天橋

該劇借一個以天橋為背景，愛情與夢想在交織碰撞中註定走向未來的故事，是想以音樂劇《天橋》的現代眼光和審美，將這個夢復原到舞台上，連接過去、現在和未來。

天橋曾真實存在於歷史中。晚清，天橋曾是風月無邊的文化娛樂區，是年輕人休閒娛樂的樂園。其強盛的藝術生命力和對人們的吸引力，可用發着光並有魔幻色彩的水晶球予以比擬而不為過。導演田沁鑫介紹道：“很多人覺得南城是貧民聚集區，那是新中國成立前的舊模樣，其實在清朝盛世年間，天橋是京城百姓的休閒娛樂樂園，是北京演藝中心。” ^[3] 

該劇講述一個有着舞台劇夢想的"燕舞台"老闆林鵬飛，想通過自己和妻子金環的系列創新，讓"燕舞台"在天橋鶴立雞羣，在競爭中成為業界翹楚。但是，困境連綿，理想曲折。苦悶中，他另尋新歡，並誤入歧途吸上了鴉片。機緣巧合，常逛天橋的報館記者、少爺袁培文遇到金環並默默愛上了她，卻又無法帶着她離開林鵬飛。一場場愛恨情仇的痛苦糾葛在幾個年輕人之間展開。他們各自將深愛埋藏心中，願為愛人做出犧牲。

恰逢時代風雲際會，伴隨辛亥革命的爆發，新思潮開始衝擊這些年輕人。他們的夢想與追求，隨着新時代大幕的開啓而出現解決的可能。

參考資料來源 ^[4] 

參考資料來源 ^[5] 

音樂劇《天橋》的導演為國家話劇院實力派導演田沁鑫。她是一位對新東方主義題材和世界名著能進行現代化演繹的優秀導演，有着最擅長的舞台抒發，可以全新探索。她的戲劇作品，如：話劇《生死場》、《趙氏孤兒》、《狂飆》、《紅玫瑰與白玫瑰》、《四世同堂》、《風華絕代》，崑曲《1699·桃花扇》等，都是將東方古典美學以當代藝術觀念的方式呈現舞台，並敏鋭捕捉現當代的社會話題，強調肢體表達和詩化語言融合的表演，講究複雜的時空結構，強烈的視覺衝擊，從而令這些劇目在中國的戲劇舞台上獨樹一幟，對國際戲劇領域亦有深遠影響。近些年，田沁鑫導演在華語地區以及韓國、新加坡等地贏取了廣泛聲譽，她已成為亞洲當代最具實力與影響力的導演。 ^[6] 

音樂劇《天橋》將中國建築的雕刻元素加以提純，然後用玻璃鋼予以呈現，彰顯出昔日天橋的風采。作為“頌揚北京精神，謳歌偉大時代——2012年北京市優秀劇目展演”的一部分，《天橋》為北京全面建設天橋演藝區的宏偉規劃“熱身” ^[7]  。（光明網評）

該劇用現代化的視聽手段，將屬於夢幻之城天橋的璀璨，精準復原。音樂方面，不僅是歌劇戲劇化，舞劇歌唱化，或是話劇加唱、完全中國戲曲、民歌的音樂，並借鑑歐美音樂劇的氣質，將中國傳統文化滲透到音樂中。

該劇受眾羣覆蓋老中青三代人，因其情節的連貫性，故事的完整性，敍事結構、氣氛、音樂旋律等自然隨和，以及給當代年輕人帶來衝擊和精神愉悦。《天橋》向着國外常演不衰的《貓》、《歌劇魅影》等目標邁進，成為外國人或外地人來京後，藉以瞭解中國文化、京味文化的劇目之一 ^[8]  。（搜狐娛樂評）