東煙台舉辦“孫其峯師生畫展”。並回招遠探親。

孫奇峯畫作(40張)

1996年丙子，76歲春天在北京小住。北京電視台拍攝電視教學片《中國畫技法》，寫意花鳥畫部分由孫其峯主講，工筆花鳥畫部分由孫智譜主講。同時參加主講的還有白雪石、黃均等先生。在故鄉山東省招遠市築“歸園”別業。於是年夏移家“歸園”。命其二層小樓曰“屬遠山樓”。園中遍植各種花草樹木。經常對花寫生，潛心創作，積畫稿畫作無數。登門求教者盈門，皆悉心教導，誨人不倦。

1997年丁丑，77歲居招遠“歸園”。作品《秋晴》《春林雀戲》《蕉蔭雙棲》《白鷹》《梅枝棲禽》《山花爛漫》（合作）入選《中國現代美術全集·中國畫·花鳥卷》；《三峽印象》《大江東去》入選《中國現代美術全集·中國畫·山水卷》。亦有書法、篆刻作品分別入選《中國現代美術全集·書法卷》與《中國現代美術全集·篆刻卷》。

1998年戊寅，78歲居招遠“歸園”。是年初《孫其峯畫麻雀、喜鵲技法》光盤（北京美術家協會與中國名家書畫技法大系製作中心聯合錄製）由北京文化藝術音像出版社出版。8月“孫其峯師生畫展”“孫其峯書畫藝術研討會”同時在煙台舉行。參加畫展及研討會的畫家有郭怡、陳永鏘、方楚雄、霍春陽、祝濤、韓文來、吳守明、賈寶珉、賈廣建、聶義賓、孫智譜、孫季康、王玉山等，理論家有李樹聲、郎紹君、楊悦甫、王振德、周茂生、何延等。下半年應約為河北美術出版社編輯出版的書法集準備作品。

1999年己卯，79歲居招遠“歸園”。天津人民美術出版社出版《孫其峯繪畫粉本精選》並錄製花鳥畫示範光盤。陝西人民美術出版社出版《中國畫名家作品精選·孫其峯作品》。為河北美術出版社編寫、整理書畫譜。是年有數件書法作品參加慶祝建國50週年書法成就展、中日聯會自作詩詞書法展、全國第七屆書法展。

2000年庚辰，80歲是年春節，迴天津住在北辰區萬科城市花園新購“致遠”小樓。畫仙鶴50餘幅。4月又嘗試作人物畫20餘幅。畫風漸趨粗放。創作小篆書體作品多件。人民美術出版社出版《中國美術家作品叢書·孫其峯》（上冊）。河北美術出版社出版包括小鳥、梅蘭竹菊、山禽水禽家禽、花卉蔬果、動物水族、山水畫稿、速寫構圖及書法篆刻等十本套裝《孫其峯書畫譜》。與在家鄉的諸弟子合辦的“孫其峯師生畫展”分別在招遠、龍口等地舉行。

2001年辛巳，81歲在招遠“歸園”，仍作畫寫字不輟。6月人民美術出版社出版《中國美術家作品叢書·孫其峯》（下冊）。12月11日至12日由天津美術學院舉辦的“孫其峯中國畫教學展”及其研討會在北京中國美術館舉行。

2002年壬午，82歲在招遠。仍勤奮作畫、讀書。2月“津門五老（王頌餘、蕭朗、孫其峯、王學仲、孫克綱）繪畫精品展”在天津舉行。向天津美術學院捐贈6件大幅書畫精品。

2003年癸未，83歲在招遠。仍勤奮作畫、寫字。2月“孫其峯書畫展”80件作品在天津藝術博物館舉行，將20件精品捐贈給天津藝術博物館。並將天津市文化局頒發的5萬元獎金全部捐給天津市殘疾人福利基金會。7月《孫其峯寫意翎毛技法》由天津人民美術出版社出版。12月，由廣州美術學院、天津美術學院、嶺南畫派紀念館聯合主辦的“孫其峯書畫展”在廣州美術學院嶺南畫派紀念館舉辦。

