奈莉·薩克斯

奈莉·薩克斯(1張)

奈莉·薩克斯（Nelly Sachs，1891—1970），德國女作家。生於柏林一個猶太家庭。父親是工業家和業餘鋼琴家，薩克斯是其獨生女。她的幼年教育是在優越的家庭中完成的，主要是習舞、學音樂並練習寫作。17歲開始寫新帶有神話色彩的木偶劇。

1921年發表處女作《傳説與故事》，1933年以後，在納粹排猶的恐怖中煎熬7年之久，後得到瑞典女作家拉格洛芙的幫助，流亡瑞典後加入瑞典國籍，定居於斯德哥爾摩。主要作品有詩集《在死亡的寓所》（1947）、《星晨晦暗》（1949）、《度日如年》（1956）、《無人再知曉》（1957）、《逃亡與蜕變》（1959，獲德國工業聰明文化獎）、《無塵世界的旅行》（1961、獲德國多特蒙得文學獎）、《死亡的依舊慶祝生命》（1961）、《晚期詩作》（1965，獲德國出版界和平獎）、《探索者》（1966）和《分開吧，黑夜》（1971）等。

奈麗·薩克斯（Nelly Sachs，1891—1970），一八九一年十二月十日生於柏林一個富有的猶太工廠主家庭。她十七歲時開始學習創作詩歌、小説和戲劇，一九二一年出版處女作《傳説與故事》。這一集子中的七篇作品都取材於中世紀德國或意大利的歷史傳説，帶有童話的色彩和民歌韻味，是對瑞典女作家塞爾瑪·拉格洛夫創作風格的模仿之作。一九八年，薩克斯隨全家去一療養勝地度假時，邂逅一個四十歲男子，初戀之後即失戀，十七歲的薩克斯為此自殺未遂，從此終身未嫁。一九三年，薩克斯的父親去世，家境日趨貧寒。一九三三年後，薩克斯在納粹排猶的恐怖中煎熬了七年之久。在女友和瑞典女作家拉格洛夫的幫助下，她於一九四零年五月帶母親逃離德國，到了瑞典的斯德哥爾摩，一九五二年加入了瑞典籍。她在斯德哥爾摩一直生活到一九七零年五月十二日病逝。

薩克斯的戲劇創作主要有著名的戲劇選集《沙上的記號》（1962），該選集收有14個劇本，其中詩劇《伊萊》最為諾貝爾獎評委會賞識。此外，薩克斯還從事瑞典現代詩歌的德文翻譯工作。1947年出版了她的德20世紀瑞典詩選集《波浪與共同崗巖》，1957年又出版了德譯瑞典現代詩選集《但太陽也沒有家鄉》等。

薩克斯在創作上，早期師承歌德和席勒的浪漫主義，希特勒當權後才轉向猶太民族的傳統文化，探討《聖經·舊約》中的神秘的猶太教義。猶太民族的悲慘命運和她個人的不幸遭遇在其詩作中留下了深深的印記。對殺戮者與被殺者、追逐與逃亡、暴力與死亡的關係的探討是薩克斯創作的主題。詩中充滿殉道精神和神秘的色彩。她的無韻詩模仿舊約全書的詩歌形式，自由流暢，節奏和諧，富有舞蹈的旋律。1966年，"由於她以卓越的抒情詩和劇作，以感人的力量闡述了以色列的命運。"薩克斯與以色列作家阿格農同時獲得諾貝爾文學獎。

薩克斯的第一本詩集《在死亡之屋》於一九四六年出版。這本“獻給我死去的兄弟姐妹”的詩集收錄了《哦，屋上的煙囱》、《哦，哭泣的孩子們的夜晚》、《死去的孩子説》、《是血的什麼秘密》、《為逝去的未婚夫祈禱》、《我真想知道》、《孤兒合唱曲》和《死者合唱曲》等詩篇，用深沉、形象的語言描繪了她那個時代的苦難，尤其是猶太人的苦難。《艾莉》是一部用抒情敍事詩寫成的戲劇，它是詩人在一九四三年獲悉納粹慘無人道地屠殺猶太人的暴行後，在極其悲憤的心情下用幾個晚上的時間一氣呵成的。全劇明顯受到猶太神秘主義的影響，充滿憂傷和神秘主義色彩，而且將語言、音樂、動作和舞蹈融合成一體，具有結構嚴謹的古典戲劇特點，同時又運用了現代主義的藝術手法。它曾被改編成廣播劇、話劇、歌劇演出，受到高度評價。在此之後，薩克斯又相繼出版了《星光黯淡》（1949）、《度日如年》（1956）、《無人再知曉》（1957）、《逃亡與變遷》（1958）等詩集。在這些詩集中，再一次展現了苦難、迫害、流亡和死亡的歷程，顯示出詩人把受難的猶太人擴展為受難的人類這一更廣泛的概念。詩篇在更廣袤的空間和更悠遠的時間中展開，詩人用雋永的比喻對人類的痛苦和並非無望的命運作了深沉的傾訴。這一時期，她的詩開始從情感的奔放趨向理性的凝思，從斑斕的形象趨向抽象的思維。其中詩集《星光黯淡》為這一時期的代表作，它包括《黑夜，黑夜》、《約伯》、《哦，我的母親》、《你坐在窗口》、《地球之名》等名篇。它的主題是逃亡與追逐，殺戮和死亡，所有的詩都由無韻的、自由流暢而又節奏強烈的語句構成，高度意象化的語言具有幽深的特質，以一種陰沉、悲傷的美震撼着讀者的心靈。 ^[1] 

薩克斯的晚期作品有《進入無塵之境》（1961）、《死亡歡慶生命》（1961）、《熾熱的謎》（1964）、《晚期詩集》（1965）、《尋覓者》（1966）等詩集。此外還出版了詩劇集《沙上的符號》（1962）等。這一時期她詩作的特點是具有泛神秘主義的傾向，其思想內容已從現實性趨向神秘性，藝術手法則從寫實派轉向現代派。