女紅

《淮南子·齊俗訓》：“錦繡纂組，害女工者也。”

《禮記·郊特牲》：“ 黼黻文繡之美，疏布之尚，反女功之始也。”

《史記·貨殖列傳》：“太公勸其女功，極技巧，通魚鹽。”　《漢書·哀帝紀》：“齊三服官，諸官織綺繡，難成，害女紅之物，皆止，無作輸。”

顏師古注引如淳曰：“紅亦工也。”

吳質《在元城與魏太子箋》：“女工吟詠於機杼。”

《桃花扇·棲真》：“庸線懶針，幾曾作女紅。”

這個字爭論比較厲害，主要源自是某電影的播出裏面把“女紅”讀作(nǚ hóng)引來一片非議。請看讀作(nǚgōng)的證據在“女紅”這個詞中，如何讀音？

《漢字大詞典》釋道：紅

(一)hóng[《廣韻》户公切，平東，匣]；《説文解字》釋為：帛赤白色，從糸，工聲。

(二)gōng[《集韻》古紅切，平東，見]義為：1. 通“功”，功績，工作。《集韻·東韻》“功，‘以勞定國也’，或作紅。” 2. 通“工”，常指女子所做的織布、縫紉、刺繡等工作。

清代朱駿聲《説文通訓定聲·豐部》：“紅，假借為功，實為工。”“女紅”一詞，最早見於《漢書·景帝紀》：“雕文刻鏤，傷農事者也;錦繡纂組，害女紅者也。”顏師古注：“紅讀曰功”。從此始，“女紅”一直沿用。

從養蠶栽棉到紡紗織布，從穿針引線到縫衣置服，是人類文明的一大進步。在五千年的華夏民族文明史中，紡織和服飾是兩朵豔麗奪目的奇葩，所以，與之密切相關的女紅活計，它的歷史應該是很悠久了。據考古發現，一萬八千年前的舊石器時代，山頂洞人已經使用骨針縫綴獸皮；距今七千多年的新石器時代，河姆渡人不但會使用骨針，而且會使用捻線和紡輪；而四千多年前的良渚文化，則出現了麻線和綢片，絲線和絲帶等原始的紡織品，這些都形成了女紅及其用品的雛形。我國三千多年的農業社會，不僅樹立了以農為本的思想，同時也形成了男耕女織的傳統，女子從小學習描花刺繡，紡紗織布，裁衣縫紉等女紅活計，在江南一帶尤為重視。特別是到了明清時期，社會對於女性的要求，夫家對於擇妻的標準，都以“德，言，容，工”等四個方面來衡量之，其中的“工”即為女紅活計。再加上當時手工業高度發展，女紅在這個時期才從普遍的意義上真正廣泛的流行起來。

作為與人們日常生活密切相關的女紅活計，在古代的藝術作品中亦有所反映，最膾炙人口的詩賦，莫過於唐朝詩人孟郊的《遊子吟》了：“慈母手中線，遊子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉。”這首千百年來被人們用來勉勵自己知恩圖報的絕妙好詩，同時也描述了慈母為兒子縫衣納衫做女紅的畫面。同是唐代的另一位詩人秦韜玉，一首《貧女》詩，把一位擅長針黹的女紅巧手貧家女的閨怨刻畫的淋漓盡致，同時還抒發了詩人懷才不遇的情感：“蓬門未識綺羅香，擬託良媒益自傷。誰愛風流高格調，共憐時世儉梳妝。敢將十指誇針巧，不把雙眉鬥畫長。苦恨年年壓金線，為他人作嫁衣裳！”在繪畫作品中反映女紅圖景的，最早的可追溯到唐代畫家張萱的《搗練圖》；再有河北井陘縣出土的金代墓室中的粉繪《搗練圖》。它們分別再現了宮廷和民間的女紅場景。清代畫家任薰所繪的繡花仕女扇面，則展示了一位古代千金小姐以繡房女紅為消遣，養性的奢華生活。