2004年甲申，84歲1月《中國近現代名家作品選萃·孫其峯》由人民美術出版社出版。是年初在天津萬科花園致遠小樓畫猴百餘幅，以祝猴年吉祥。初春歸招遠。恢復畫指頭畫。7月，將41件作品捐贈給煙台市希望工程。8月被推舉為西泠印社第七屆理事。在招遠舉辦“孫其峯師生聯展”，售出作品所得款全部捐給貧困失學兒童。《中國書法》（2004·第10期）刊孫其峯書法專題，發表書法作品數十幅及專題訪談。10月“孫其峯師生畫展”在天津盛世國風藝術館舉行。12月《孫其峯畫集》（上、下冊）由人民美術出版社出版。被聘為榮寶齋書畫院藝術顧問。

2005年乙酉，85歲年初，86歲的夫人楊錦萍突發腦梗，從“歸園”護送到天津醫院救治，春節後出院，為繼續理療，暫不歸招遠。居“致遠小樓”，或與學生談藝論畫，或手不釋卷，或終日揮筆不輟。

2023年3月20日8時29分，孫其峯先生在天津與世長辭，享年104歲。 ^[5] 

中國美術家協會、中國書法家協會、天津市委宣傳部、天津市文聯授予其“當代美術教育家、國畫大師”稱號。榮獲中國美術獎終身成就獎、中國書法蘭亭獎終身成就獎、中國造型表演藝術成就獎、天津美術學院美術教育終身成就獎、西泠印社終身成就獎。

2013年1月29日，孫其峯獲第二屆“中國美術獎·終身成就獎”。 ^[2] 

2019年，獲“慶祝中華人民共和國成立70週年”紀念章。

2021年，獲“光榮在黨50年”紀念章。 ^[5] 

2020年6月4日，孫其峯以2019年度公開拍賣市場作品總成交額2,125萬元人民幣名列《2020胡潤中國藝術榜》第31位。

孫其峯幼嗜書藝，蓋得自庭訓。他的祖父和父親都能寫一手好字而名聞鄉里，故深受薰染。孫其峯上小學後，臨習顏、趙楷法，為老師郝果軒先生所稱許，郝先生擅寫何紹基體的行草書，曾給孫先生不小的影響，使他對書法產生了更為濃厚的興趣。上中學時，孫其峯仍潛心翰墨，已小有名氣，曾為鄉人書寫楹聯。

四十年代，孫其峯為了謀生，去北京當了店員。做為全國文化中心的北京，不少商店的牌匾，出自名家所書，孫其峯對此悉心瀏覽觀摩。那時北京舉辦的一些書畫展覽會上，也常常出現孫先生的身影。書畫名家薈萃的北京，成為孫先生學習藝術的大課堂，在這裏他不僅汲取了很多營養，也開闊了視野。工作餘暇，孫先生臨池聯輟，這是已初涉漢代隸書，開始臨寫《史晨碑》。

1944年孫其峯考入了北平國立藝專國畫科，這既是他人生的重大轉折，也是藝術生涯的新里程。在學校曾先後受教於徐悲鴻、黃賓虹、李苦禪、秦仲文、王友石、汪慎生等先生，他們都是書畫兼精的大家。孫其峯更得益於壽石工、羅復戡、金禹民等先生，他們以書畫篆刻而著稱。這一時期，孫其峯除了學習漢隸，又開始學習行草書，學的是二王（羲之、獻之父子）和孫過庭的《書譜》。

孫其峯從五十年代開始從事美術教育工作，一度也擔任行政工作，儘管他的業務繁忙，但因教學的關係，仍未廢臨池，除漢隸、行草外、又旁及篆書、魏碑。孫其峯的書法，取精用宏，鋭意創新，形成了獨具一格的書風，在七十年代以後成為中國書壇上一位成就斐然的書法家，曾為畫名所掩的書名，終於脱穎而出，為世人所矚目。

孫其峯藝術修養全面，繪畫以花卉、翎毛、山水著稱，書法於金文、小篆、隸書、草書、行書各體所無不擅，其中以草書、隸書、造詣最高，師古而不泥古，能領略古法而行新奇。

孫其峯的行草書雖脱胎於二王和孫孫過庭，但並不是亦步亦趨地模仿前人，被古人所縛束。孫其峯曾説過“或有作書者，融會眾妙，有二王，有孫過庭，乃至歐、柳、顏、趙、蘇、黃、米、蔡，但就是沒有自己，在這裏不能‘忘我’，要‘有我’”。孫其峯很好的把握了書法的繼承與革新之間的辨證關係，他的行草書是在前人傳統的基礎上，按着時代的需要及藝術本身的規律力圖創造自己的風貌。所以孫其峯的行草書既有二王的典雅縱逸，又有孫過庭的謹嚴流暢，既不失前人的法度，又洋溢着新的氣息。尤其是他的草書雄勁豪放，跌宕奔突，決不以狂怪譎詭為能事。

