夏長

該EP之所以選在夏日發行，譚維維認為夏是四季的分水嶺，從熱烈到平和從旺盛到衰落，均轉折於此。這樣的節氣也正是自己在經歷個人質變之前的真實寫照，所以《夏長》是現在的自己跟過去的一次檢閲與對話。

從2014年到2016年，一直堅持開放式創作的譚維維陪同北京客樂隊遠赴英國鄉間的住宿式錄音棚Angelic Studio與英國創作型製作人Julian Emery合作，從瞬間的動機，歷經創作、修改、製作、完善，最終以樂隊和歌手同期錄音的方式，完成了譚維維以開放式創作完成一張EP的初衷。

《Blah Blah Blah》MV宣傳圖(3張)

作為《夏長》的主打曲，《Blah Blah Blah》由姚雲作曲，譚維維作詞，當初的DEMO只是一個很簡單的吉他彈唱，經過製作人Julian Emery的編曲，音樂風格上有了很大的改變 ^[2]  。該曲的MV是華語第一首利用VR技術製作的MV，拍攝VR版源於譚維維在英國錄製EP的時候，第一次看到冰島女歌手的VR MV後覺得這是在影像部分深化音樂主題的一個新的挑戰，於是立即萌生了拍攝屬於自己的VR MV的想法。該MV由以Darren Craig為首的The Uprising Creative 的VR製作團隊全力打造，來呈現出真正的VR而非簡單的360全景+3D，這次該團隊與譚維維合作，在加州和內華達州完成了 VR MV的拍攝 ^[3]  。《城市病人》這首歌的主題譚維維認為一些錯的往往被認可，而對的卻會被淹沒。她並不覺得她自己有多大的能力能夠改變這個世界，但是她應該發出自己的聲音，並且有責任讓這些發聲是有意義和有價值的。《盛女時代》是譚維維和北京客樂隊在英國完成的最後一首歌，開放式創作帶來巨大的團隊融合，作品誕生過程中的歡樂，以及在當時的音樂環境中還能用奢侈自由的方式做音樂的如願以償感，都令整個創作團隊在錄製這首歌的時候，進入了完全放鬆和興奮的狀態，最後整個北京客樂隊加入和聲行列，而這個舉動事先也並沒有設計，這樣的即興之舉也是意外地取得了很好的效果 ^[4]  。

EP《夏長》選取3首態度之作，將譚維維青春時代的迷惘、困惑、憤怒和自嘲放置其中。主打歌《Blah Blah Blah》譚維維親自作詞，從壓抑到釋放，從糾結到豁達，完整呈現這幾年個人狀態轉折期的心照，譚維維用獨特的嗓音和細膩的文字解剖自己的內心世界，音樂深情搖滾而不失態度，為聽眾款款唱出為所欲為下潛伏的心事與領悟。在《城市病人》中譚維維寫到“我是一個病人/故意撒嬌讓人疼/我要是個病人/外面的人比病人還橫”，用音樂表達對周遭現狀怪象的批判、對世界對與錯的思考，也是她有別於主流商業女歌手的觀點和態度所在。而《盛女時代》是EP最後一首，“不為流言蜚語縈懷/不懼怕生命的塵埃/痛慢痛快/流雲滄海/我自己主宰”，也唱出了譚維維自己的心聲 ^[5]  。

該EP讓譚維維放棄了主流歌曲生產模式，遵循着開放式創作的初衷，將錄音製作環節一併納入到創作範疇，把創作視為作品凌駕於一切技術和包裝手段的靈魂，來儘可能捕捉、尊重和還原作品在創作動機產生一瞬間的情緒、情感和狀態。樂隊和譚維維同期錄音，使北京客樂隊不僅僅是一個“伴奏”的角色，而是完全無縫隙地參與在譚維維音樂作品的創作製作和表演中，協同創作、呈現技藝、提供建議、傾注才華，因此，聽眾在聆聽譚維維這張EP時少了精雕細做無瑕疵的完美，卻能調動和激發出作品更佳原始和真實的生命力，並在經過後期製作後，最大程度呈現出現場感 ^[6]  。