另外，有關女紅的神話傳説，名人逸事亦不少。戰國時期荀子的《蠶賦》和晉代幹寶《搜神記》中都有蠶神馬頭娘的神話；明代宋應星的《天工開物》中有關於織女的傳説；孟母用停機斷織比喻廢學來教育孟子的故事，被漢代的劉向編進了《列女傳》中；元末明初陶宗儀所著《南村輟耕錄》中記載了元代女紡織家黃道婆的事蹟。

當然，自古以來的女紅高手亦是層出不窮。據説三國時期的吳王趙夫人就有“三絕”絕活：可在指間以彩絲織成龍鳳之錦是為“機絕”；能用針線在方帛之上繡出“五嶽列國”地圖是為“針絕”；又以膠續絲髮作羅絲輕幔是為“絲絕”。相傳唐代永貞元年有一奇女子盧眉娘，年僅十四就能在一尺絹上繡七卷《法華經》，字僅粟粒之大，且點劃分明，然品題章句，竟無遺漏。到明代，上海的顧繡出類拔萃，名揚四海，其中的刺繡高手代表人物為韓希孟。清末民初也有一位較出名的女紅刺繡專家沈壽，曾入宮廷傳授繡藝，辦過繡校和女紅傳習所，為了更好的研究刺繡，甚至還東渡日本考察。另有《雪宦繡譜》女紅專著出版問世，影響深遠。在服飾方面，登峯造極的服裝恐怕莫過於皇宮貴族的龍袍官服，鳳冠霞帔了。然而，令人感到遺憾的是，隨著時光的流逝，社會的進步，科技的發展，機械化替代了手工活，女紅也因此受到很大沖擊，原本小姐丫頭，姑娘太太做女紅活計必備的那些女紅用具如：剪刀熨斗針線盒，頂針量具繞線板，針拔刮板噴水壺，繡花棚架針線簍等等，都早已淡出人們的生活，退出歷史的舞台，逐漸被人們遺忘甚至拋棄，而且關於這些女紅用品的資料也少有記載，極其難尋。在當今收藏界中，女紅用具根本就是雜件中的雜件，不為人們所重視。

其實，作為中國傳統文化的一部分，作為女紅文化的載體，女紅用具自有她獨特地魅力。畢竟她伴隨人類文明也有幾千年的歷史了，而且與人們的日常生活密不可分，與各地的民族習俗緊密相連，與深厚的社會文化一脈相承。只要是其他藝術品，日用品上能反映的中國傳統文化的圖案內容，在女紅用具上一樣有反映，特別表現在繞線板上更是如此。近年來，不少中外有識之士獨具慧眼，對於中國女紅用具情有獨鍾，爭相收藏。有人把美輪美奐的古代服裝懸掛起來作電視牆背景，大氣非常；也有人把精美絕倫的繡品裝裱起來裝飾客廳書房，別具一格；還有人把寓意吉祥的繞線板收在針線簍裏置於案几，發思古之憂情。已經遠離人們日常生活的女紅用具，又通過收藏領域漸漸回到我們身邊，她不僅喚起了我們對於中國女紅久違的回憶，遲到的欣賞，更喚起了我們保存她，愛護她的責任心，和發掘她，宏揚她的中國傳統文化的內涵與精神。

中國的紡織源遠流長，而且品種多樣，花色繁雜，這説明了，穿衣問題是一文明國度所不可缺少的。紡織品就其原料來分，有絲、麻、葛、棉等，絲織華貴，麻葛以少見，自宋元以來，全國逐漸推廣了植棉紗和織棉布，近現代流行於民間的，仍然是棉織。

漿和染是兩個概念，漿是指漿水浸泡織好的布,使其挺刮光滑，另外民間織的白土布，沒有經過漂白帶有黃絲絲的感覺，叫做本色布。用一種老粉——土粉(鹼土)，經過漿洗也就變白了。染則是指染色民間用的染料，過去主要是從植物提取的即現代所説的草木染。