孫其峯的隸書最有特色，遒練的用筆和蒼勁灑脱的韻味，在當今眾多寫隸書的書法家中，獨具一格，受到人們的好評。清代的隸書取得了很高的成就，是繼漢隸之後的又一個高峯，清人寫隸書可謂是人才濟濟，卓然名家的不在少數。啓功先生評論隸書時曾説過這樣的話：“清代寫隸書的像鄧石如、伊秉綬、何紹基，不能不説是大家，是巨擘，在他們之後寫隸書，不難在精工，而難在脱俗。”孫其峯的隸書可貴之處就在於“脱俗”，從四十年代他就在汗隸上下力頗多，曾臨寫過《張遷》《史晨》《曹全》《華山》等著名的漢代碑刻，已達到了“精工”的地步。

八十年代以後，孫其峯的隸書字形橫展，波勢飛動，已獨具面貌，但他不以此為滿足，又融入漢代簡牘的筆法。簡牘為漢代人的墨跡，歷來也雖有發現，但從未被書家所注重，自本世紀初以來，屢有出土，而且數量之多為前所未有。簡牘上的書法風格多樣，因系墨跡筆法清晰可辨，又有純任自然，天真爛漫的情趣，不少書法家都對其產生濃厚的興趣，從中取法，以資借鑑。孫其峯喜愛居延、武威、甘谷等地的西陲木簡，曾對極有特點的簡書筆畫，進行過認真的摹寫和解析，故對漢簡書法有着深邃的理解，漢簡的書寫者多出自下層士吏、軍伍和民間書手，漢簡的可貴之處是使人們清楚認識到漢代隸書的真實血肉面目，不再面對碑刻剝蝕漫漶的點畫而感到困惑。但也必須意識到簡書中也有過於粗率之作，不善學簡書者，過分誇張一些點畫，形成習氣，或強調奇趣而流於狂怪。孫其峯認為“簡書非書法家所為，良莠不齊，學時不可不分精蕪，須挑肥撿瘦，去粗取精。”孫其峯對漢簡採取了既有借鑑，也有取捨，不徒襲其貌，而是得其神髓，進而把漢簡和碑刻熔鑄於一爐。所以孫其峯的隸書古樸、灑脱，很有魅力。

孫其峯在從事篆刻的同時，就開始了對篆書的研習。篆書在完成了它的文字功能的歷史使命之後，仍以巨大的藝術聲明力吸引着一代又一代的書法家潛心學習和創造，自秦代至清代，歷代寫篆書者大都未出李斯、李陽冰的小篆風範，不少人未能逾越二李的門牆。明清的一些篆書家片面追求小篆的工整勻適，逐漸形成僵化，導致了篆書的衰微。孫其峯論述篆書時曾説“從甲骨文、金文到小篆，再到李陽冰，是從不規矩到規矩，到了清朝鄧如石、趙之謙、何紹基和近代的金息候等，則又從規矩到‘不規矩’,看來‘物極必反’是有一定道理的。”孫其峯寫篆書摒棄了中規入矩的路子，而是追求篆書的寫意特徵。他取法金文、甲骨文、秦詔版權量文、古陶文、漢代碑額、瓦當文等古代篆書，也從鄧石如等清代篆書大家得到不少的啓迪。所以孫其峯的篆書古樸雄渾，筆酣墨活，一掃過去有些書家寫篆書那種字形板滯無靈和缺乏韻味的寫法。

孫其峯的篆刻受教於壽石工、金禹民二位先生，又寢饋於戰國古鉥和秦漢印章，也取鑑皖派。他從事篆刻雖不如在書畫方面下力之多，並時有間斷，但如他所説“動刀不多，用腦不少”，無論何時總是不能忘情於篆刻藝術。孫其峯的篆刻令人稱道的是不囿於師承和不落於前人窠臼的精神，力求形成自己的家數。他的篆刻植根於古鉥、又止於酷肖、亂真，他説“我經常探求些不規則又富有變化的周秦風格的章法，從中體會貫通花鳥畫的構圖原理。在我眼目中，畫與印，微觀上有明顯區別，在宏觀上它們又是相通一致的”。孫其峯還喜歡用漢簡、《爨寶子碑》和魏碑字體入印古趣盎然。他所刻的肖形印，造型生動，繪畫的學養滲透其中，也不同凡響。孫其峯在篆刻創作上的態度非常嚴肅，每治一印，反覆構思、推敲，起印稿多至數十次，甚至上百次，不到滿意時，決不草率奏刀。他曾設計了很多印稿，有的並未治成印，孫其峯説：“我喜歡把一方印文，寫好多遍，來找尋最佳的章法，同時也在尋找自己。”孫其峯七十歲後，在書畫作品上所鈐蓋的印章，全是自己所刻，這也使得他的書畫印更有機的結合起來，而相得益彰。