縫紉是個疊詞，縫與紉都有貫穿連綴的意思，我們一般講縫紉就是縫製衣服，縫和紉兩個字放在一起，也許是強調縫製一件衣服需要千針萬線吧！確實現在做衣服有縫紉機，有服裝加工廠，訂做一件衣服並不難，但在若干年前，每一件衣服都是婦女一針針的縫起來的，他們為老人縫，為孩子縫，為自己縫一輩子的歲月都隨着飛針走線流淌着。

刺繡可以説是中國女紅中最突出的一種，從全世界看中國刺繡，不但出現的最早，歷史最悠久，而且形成了自己的傳統，戰國時期的刺繡品已很複雜，圖案層次分明交錯有致，漢代的繡衣繡裘就更多了。中國的刺繡的基礎太普遍太深厚了，在男耕女織的社會制度下，千千萬萬的女孩都要學習女紅都要掌握刺繡，恐怕是中國歷史上獨有的現象。

中國的鞋帽，從很早以前一直到近代都是家庭婦女手工製作的，後來雖有了鞋店帽店但真正買鞋的，仍然是少數。在廣大的農村鞋帽，特別是兒童的帽子還是自己做，一個家庭婦女為家庭成員所做的鞋子的數量是相當驚人的。

編結的範圍很大。可做編結的材料很多，既可用絲、棉又可用多種植物如竹、藤、草、棕、麥杆等，凡是有一定韌性的條狀物都可以編連起來，以繩為基礎打成結，中國的打結從最簡單的捆紮，發展成到一種藝術，轉項到裝飾又從裝飾給他以豐富的寓意，成為我們民族文化包容性很大的特性，很大的一種象徵。

在中國從事剪紙的婦女，人數之眾歷史之悠久以及所剪花樣之多，對女紅來説，婦女們除了用紙來剪花樣，還用其它的材料，如布、植物的葉子來剪，而其工藝製作是和剪紙相近的，如在孩子的衣服上、肚兜上、布玩具上，常常可以看到大塊不同顏色的布，剪成了多種動物、花草拼貼在上面。

中國的北方以麪食為主，婦女們可以用麪粉做出名目繁多的食物，歸納起來竟有五十多種，婦女們在長期的麪食製作，發現這種帶有可塑性的物質材料暨可以吃又可以做成各種形象，面花不僅是婦女手勤的説明，而且是心巧的一個標誌。

中國過去沒把玩具當成一個獨立的職業，學校也沒有設立專門的學科。但是學齡前的孩子是由媽媽看管的，善良、聰慧的母親，常常會就地取材，隨手製作一些玩具給孩子們，給他們童年增添一份樂趣。媽媽是常常帶着孩子下田幹活的，幹活時讓孩子在地頭上玩，為了哄孩子他們隨手將一根高粱稈剝下長長的篾條，折幾下就成了只小鳥。

《中國女紅—母親的藝術》

出版社：北京大學出版社

·頁碼：118 頁碼

·出版日：2006年·ISBN：7301109342

·條碼：9787301109342

·版次：1

·裝幀：平裝

·開本：0開

·中文：中文

在這裏，我們很高興地推出《中國女紅——母親的藝術》，以此向天下的母親致敬。

中國是世界上最古老的農業文明之一，數千年間“男耕女織”的社會形態造就了人民衣食的生活基礎。人道：婦女撐起“半邊天”。包括紡織在內的女紅，對輝煌的華夏文明起了默默的推動作用。半邊天，並非過譽。

本書副標題“母親的藝術”有兩種意義。狹義言，在談論傳統的婦女技藝，我們將分為紡織、漿染、縫紉、刺繡、鞋帽、編結、剪花、面花和玩具、共九大類。就廣義來説，女紅的範疇實可擴展到整體民間藝術。近代民俗學者於世代母女傳承的技藝產生莫大研究興趣。對於這些充滿生命熱忱、毫無功利意圖的技藝表現，學者稱之為“母體藝術”。

母體藝術以其淳美風格哺育了其他上層藝術，造就我們的民族文化具備“母型”特質。本書包括五大部分，論述篇一、母體藝術篇、論述篇二、懷念篇，最後是“現代女紅篇”。瞭解母體藝術的深意，就可以一步步進入本書的世界了。