孫其峯在藝術實踐上給後輩的啓示是：以繼承優秀傳統為己任。在傳統的延續中，求得自身的發展。孫其峯所取得的書法成就也向人們提示出：只有淡薄名利，甘於寂寞，在藝術園地裏勤奮地播種和耕耘，才能結出豐碩之果。

《花鳥畫譜》《孫其峯畫輯》《孫其峯扇面選集》《花鳥畫構圖小稿》《中國畫技法第一輯》等著作行世。

《案頭清供》

這幅《案頭清供》帶有小品性質，畫面偏左以淡墨隨意勾勒出一件小嘴收底的的突腹狀青花瓷瓶，上有重墨點成的蝴蝶戲牡丹圖。瓶口一枝玉蘭虯曲而出又俯身下探，枯乾虯枝，富於筆墨韻味。右下角一株水仙開得正旺，由線組成的葉與水仙緊密地盤結成一團。畫面清淡簡潔，這些案頭之物彷彿使我們看到了畫家平日淡泊而雅逸的生活，而畫面的筆墨韻致又使人在不知不覺中體會到寫意花卉的真味。

作為以審美為目的的藝術品，這幅畫是十分純粹的。圖中的景物雖然有豐富的文化含義，但是畫家卻沒有圖解這些含義，畫面所要傳達的首先是一種性情的陶養和愉悦。或許這裏正透露出孫其峯對寫意花鳥畫的理解，他固然贊成擬人化的花鳥寄寓某種情思，但迴避硬用花鳥畫去完成人物畫社會功用的牽強行為。在藝術上他可以廣採博取，但對於自己多年來形成的藝術觀點卻從不輕易動搖，這也是《案頭清供》這件作品顯露出的最重要的信息。

孫其峯是中國當代一位美術教育家、畫家。他謙和好學、淡泊名利，從不為物所累，惟獨對參與扶持教育、資助弱勢羣體等社會善事樂而不倦。他為我國美術教育事業默默地勤奮耕耘了60個春秋，如今已經桃李滿天下。雖年逾九旬，他仍天天於案頭做學問、傳技藝，是當代書畫界一位難得的令人敬仰的老教授。

説到孫其峯的書法，好像沒有繪畫的影響大。其實，他在繁忙的教務工作和傳授國畫技藝的同時，從沒丟棄過對書法、篆刻藝術的研究，用他自己的話説，是“一分鐘都沒耽誤過”。能篆、能隸、能草，又能刻，凡熟悉孫其峯書法的人都會有這種感受。

看到孫其峯的隸書作品，你會發現，字裏行間透出的不僅僅是古樸，而且還有時代之韻，漢人的高古率直、清人高士的淡雅恬靜及他本人的文化積澱、社會閲歷都一一躍然紙上，令人百看不厭。

孫其峯的篆書更具特色。他師秦而又出之心源，以繪畫的美學思想介入對篆書的研究，寫出了既古老又新奇、既拙美又靈巧的文人篆。

再觀賞孫其峯的草書，更使人過目難忘。他的草書法二王、承旭素、繼允明，集歷代宗師家法於一身，使轉靈活而不飄浮，點畫飛動而又沉穩。整幅作品在律動的美中潛存着淡靜，沒有一點兒火氣。這也充分反映出人們常稱頌孫其峯為人謙和的一面。

篆刻是方寸之地容納萬象的藝術形式。孫其峯在教書作畫之餘不時奏刀於案前，秦磚漢瓦、帝王玉璽及簡書等風格特徵都能在其作品中反饋出來。

簡而言之，從孫其峯的作品中能品到的不僅是書寫漢字的法度，更重要的是他那種頗具時代氣息的意境營求。可以説，他的作品是極富個性的古法傳承。